Paco Requena - Ábrelo despacio






Har en bachelor i kunsthistorie og en kandidatgrad i kunst- og kulturledelse.
€ 1 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Paco Requena Ábrelo despacio er en original akrylmaleri på lærred (80x80 cm), håndsigneret på bagsiden, fra 2026, i fremragende stand, spændt ud på et klar til at hænge lærred med sort malet 3D- kant, uden ramme, kan hænges i enhver retning, produceret direkte af kunstneren som originalværk.
Beskrivelse fra sælger
Et unikt værk direkte fra kunstnerens studie udført i akryl på lærred. Værket er fuldstændigt håndlavet, signeret bagpå. Det sendes som lærred på stamme, klart til ophæng, uden ramme. Lærredet er 3D med kant malet i sort, så det kan hænges uden ramme, hvis det ønskes. Kan hænges i enhver orientering. Det sendes for lakkering for at sikre bevarelse. Nogle billeder er redigerede og kan give et forkert indtryk af værkets dimensioner. Det anbefales at bekrige størrelsen. Til sidst tilføjes realistiske billeder af værket. Nogle farver kan variere en lille smule afhængigt af lyset i fotografiet og enheden, hvorpå værket viser sig.
Paco Requena er en spansk abstrakt maler, der bor og maler i det sydlige Spanien. Uddannet psykolog, under sine universitetsstudier begyndte han at interessere sig for kunst og påbegyndte sin kunstneriske træning ved at skabe sine første abstrakte værker. Han har lavet soloudstillinger og gruppeudstillinger, og hans værker findes tilgængelige i gallerier i hans region.
I kunstnerens univers bliver farven til sprog, og geometrien til følelse. Dine abstrakte værker fejrer harmonien mellem det strukturerede og det intuitive, gennem kompositioner bygget af levende blokke, rytmiske mønstre og linjer, der danser mellem orden og kaos.
Hver del er et visuelt mosaik, en udforskning af teksturer og former, der inviterer tilskueren til at opdage personlige fortællinger inden for det tilsyneladende tilfældige.
Den farvepalet, dristig og kontrastfyldt, inspireret af farverne i det sydlige Spanien, vækker iagttagerens blik og forvandler det dagligdags til kunst.
Inspireret af collageånden og den geometriske abstraktion i det 20. århundrede, præsenteres disse værker som følelsesmæssige kort over nutiden: umperfectionerede, fragmenterede, men fulde af intention. En visuel oplevelse der ikke søger at repræsentere, men at fremkalde.
Et unikt værk direkte fra kunstnerens studie udført i akryl på lærred. Værket er fuldstændigt håndlavet, signeret bagpå. Det sendes som lærred på stamme, klart til ophæng, uden ramme. Lærredet er 3D med kant malet i sort, så det kan hænges uden ramme, hvis det ønskes. Kan hænges i enhver orientering. Det sendes for lakkering for at sikre bevarelse. Nogle billeder er redigerede og kan give et forkert indtryk af værkets dimensioner. Det anbefales at bekrige størrelsen. Til sidst tilføjes realistiske billeder af værket. Nogle farver kan variere en lille smule afhængigt af lyset i fotografiet og enheden, hvorpå værket viser sig.
Paco Requena er en spansk abstrakt maler, der bor og maler i det sydlige Spanien. Uddannet psykolog, under sine universitetsstudier begyndte han at interessere sig for kunst og påbegyndte sin kunstneriske træning ved at skabe sine første abstrakte værker. Han har lavet soloudstillinger og gruppeudstillinger, og hans værker findes tilgængelige i gallerier i hans region.
I kunstnerens univers bliver farven til sprog, og geometrien til følelse. Dine abstrakte værker fejrer harmonien mellem det strukturerede og det intuitive, gennem kompositioner bygget af levende blokke, rytmiske mønstre og linjer, der danser mellem orden og kaos.
Hver del er et visuelt mosaik, en udforskning af teksturer og former, der inviterer tilskueren til at opdage personlige fortællinger inden for det tilsyneladende tilfældige.
Den farvepalet, dristig og kontrastfyldt, inspireret af farverne i det sydlige Spanien, vækker iagttagerens blik og forvandler det dagligdags til kunst.
Inspireret af collageånden og den geometriske abstraktion i det 20. århundrede, præsenteres disse værker som følelsesmæssige kort over nutiden: umperfectionerede, fragmenterede, men fulde af intention. En visuel oplevelse der ikke søger at repræsentere, men at fremkalde.
