Agustí Sargatal (1935) - Campos de verano





Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Oliemaleri på plade af Agustí Sargatal (1935), titel Campos de verano, originaludgave fra 2000–2010, mål 73 × 60 × 1 cm, håndskrevet i øverste højre hjørne, produceret i Spanien og solgt af Galería, i god stand.
Beskrivelse fra sælger
Pictura Galeria præsenterer dette magnifiske kunstværk tilhørende Agustí Sargatal, som fremstiller en landskabs-scene med flere landmænd, der arbejder under høsten, og afspejler fælles indsats og den traditionelle forbindelse til jorden. Maleriet udmærker sig ved sin fremragende teknik og den store billedkvalitet, som det formidler.
· Arbejdets dimensioner: 73x60x1 cm.
· Oliemaleri på panel signeret for hånd af kunstneren i nederste højre hjørne af værket, A. Sargatal.
· Stykket er i god bevaringsstand.
Værket stammer fra en eksklusiv privat samling i Girona.
Vigtigt: de inkluderede fotografier udgør en integreret del af beskrivelsen af lotten. Digital repræsentation i mockup velegnet som orientering; der kan være forskelle i forhold til den virkelige artikel i farver, skala og detaljer.
Værket vil blive professionelt indrammet af en ekspert fra IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), ved brug af materialer af høj kvalitet for at sikre beskyttelse. Leveringsprisen dækker både omkostningerne til professionel emballage og selve transporten.
Levering vil ske via Correos eller GLS med sporingsnummer. Levering muligt internationalt.
------------------------------------------------------------------
Dette maleri skildrer med enorm ekspressiv kraft en landmands-scene knyttet til høstens arbejde, og formidler hårdhed, værdighed og den enkle skønhed ved landlivet. Kompositionen kredser om tre figurer, der arbejder på en gylden mark under en varm og stilfærdig atmosfære, omringet af kvas af hvede og en stor bunke strå, der dominerer en del af scenen. Billedet formår at fastholde et hverdagsøjeblik fuld af ægthed, hvor hvert udtryk og hver kropsholdning afspejler fysisk anstrengelse, koordination og erfaring opnået gennem tiden. Det åbne og lysende landskab giver værket rum; de okker- og jordfarvede nuancer omfavner hele kompositionen i en fornemmelse af varme og landbrugstradition, som er dybt suggestiv.
De menneskelige figurer fremstår fuldstændigt integreret i omgivelserne, som om de uden videre udgør en naturlig del af selve landskabet. Deres ansigter er næsten udefinerede, men det fratager ikke scener menneskelighed; tværtimod universaliserer det landbrugsskildringen og gør figurerne til symboler på fælles arbejde og den ældgamle forbindelse til jorden. De bredskyggede hatte beskytter mod solen og tilføjer visuel personlighed til hver figur, og skaber samtidig interessante former for volumen og kontrast. En af figurerne holder en stor bundt af aks, en anden bøjer sig for at høste, mens figuren øverst ser ud til at koordinere eller føre materialet mod den enorme høstakke. Fordelingen af kroppene formidler kontinuerlig bevægelse og en perfekt afbalanceret dynamik.
Felterne domineres af gyldne og brune nuancer, der fremkalder slutningen af sommeren eller høsten på sit højdepunkt. Teksturerne af det afklippede korn, spredte kvas og den store pakhø kan tilføje visuel rigdom og forvandle landskabet til en scene fuld af liv og substans. Lyset ser ud til at filtrere blødt over de tørre overflader af marken og belyse ears og fremhæve de lysere områder af tøjtilbehøren. Der er en meget tiltalende kontrast mellem de lyse områder og de dybeste skygger, især i den store mængde strå, som giver volumen og en stærk fornemmelse af fysisk vægt. Den fjerne horisont og de bløde bjerge i baggrunden bidrager til at skabe dybde og en rolig atmosfære.
Scenen rummer også en stærk emotionel dimension. Ud over at skildre en simpel landbrugsaktivitet formidler maleriet værdier som fælles indsats, samarbejde og det intime forhold mellem mennesket og jordens naturlige cyklus. Der er en fornemmelse af arv og gentagne opgaver generation efter generation, hvor håndværksmæssigt arbejde får en næsten rituell karakter. Kompositionen søger ikke drama, men en ærlig skønhed født af landlivets hverdagshed. Betrageren kan forestille sig den tørre lyd af aks, jordens varme og træthed efter en dag med høst under solen.
I alt er værket en varm og dybt menneskelig skildring af det traditionelle landmandsarbejde, hvor høsten bliver et symbol på indsats, enhed og forbindelse til naturen. De gyldne nuancer, figurer i bevægelse og landskabets ro skaber en scene fuld af ægthed og nostalgi, der kan føre beskueren til en enkel, stille og værdig landbund.
Pictura Galeria præsenterer dette magnifiske kunstværk tilhørende Agustí Sargatal, som fremstiller en landskabs-scene med flere landmænd, der arbejder under høsten, og afspejler fælles indsats og den traditionelle forbindelse til jorden. Maleriet udmærker sig ved sin fremragende teknik og den store billedkvalitet, som det formidler.
· Arbejdets dimensioner: 73x60x1 cm.
· Oliemaleri på panel signeret for hånd af kunstneren i nederste højre hjørne af værket, A. Sargatal.
· Stykket er i god bevaringsstand.
Værket stammer fra en eksklusiv privat samling i Girona.
Vigtigt: de inkluderede fotografier udgør en integreret del af beskrivelsen af lotten. Digital repræsentation i mockup velegnet som orientering; der kan være forskelle i forhold til den virkelige artikel i farver, skala og detaljer.
Værket vil blive professionelt indrammet af en ekspert fra IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), ved brug af materialer af høj kvalitet for at sikre beskyttelse. Leveringsprisen dækker både omkostningerne til professionel emballage og selve transporten.
Levering vil ske via Correos eller GLS med sporingsnummer. Levering muligt internationalt.
------------------------------------------------------------------
Dette maleri skildrer med enorm ekspressiv kraft en landmands-scene knyttet til høstens arbejde, og formidler hårdhed, værdighed og den enkle skønhed ved landlivet. Kompositionen kredser om tre figurer, der arbejder på en gylden mark under en varm og stilfærdig atmosfære, omringet af kvas af hvede og en stor bunke strå, der dominerer en del af scenen. Billedet formår at fastholde et hverdagsøjeblik fuld af ægthed, hvor hvert udtryk og hver kropsholdning afspejler fysisk anstrengelse, koordination og erfaring opnået gennem tiden. Det åbne og lysende landskab giver værket rum; de okker- og jordfarvede nuancer omfavner hele kompositionen i en fornemmelse af varme og landbrugstradition, som er dybt suggestiv.
De menneskelige figurer fremstår fuldstændigt integreret i omgivelserne, som om de uden videre udgør en naturlig del af selve landskabet. Deres ansigter er næsten udefinerede, men det fratager ikke scener menneskelighed; tværtimod universaliserer det landbrugsskildringen og gør figurerne til symboler på fælles arbejde og den ældgamle forbindelse til jorden. De bredskyggede hatte beskytter mod solen og tilføjer visuel personlighed til hver figur, og skaber samtidig interessante former for volumen og kontrast. En af figurerne holder en stor bundt af aks, en anden bøjer sig for at høste, mens figuren øverst ser ud til at koordinere eller føre materialet mod den enorme høstakke. Fordelingen af kroppene formidler kontinuerlig bevægelse og en perfekt afbalanceret dynamik.
Felterne domineres af gyldne og brune nuancer, der fremkalder slutningen af sommeren eller høsten på sit højdepunkt. Teksturerne af det afklippede korn, spredte kvas og den store pakhø kan tilføje visuel rigdom og forvandle landskabet til en scene fuld af liv og substans. Lyset ser ud til at filtrere blødt over de tørre overflader af marken og belyse ears og fremhæve de lysere områder af tøjtilbehøren. Der er en meget tiltalende kontrast mellem de lyse områder og de dybeste skygger, især i den store mængde strå, som giver volumen og en stærk fornemmelse af fysisk vægt. Den fjerne horisont og de bløde bjerge i baggrunden bidrager til at skabe dybde og en rolig atmosfære.
Scenen rummer også en stærk emotionel dimension. Ud over at skildre en simpel landbrugsaktivitet formidler maleriet værdier som fælles indsats, samarbejde og det intime forhold mellem mennesket og jordens naturlige cyklus. Der er en fornemmelse af arv og gentagne opgaver generation efter generation, hvor håndværksmæssigt arbejde får en næsten rituell karakter. Kompositionen søger ikke drama, men en ærlig skønhed født af landlivets hverdagshed. Betrageren kan forestille sig den tørre lyd af aks, jordens varme og træthed efter en dag med høst under solen.
I alt er værket en varm og dybt menneskelig skildring af det traditionelle landmandsarbejde, hvor høsten bliver et symbol på indsats, enhed og forbindelse til naturen. De gyldne nuancer, figurer i bevægelse og landskabets ro skaber en scene fuld af ægthed og nostalgi, der kan føre beskueren til en enkel, stille og værdig landbund.

