Alessio Mazzarulli - Playing a harp (n.705)

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Itziar Ramos
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Har en bachelorgrad i kunsthistorie og ledet moderne og nutidig efterkrigskunst på Bonhams.

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Alessio Mazzarulli Playing a harp (n.705), 2025, originalt mixed-media værk på OSB med akryl og epoxyharpiks, 80 x 60 cm, tykkelse 1,2 cm, uindrammet og klar til at hænge, signeret og i fremragende stand.

AI-assisteret oversigt

Beskrivelse fra sælger

Playing a harp (n.705)
Le misure sono: 80,00 cm x 60,00 cm x 1,20 cm
Acrilici e resina epossidica su OSB - Oriented Strand Board (mix media)
Non incorniciata; pronta per essere appesa

Quest'opera è realizzata su un pannello di OSB (Oriented Strand Board) su cui ho applicato strati di acrilici e resina, lasciando ben visibili le doghe di legno che lo compongono.

Quest'opera cattura l'attenzione con la sua esplosione di colori vibranti e la sua ricca texture, quasi tattile.

Ho raffigurato una figura femminile intenta a suonare un'arpa, trasmettendo un senso di grazia e profonda concentrazione. I colori si fondono e si sovrappongono in un modo che evoca un'atmosfera onirica, quasi eterea, forse alludendo alla melodia che la musicista sta creando.

Le pennellate materiche e l'uso di diverse tonalità di blu, rosa, verde e giallo creano un effetto visivo dinamico e accattivante, rendendo l'immagine quasi luminescente.
È un'opera che invita alla contemplazione e alla libera interpretazione, evocando emozioni e sensazioni legate all'arte della musica.

********

Ogni pezzo è imballato in modo sicuro, avvolto e protetto per la spedizione e arriverà in un pacco completamente sicuro, incluso il Certificato di Autenticità.
Utilizzo il corriere DHL/UPS: la spedizione in Europa arriva in 24/48 ore; la spedizione internazionale arriva in 48/72 ore. Alcuni giorni di ritardo possono essere causati dallo sdoganamento alle frontiere.
La spedizione richiede circa 7 giorni; circa 10 giorni per i paesi extra-UE.
Viene fornito un numero di tracciamento della spedizione.

Fonti di luce diverse possono conferire colori diversi alle foto.
Le dimensioni possono variare leggermente poiché preparo personalmente la cornice in legno, tiro la tela e la stendo fissandola sulla cornice.

Per ulteriori foto e informazioni, contattatemi!
Grazie.

Avviso importante per gli acquirenti internazionali (non UE):
Dazi doganali, tasse e oneri non sono inclusi nel prezzo dell'articolo né nelle spese di spedizione. Questi oneri sono a carico dell'acquirente. L'importo dovrebbe essere compreso tra il 10% e il 20% del valore dell'opera d'arte.

********

Nato nel 1974 sono autodidatta.

Dopo un primo periodo dedicato alla scultura c'è stato un prolungato fermo durato quasi vent'anni. Dal dicembre 2014 ho ripreso con le "due dimensioni" per motivi di tempo e di spazio, tralasciando la scultura e dedicandomi alla realizzazione di quadri in acrilico.

Amo dipingere paesaggi astratti ma nell'ultimo periodo mi sto spingendo a dipingere anche volti di persone sia immaginarie che realmente esistenti.

Per me la pittura è "bloccare il tempo" il quel momento esatto; un mio quadro è spesso un ricordo sbiadito e quindi i miei lavori sono "consumati, erosi dal tempo". A volte oggetto dei miei dipinti sono scorci di muri anch'essi erosi dal tempo, con muschi e funghi che - nel tempo - crescono sulla superficie.
Il tempo che passa inesorabilmente il tema principale dei miei lavori.

Venendo da una bellissima esperienza con la manipolazione dell'argilla, adoro la scultura, la terza dimensione, il senso del tatto ed i miei quadri sono spesso caratterizzati da rilievi ben percepibili sia al tatto che ad occhio nudo.

In questo ultimo periodo, dopo diversi anni in cui i miei lavori erano realizzati da pezzettini di carta riciclata che formavano figure, mi sto spingendo ad esplorare la Optical-Art dove uso dischetti di legno dipinti disposti in linee e griglie ripetute con rigore matematico che visti da vicino sembrano formare un quadro astratto tutto colorato ma più ci si allontana più emerge un figura ritratta dai tanti dischetti di legno pitturati.

La violenza sulle donne è un tema che caratterizza quasi tutte le mie opere quando riproduco volti di donna, proprio per dare loro voce quando non hanno la forza o il
coraggio di denunciare il fatto che non sono le bambole dei loro partner e non possono essere maltrattate o peggio, vittime di violenza.

********

Di seguito le recenti mostre:


Personali:

2017

Mostra personale / Maison des Arts - PESCARA, Italia


Collettive:

2026

Naarden The Art Fair / Amsterdam - NAARDEN, Paesi Bassi
2025

Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Netherlands - Amsterdam, Paesi Bassi
2025

X Edizione di MumArt “Omaggio a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al mare, Italia
2020

ANDY WARHOL AND FRIENDS / GALLERIA D'ARTE ART EVENTS MAZZOLENI - ALZANO LOMBARDO (BG), Italia
2019

“LA LIBERTÀ NELLE ARTI VISIVE – SECONDA EDIZIONE” / MUMI - MUSEO MICHETTI - FRANCAVILLA AL MARE (CH), Italia
2019

INTERNATIONALE ART PRICE - TAMARA DE LEMPIKA / MILANO ART GALLERY - MILANO, Italia
2018

ARCHIPELAGO #2 / GALERI SVEVA - STOCCOLMA, Sverige
2018

DIALOGO TRA GENERAZIONI / Castel dell'Ovo - NAPOLI, Italia
2018

LE SFUMATURE MAGICHE DEL TEMPO / Aurum Arts - PESCARA, Italia
2017

In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - FIRENZE, Italia
2017

WORLD WIDE ART SHOW – NEW YORK 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, NY 10001 - NEW YORK, Stati Uniti
2017

La libertà nelle arti visive / Museo Michetti - FRANCAVLLA AL MARE, Italia
2016

SFUMATURE INTROSPETTIVE / Arte Borgo Gallery - ROMA, Italia
2016

CAPUT MUNDI ARTE / PALAZZO FERRAJOLI - ROMA, Italia
2016

ARTE SALERNO 2016 / Palazzo Fruscione - SALERNO, Italia
2016

Art Rome / Flyer Art Gallery - ROMA, Italia
2016

TRAME D'ARTISTA / MERLINO Bottega d'Arte Gallery - FIRENZE, Italia

Sælger's Historie

Født i 1974 er jeg autodidakt. Efter en første periode viet til skulptur var der en længere pause på næsten tyve år. Siden december 2014 har jeg genoptaget de «to dimensioner» af tids- og pladsgrunde, forladt skulpturen og kastet mig over at realisere malerier i akryl. Jeg elsker at male abstrakte landskaber, men i den seneste tid forsøger jeg også at male ansigter af mennesker, både fiktive og virkeligt eksisterende. For mig er maleriet at "låse tiden" i det helt præcise øjeblik; et af mine malerier er ofte et udtørret minde og derfor er mine værker "brugte, eroderet af tiden". Ofte er motivet i mine malerier udsnit af vægge, også disse eroderede af tiden, med mos og svampe som – med tiden – vokser på overfladen. Tiden der går uundgåeligt forbi er hovedtemaet i mine værker. Efter en vidunderlig erfaring med ler-slibning elsker jeg skulpturen, den tredje dimension, sansen for berøring og mine malerier er ofte kendetegnet ved reliefs der er tydeligt berørings- og øjesynligt. I denne seneste periode, efter flere år hvor mine værker var lavet af små stykker genbrugspapir der dannede figurer, forsøger jeg nu at udforske Optical Art hvor jeg bruger træskiver malet og arrangeret i linjer og gentagne gitter med matematisk præcision; set tæt på ser de ud som et abstrakt farverigt maleri, men desto længere man kommer væk, desto mere træder en portrætfælde frem dannet af de 768 farvemalede træskiver. Vold mod kvinder er et tema der kendetegner næsten alle mine værker, når jeg gengiver kvindeansigter, netop for at give dem en stemme når de ikke har modet eller kræfterne til at anmelde det faktum at de ikke er partnernes dukker og ikke kan blive mishandlet eller værre, ofre for vold. Her er de seneste udstillinger: Personlige: 2017 Personlig udstilling / Maison des Arts - PESCARA, Italien Kolletive: 2026 Naarden The Art Fair / Amsterdam - NAARDEN, Nederlandene 2025 Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Netherlands - Amsterdam, Nederlandene 2025 X Udgave af MumArt “Omaggio a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al mare, Italien 2020 ANDY WARHOL AND FRIENDS / GALLERIA D'ARTE ART EVENTS MAZZOLENI - ALZANO LOMBARDO (BG), Italien 2019 “LA LIBERTÀ NELLE ARTI VISIVE – SECONDA EDIZIONE” / MUMI - MUSEO MICHETTI - FRANCAVILLA AL MARE (CH), Italien 2019 INTERNATIONALE ART PRICE - TAMARA DE LEMPIKA / MILANO ART GALLERY - MILANO, Italien 2018 ARCHIPELAGO #2 / GALERI SVEVA - STOCKHOLM, Sverige 2018 DIALOGO TRA GENERAZIONI / Castel dell'Ovo - NAPOLI, Italien 2018 LE SFUMATURE MAGICHE DEL TEMPO / Aurum Arts - PESCARA, Italien 2017 In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - FIRENZE, Italien 2017 WORLD WIDE ART SHOW – NEW YORK 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, NY 10001 - NEW YORK, USA 2017 La libertà nelle arti visive / Museo Michetti - FRANCAVILLA AL MARE, Italien 2016 SFUMATURE INTROSPETTIVE / Arte Borgo Gallery - ROMA, Italien 2016 CAPUT MUNDI ARTE / PALAZZO FERRAJOLI - ROMA, Italien 2016 ARTE SALERNO 2016 / Palazzo Fruscione - SALERNO, Italien 2016 Art Rome / Flyer Art Gallery - ROMA, Italien 2016 TRAME D'ARTISTA / MERLINO Bottega d'Arte Gallery - FIRENZE, Italien
Oversat af Google Oversæt

Playing a harp (n.705)
Le misure sono: 80,00 cm x 60,00 cm x 1,20 cm
Acrilici e resina epossidica su OSB - Oriented Strand Board (mix media)
Non incorniciata; pronta per essere appesa

Quest'opera è realizzata su un pannello di OSB (Oriented Strand Board) su cui ho applicato strati di acrilici e resina, lasciando ben visibili le doghe di legno che lo compongono.

Quest'opera cattura l'attenzione con la sua esplosione di colori vibranti e la sua ricca texture, quasi tattile.

Ho raffigurato una figura femminile intenta a suonare un'arpa, trasmettendo un senso di grazia e profonda concentrazione. I colori si fondono e si sovrappongono in un modo che evoca un'atmosfera onirica, quasi eterea, forse alludendo alla melodia che la musicista sta creando.

Le pennellate materiche e l'uso di diverse tonalità di blu, rosa, verde e giallo creano un effetto visivo dinamico e accattivante, rendendo l'immagine quasi luminescente.
È un'opera che invita alla contemplazione e alla libera interpretazione, evocando emozioni e sensazioni legate all'arte della musica.

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Ogni pezzo è imballato in modo sicuro, avvolto e protetto per la spedizione e arriverà in un pacco completamente sicuro, incluso il Certificato di Autenticità.
Utilizzo il corriere DHL/UPS: la spedizione in Europa arriva in 24/48 ore; la spedizione internazionale arriva in 48/72 ore. Alcuni giorni di ritardo possono essere causati dallo sdoganamento alle frontiere.
La spedizione richiede circa 7 giorni; circa 10 giorni per i paesi extra-UE.
Viene fornito un numero di tracciamento della spedizione.

Fonti di luce diverse possono conferire colori diversi alle foto.
Le dimensioni possono variare leggermente poiché preparo personalmente la cornice in legno, tiro la tela e la stendo fissandola sulla cornice.

Per ulteriori foto e informazioni, contattatemi!
Grazie.

Avviso importante per gli acquirenti internazionali (non UE):
Dazi doganali, tasse e oneri non sono inclusi nel prezzo dell'articolo né nelle spese di spedizione. Questi oneri sono a carico dell'acquirente. L'importo dovrebbe essere compreso tra il 10% e il 20% del valore dell'opera d'arte.

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Nato nel 1974 sono autodidatta.

Dopo un primo periodo dedicato alla scultura c'è stato un prolungato fermo durato quasi vent'anni. Dal dicembre 2014 ho ripreso con le "due dimensioni" per motivi di tempo e di spazio, tralasciando la scultura e dedicandomi alla realizzazione di quadri in acrilico.

Amo dipingere paesaggi astratti ma nell'ultimo periodo mi sto spingendo a dipingere anche volti di persone sia immaginarie che realmente esistenti.

Per me la pittura è "bloccare il tempo" il quel momento esatto; un mio quadro è spesso un ricordo sbiadito e quindi i miei lavori sono "consumati, erosi dal tempo". A volte oggetto dei miei dipinti sono scorci di muri anch'essi erosi dal tempo, con muschi e funghi che - nel tempo - crescono sulla superficie.
Il tempo che passa inesorabilmente il tema principale dei miei lavori.

Venendo da una bellissima esperienza con la manipolazione dell'argilla, adoro la scultura, la terza dimensione, il senso del tatto ed i miei quadri sono spesso caratterizzati da rilievi ben percepibili sia al tatto che ad occhio nudo.

In questo ultimo periodo, dopo diversi anni in cui i miei lavori erano realizzati da pezzettini di carta riciclata che formavano figure, mi sto spingendo ad esplorare la Optical-Art dove uso dischetti di legno dipinti disposti in linee e griglie ripetute con rigore matematico che visti da vicino sembrano formare un quadro astratto tutto colorato ma più ci si allontana più emerge un figura ritratta dai tanti dischetti di legno pitturati.

La violenza sulle donne è un tema che caratterizza quasi tutte le mie opere quando riproduco volti di donna, proprio per dare loro voce quando non hanno la forza o il
coraggio di denunciare il fatto che non sono le bambole dei loro partner e non possono essere maltrattate o peggio, vittime di violenza.

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Di seguito le recenti mostre:


Personali:

2017

Mostra personale / Maison des Arts - PESCARA, Italia


Collettive:

2026

Naarden The Art Fair / Amsterdam - NAARDEN, Paesi Bassi
2025

Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Netherlands - Amsterdam, Paesi Bassi
2025

X Edizione di MumArt “Omaggio a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al mare, Italia
2020

ANDY WARHOL AND FRIENDS / GALLERIA D'ARTE ART EVENTS MAZZOLENI - ALZANO LOMBARDO (BG), Italia
2019

“LA LIBERTÀ NELLE ARTI VISIVE – SECONDA EDIZIONE” / MUMI - MUSEO MICHETTI - FRANCAVILLA AL MARE (CH), Italia
2019

INTERNATIONALE ART PRICE - TAMARA DE LEMPIKA / MILANO ART GALLERY - MILANO, Italia
2018

ARCHIPELAGO #2 / GALERI SVEVA - STOCCOLMA, Sverige
2018

DIALOGO TRA GENERAZIONI / Castel dell'Ovo - NAPOLI, Italia
2018

LE SFUMATURE MAGICHE DEL TEMPO / Aurum Arts - PESCARA, Italia
2017

In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - FIRENZE, Italia
2017

WORLD WIDE ART SHOW – NEW YORK 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, NY 10001 - NEW YORK, Stati Uniti
2017

La libertà nelle arti visive / Museo Michetti - FRANCAVLLA AL MARE, Italia
2016

SFUMATURE INTROSPETTIVE / Arte Borgo Gallery - ROMA, Italia
2016

CAPUT MUNDI ARTE / PALAZZO FERRAJOLI - ROMA, Italia
2016

ARTE SALERNO 2016 / Palazzo Fruscione - SALERNO, Italia
2016

Art Rome / Flyer Art Gallery - ROMA, Italia
2016

TRAME D'ARTISTA / MERLINO Bottega d'Arte Gallery - FIRENZE, Italia

Sælger's Historie

Født i 1974 er jeg autodidakt. Efter en første periode viet til skulptur var der en længere pause på næsten tyve år. Siden december 2014 har jeg genoptaget de «to dimensioner» af tids- og pladsgrunde, forladt skulpturen og kastet mig over at realisere malerier i akryl. Jeg elsker at male abstrakte landskaber, men i den seneste tid forsøger jeg også at male ansigter af mennesker, både fiktive og virkeligt eksisterende. For mig er maleriet at "låse tiden" i det helt præcise øjeblik; et af mine malerier er ofte et udtørret minde og derfor er mine værker "brugte, eroderet af tiden". Ofte er motivet i mine malerier udsnit af vægge, også disse eroderede af tiden, med mos og svampe som – med tiden – vokser på overfladen. Tiden der går uundgåeligt forbi er hovedtemaet i mine værker. Efter en vidunderlig erfaring med ler-slibning elsker jeg skulpturen, den tredje dimension, sansen for berøring og mine malerier er ofte kendetegnet ved reliefs der er tydeligt berørings- og øjesynligt. I denne seneste periode, efter flere år hvor mine værker var lavet af små stykker genbrugspapir der dannede figurer, forsøger jeg nu at udforske Optical Art hvor jeg bruger træskiver malet og arrangeret i linjer og gentagne gitter med matematisk præcision; set tæt på ser de ud som et abstrakt farverigt maleri, men desto længere man kommer væk, desto mere træder en portrætfælde frem dannet af de 768 farvemalede træskiver. Vold mod kvinder er et tema der kendetegner næsten alle mine værker, når jeg gengiver kvindeansigter, netop for at give dem en stemme når de ikke har modet eller kræfterne til at anmelde det faktum at de ikke er partnernes dukker og ikke kan blive mishandlet eller værre, ofre for vold. Her er de seneste udstillinger: Personlige: 2017 Personlig udstilling / Maison des Arts - PESCARA, Italien Kolletive: 2026 Naarden The Art Fair / Amsterdam - NAARDEN, Nederlandene 2025 Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Netherlands - Amsterdam, Nederlandene 2025 X Udgave af MumArt “Omaggio a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al mare, Italien 2020 ANDY WARHOL AND FRIENDS / GALLERIA D'ARTE ART EVENTS MAZZOLENI - ALZANO LOMBARDO (BG), Italien 2019 “LA LIBERTÀ NELLE ARTI VISIVE – SECONDA EDIZIONE” / MUMI - MUSEO MICHETTI - FRANCAVILLA AL MARE (CH), Italien 2019 INTERNATIONALE ART PRICE - TAMARA DE LEMPIKA / MILANO ART GALLERY - MILANO, Italien 2018 ARCHIPELAGO #2 / GALERI SVEVA - STOCKHOLM, Sverige 2018 DIALOGO TRA GENERAZIONI / Castel dell'Ovo - NAPOLI, Italien 2018 LE SFUMATURE MAGICHE DEL TEMPO / Aurum Arts - PESCARA, Italien 2017 In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - FIRENZE, Italien 2017 WORLD WIDE ART SHOW – NEW YORK 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, NY 10001 - NEW YORK, USA 2017 La libertà nelle arti visive / Museo Michetti - FRANCAVILLA AL MARE, Italien 2016 SFUMATURE INTROSPETTIVE / Arte Borgo Gallery - ROMA, Italien 2016 CAPUT MUNDI ARTE / PALAZZO FERRAJOLI - ROMA, Italien 2016 ARTE SALERNO 2016 / Palazzo Fruscione - SALERNO, Italien 2016 Art Rome / Flyer Art Gallery - ROMA, Italien 2016 TRAME D'ARTISTA / MERLINO Bottega d'Arte Gallery - FIRENZE, Italien
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Detaljer

Kunstner
Alessio Mazzarulli
Udgave
Original
Solgt af
Direkte fra kunstneren
Solgt med ramme
Nej
Værkets titel
Playing a harp (n.705)
Teknik
Mixed media
Signatur
Signeret
Oprindelsesland
Italien
År
2025
Stand
fremragende stand
Farve
Blå, Grå, Grøn, Gul, Hvid, Lilla, Lyserød, Mangefarvet, Rød, Sort, Turkis
Højde
60 cm
Bredde
80 cm
Vægt
1 kg
Skildring/Tema
Portræt
Stil
Samtidskunst
Periode
2020+
ItalienBekræftet
34
Genstande solgt
100%
pro

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