Baptiste Laurent - Le pêcheur penseur

"Le pêcheur penseur", 162x109cm, akryl på papir, 2017.
Signeret på bagsiden. Solgt uindramet, sendt rullet.

Bio kunstner/
Baptiste Laurent (1980, Nantes) er en billedkunstner som bor og arbejder i Madrid og Paris.
Han har udstillet på forskellige kunstneriske og kulturelle institutioner, herunder Institut Français de Madrid, Le Palais de Tokyo, Galeria La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance française, Museo Nacional de Anthropología, Galeria FL.
Hans traditionelle medium er maleri, men han arbejder også med skulptur og udvikler projekter med en stærk litterær, social og antropologisk komponent.
I hans seneste publikationer og udstillinger har han gentagne gange eksperimenteret med samarbejdsbaseret kreativt arbejde med andre billedkunstnere og litterære forfattere i værk.
Som en anti-akademisk og eklektisk kunstner kan han lide at synkretisere maleriske stilarter, svingende mellem neo-figurativ fortælling, grafisk maleri og ekspressionistisk abstraktion.
Forfatter af det fælles Madrid-kollektivstudie 'Latolier', i Usera-distriktet, fører han et dynamisk fællesskab af spanske og internationale billedkunstnere.

Série Exit/
Exit er en serie af plastikværker og en bog, som har været genstand for tre udstillinger, hos Alliance Française i Madrid, Museo Antropológico de Madrid og Gazzambo Gallery i 2018 og 2019.
Balanceret mellem malerier og skulpturer, er Exit-serien en malerisk og forestillingsmæssig beretning om migrantens rejse, eksil og endelige succes.
Skulpturerne blev skabt omkring et værksted ved Museo Antropológico de Madrid, i samarbejde med senegalesiske immigranter i Madrid. Mame Mbaye (en af deltagerne i dette værksted), en gadehandler, døde af et hjerteslag, mens han blev jaget gennem Madrids gader af politiet.
Denne tragiske hændelse udløste et populært oprør i Lavapiés-kvarteret.
Som en hyldest til Mame Mbaye henviser serien til samlingen af gipsafstøbninger af oprindelige ansigter udstillet i Anthropological Museum. Denne konfrontation udgør kontrast til formale henvisninger til samfundsvidenskabelig skulptur, traditionel keramisk skulptur, dødemasker, orientalistisk kunst og trofæer.
Kraften i denne blanding af modstridende effekter forsøger at afspejle paradokserne i flygtninges reception i Europa.
Uden den strenghed, som kendetegner ankermanet fra antropologen eller videnskabsmandens tilgang, men ved at efterligne deres processer, er målet at skitsere et subjektivt prøvetag af de nye menneskelige figurer, der lever i Europa.”