Vhils (1987) - Layers (Unique piece)

VHILS - “LAYERS” 1/1

Dette er ikke en edition, det er et unikt værk! Én i særklasse.

LAYERS er en samling af generative NFT’er baseret på det arbejde, Vhils udvikler med fysiske reklamesøjler. Ved at forene den digitale og fysiske kunstverden afslører dette projekt detaljer i kunstnerens kreative univers ved at genskabe den fysiske praksis på blockchainen.

Dette kunstværk er et originalt, 1/1 fysisk kunstværk, der er resultatet af en konverteringsproces fra NFT til fysisk kunstværk, udført af kunstneren og kun tilgængeligt for top-samlere.

50x70 cm
I fremragende stand, som det blev modtaget fra Vhils studie (se billeder)

Opbevaret fladt i et rygerfrit rum

Afsendt med omhu, sporing, forsikring og underskrift, i original emballage

Se feedback og byd med tillid!

OM KUNSTNEREN:
Portugalisk kunstner Alexandre Farto (f. 1987) har visuelt interageret med det urbane miljø under navnet Vhils siden hans dage som en produktiv graffitimaler i de tidlige til midt 2000'erne.
Hans banebrydende relief-snidsteknik – som danner grundlaget for Scratching the Surface-projektet og først blev offentligt præsenteret ved VSP-gruppeudstillingen i Lissabon i 2007 og ved Cans Festival i London året efter – er blevet hyldet som en af de mest overbevisende tilgange til kunst skabt i gaderne i det sidste årti.
Denne iøjnefaldende form for visuel poesi, vist verden rundt i både indendørs og udendørs sammenhænge, er blevet beskrevet som brutalt og komplekst, men også båret af en enkelhed, der taler til menneskelige følelser i kernen. En pågående refleksion over identitet, liv i moderne urbane samfund og deres mætte miljøer, den udforsker temaer som kampen mellem individets stræben og kravene i hverdagen, eller erosionen af kulturel særhed i mødet med den dominerende model for globaliseret udvikling og den stadig mere ensartede virkelighed, den har påtvunget verden over. Den taler om udviskning, men også modstand, ødelæggelse men også skønhed i denne overvældende ramme, og udforsker forbindelse og kontraster, ligheder og forskelle mellem globale og lokale realiteter.
Vhils voksede op i Seixal, en industriel forstad på den anden side af floden fra Lissabon, Portugals hovedstad, og blev dybt påvirket af de transformationer, der fulgte med den intensive byudvikling, landet gennemgik i 1980’erne og 1990’erne. Han blev særligt inspireret af måden, bymure absorberer de sociale og historiske ændringer, der finder sted omkring dem. Ved at anvende sine oprindelige metoder til kreativ ødelæggelse graver Vhils ned i overfladelagene af vores materielle kultur som en moderne urban arkæolog, og afslører det, der ligger ud over tingenes overfladiskhed, gør det usynlige synligt og genopretter mening og skønhed i de kasserede dimensioner begravet under.
Siden 2005 har han vist sit arbejde i mere end 30 lande verden over i soloudstillinger og gruppeudstillinger, stedsspecifikke kunstinterventioner, kunstneriske begivenheder og projekter i forskellige sammenhænge – fra at samarbejde med samfund i favellaerne i Rio de Janeiro til samarbejder med anerkendte kunstinstitutioner som MAAT – Museum of Art, Architecture and Technology (Lissabon), Contemporary Arts Center (Cincinnati), Le Centquatre-Paris (Paris), Centre Pompidou (Paris), CAFA Art Museum (Beijing) eller Museum of Contemporary Art San Diego (San Diego), blandt andre. En ivrig eksperimentator har Vhils udviklet sin personlige æstetik i en mangfoldighed af medier udover hans karakteristiske snitteknik: fra stencilmaling til metalgravering, fra pyrotekniske eksplosioner og video til skulpturelle installationer. Han har også instrueret adskillige musikvideoer, kortfilm og to sceniske forestillinger.
Hans unikke tilgang og kunstværk har fået kritisk anerkendelse verden over.
Vhils tilhører den samme kunstneriske bevægelse som Banksy, Invader, C215, Jef Aérosol, JR, Swoon, Shepard Fairey, Dran, Martin Whatson, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Kaws, Cranio, Escif, Seth, ROA, Yoshitomo Nara….