Giulio Santoleri - Distesa





€ 110 | ||
|---|---|---|
€ 100 | ||
€ 30 | ||
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Giulio Santoleri Distesa, original blandet teknik på plade, 30×40 cm, håndsigneret, 2026, i fremragende stand, landskab, Italien, sælges direkte af kunstneren med ægthedscertifikat og uden ramme.
Beskrivelse fra sælger
ADVARSEL! For øjeblikket yder vi ikke forsendelser til GERMANY, ØSTRIG, FRANKRIG og SVERIGE. Denne beslutning skyldes de nylige lokale regler om emballage (EPR), hvis høje overholdelses- og afgiftomkostninger i øjeblikket ikke tillader os at garantere servicen i disse lande.
Afsender kun inden for EU.
En unik og original arbejdsstykke
Kunstnerisk blanding på plade: emalje, akryl, oliekridt, spraymaling på plade 30x40 cm
Klar, blank beskyttelseslak på overfladen
Initialer nederst på kanten og signatur bagpå
Vedlagt ægthedserklæring
Uden ramme
Vil blive omhyggeligt pakket og sendt med tracking-nummer
På bagsiden af pladen findes et hul, som kan bruges til at hænge den op på væggen blot med en søm. Siderne af pladen (1,5 cm) er malet sorte for at skabe en visuel effekt, der simulerer udseendet af en ramme og dermed giver dybde og et elegant kontrast mellem værket og dets omrids, som om det var indkapslet i et selvstændigt rum. Naturligvis kan pladen også frit indrammes efter jeres smag.
Landskabet, for Santoleri, er ikke blot en naturalistisk udsigt, men en mental og følelsesmæssig struktur, et “indre geografi”, der reflekterer sindstilstande, tavshed og korte synsmægler af det virkelige. Hans maleri karakteriseres ved en essentiel og kontemplativ tilgang: formerne er reduceret til det væsentlige, konturerne tydelige, farvefladerne beskedne, i en konstant spænding mellem formel strenghed og lyrisk dybde.
Hans værker fremkalder hængende, næsten drømmeagtige stemninger, hvor lyset har en symbolsk funktion snarere end beskrivende, og hvert element – en bakke, et træ, et hus – bliver et arketyp. Hans stil, i balance mellem visuel minimalisme og følelsesmæssig intensitet, henviser til visse udfald af abstrakt landskabsstil og italiensk malerkunst fra det 20. århundrede, samtidig med at den bevarer en helt personlig stemme.
I 2022 blev han udvalgt til det prestigefyldte Premio Marche – Biennale d’Arte Contemporanea, en anerkendelse der bekræfter værdien af hans forskning i det italienske samtidskunstslandskab.
Hans værker findes i private samlinger og udstillingsrum i Italien og i udlandet, blandt Europa, USA og Asien, som et vidnesbyrd om den universelle karakter af hans visuelle sprog.
ADVARSEL! For øjeblikket yder vi ikke forsendelser til GERMANY, ØSTRIG, FRANKRIG og SVERIGE. Denne beslutning skyldes de nylige lokale regler om emballage (EPR), hvis høje overholdelses- og afgiftomkostninger i øjeblikket ikke tillader os at garantere servicen i disse lande.
Afsender kun inden for EU.
En unik og original arbejdsstykke
Kunstnerisk blanding på plade: emalje, akryl, oliekridt, spraymaling på plade 30x40 cm
Klar, blank beskyttelseslak på overfladen
Initialer nederst på kanten og signatur bagpå
Vedlagt ægthedserklæring
Uden ramme
Vil blive omhyggeligt pakket og sendt med tracking-nummer
På bagsiden af pladen findes et hul, som kan bruges til at hænge den op på væggen blot med en søm. Siderne af pladen (1,5 cm) er malet sorte for at skabe en visuel effekt, der simulerer udseendet af en ramme og dermed giver dybde og et elegant kontrast mellem værket og dets omrids, som om det var indkapslet i et selvstændigt rum. Naturligvis kan pladen også frit indrammes efter jeres smag.
Landskabet, for Santoleri, er ikke blot en naturalistisk udsigt, men en mental og følelsesmæssig struktur, et “indre geografi”, der reflekterer sindstilstande, tavshed og korte synsmægler af det virkelige. Hans maleri karakteriseres ved en essentiel og kontemplativ tilgang: formerne er reduceret til det væsentlige, konturerne tydelige, farvefladerne beskedne, i en konstant spænding mellem formel strenghed og lyrisk dybde.
Hans værker fremkalder hængende, næsten drømmeagtige stemninger, hvor lyset har en symbolsk funktion snarere end beskrivende, og hvert element – en bakke, et træ, et hus – bliver et arketyp. Hans stil, i balance mellem visuel minimalisme og følelsesmæssig intensitet, henviser til visse udfald af abstrakt landskabsstil og italiensk malerkunst fra det 20. århundrede, samtidig med at den bevarer en helt personlig stemme.
I 2022 blev han udvalgt til det prestigefyldte Premio Marche – Biennale d’Arte Contemporanea, en anerkendelse der bekræfter værdien af hans forskning i det italienske samtidskunstslandskab.
Hans værker findes i private samlinger og udstillingsrum i Italien og i udlandet, blandt Europa, USA og Asien, som et vidnesbyrd om den universelle karakter af hans visuelle sprog.

