Vincenzo Raimondo - Fly: Game over... Insert coin






Har en kandidatgrad i Film og Visuel Kunst; erfaren kurator, forfatter og forsker.
€ 1 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Vincenzo Raimondo: Originalt akrylmaleri med titel 'Fly: Game over... Insert coin', 44 cm x 30 cm, flerfarvet, i ekspressionisme-pop stil, håndsigneret, fremstillet i 2026, originaludgave, i god stand, produceret i Italien, solgt direkte fra kunstneren.
Beskrivelse fra sælger
**Et triptyk, der forvandler tre absolutte ikoner fra videospilverdenen til lette, stille og næsten poetiske billeder.
Kunstneren tager symboler, som har indgået i de fælles forestillinger hos hele generationer, og tømmer dem for det digitale kaos, så kun mindets essens står tilbage.
I maleriet dedikeret Tetris ser blokkene endelig ud til at frigøre sig fra vægten af det perfekte sammenfald, hængt af balloner der letter spillets mest obsessive rigiditet. Fordi menneskeheden formåede at forvandle små mursten, der falder, til en global afhængighed. Et næsten rørende resultat.
I Super Mario står den berømte rørmester lille, fortabt i det hvide rum, mens ballonerne vækker spranget, letheden og den barnlige fornemmelse af stadig at kunne “flyve” og overvinde alle forhindringer.
Til sidst bliver Pac-Man til en ironisk og melankolsk scene: spøgelsesmusene flygter væk, trukket opad, mens protagonisten forbliver stille, evigt jagende efter noget, som han aldrig rigtigt når. Næsten en elegant metafor for voksenlivet, men farverig.
***Disclaimer***
SERIEN “Fly” opstod ud fra idéen om at forvandle små dagligdags genstande til symboler på hukommelse, lethed og frihed. Gennem minimalistiske sammensætninger og store, følelsesladede baggrunde fokuseres opmærksomheden på essentielle detaljer: balloner, hængende figurer og nostalgiske referencer der vækker barndom, drømme og fælles minder.
Hvert værk leger med kontrasten mellem tomhed og farve, mellem enkelheden i kompositionen og den følelsesmæssige kraft i motivet. De små elementer ser ud til at svæve i rummet, og skaber en følelses af stilhed og suspension som gør maleriet umiddelbart genkendeligt og samtidsaktuelt.
De materielle og bevidst uperfekte overflader taler med ikoniske symboler fra popkulturen og den kollektive hukommelse, og giver liv til poetiske, ironiske og dybt evocative værker. “Fly” er en serie der taler om lethed, men også om den emotionelle vægt af minder vi fortsat bærer med os.
***Disclaimer***
Hver opstilling opstår i mødet mellem kunstnerisk udtryk og håndværksmæssig udførelse.
Billedet udgør det kreative hovedelement, mens underlaget (lærred og materialer) er en integreret del af en omhyggelig og bevidst produktionsproces.
Lærrederne, der anvendes, vælges med særlig omtanke for kvalitet og, hvis muligt, miljømæssig bæredygtighed, med præference for genbrugte materialer eller materialer med lav miljøpåvirkning.
I nogle tilfælde kan underlaget være fremstillet eller håndforarbejdet, også gennem genbrug af materialer.
Eventuelle små imperfektioner på underlaget bør ikke betragtes som fejl, men som vidnesbyrd om den manuelle proces og den håndværksmæssige natur af produktet. Sådanne kendetegn forringer ikke kunstnerisk værdi eller integriteten af værket, men styrker dets unikke karakter.
Hvert maleri bør derfor opfattes som et unikt stykke, resultatet af en arbejdsproces der forener kreativitet, håndværk og ansvarlig omtanke for materialerne.
Sælger's Historie
Oversat af Google Oversæt**Et triptyk, der forvandler tre absolutte ikoner fra videospilverdenen til lette, stille og næsten poetiske billeder.
Kunstneren tager symboler, som har indgået i de fælles forestillinger hos hele generationer, og tømmer dem for det digitale kaos, så kun mindets essens står tilbage.
I maleriet dedikeret Tetris ser blokkene endelig ud til at frigøre sig fra vægten af det perfekte sammenfald, hængt af balloner der letter spillets mest obsessive rigiditet. Fordi menneskeheden formåede at forvandle små mursten, der falder, til en global afhængighed. Et næsten rørende resultat.
I Super Mario står den berømte rørmester lille, fortabt i det hvide rum, mens ballonerne vækker spranget, letheden og den barnlige fornemmelse af stadig at kunne “flyve” og overvinde alle forhindringer.
Til sidst bliver Pac-Man til en ironisk og melankolsk scene: spøgelsesmusene flygter væk, trukket opad, mens protagonisten forbliver stille, evigt jagende efter noget, som han aldrig rigtigt når. Næsten en elegant metafor for voksenlivet, men farverig.
***Disclaimer***
SERIEN “Fly” opstod ud fra idéen om at forvandle små dagligdags genstande til symboler på hukommelse, lethed og frihed. Gennem minimalistiske sammensætninger og store, følelsesladede baggrunde fokuseres opmærksomheden på essentielle detaljer: balloner, hængende figurer og nostalgiske referencer der vækker barndom, drømme og fælles minder.
Hvert værk leger med kontrasten mellem tomhed og farve, mellem enkelheden i kompositionen og den følelsesmæssige kraft i motivet. De små elementer ser ud til at svæve i rummet, og skaber en følelses af stilhed og suspension som gør maleriet umiddelbart genkendeligt og samtidsaktuelt.
De materielle og bevidst uperfekte overflader taler med ikoniske symboler fra popkulturen og den kollektive hukommelse, og giver liv til poetiske, ironiske og dybt evocative værker. “Fly” er en serie der taler om lethed, men også om den emotionelle vægt af minder vi fortsat bærer med os.
***Disclaimer***
Hver opstilling opstår i mødet mellem kunstnerisk udtryk og håndværksmæssig udførelse.
Billedet udgør det kreative hovedelement, mens underlaget (lærred og materialer) er en integreret del af en omhyggelig og bevidst produktionsproces.
Lærrederne, der anvendes, vælges med særlig omtanke for kvalitet og, hvis muligt, miljømæssig bæredygtighed, med præference for genbrugte materialer eller materialer med lav miljøpåvirkning.
I nogle tilfælde kan underlaget være fremstillet eller håndforarbejdet, også gennem genbrug af materialer.
Eventuelle små imperfektioner på underlaget bør ikke betragtes som fejl, men som vidnesbyrd om den manuelle proces og den håndværksmæssige natur af produktet. Sådanne kendetegn forringer ikke kunstnerisk værdi eller integriteten af værket, men styrker dets unikke karakter.
Hvert maleri bør derfor opfattes som et unikt stykke, resultatet af en arbejdsproces der forener kreativitet, håndværk og ansvarlig omtanke for materialerne.
