Yuni R. P - El Despertar del Valle

Maleriet er udført af kunstneren Yuni R. P. i olie på lærred, helt og fuldt udført med spartel.

Værkets dimensioner: 53 x 73 cm, svarende til maleriet, med en hvid kant omkring billedet for en bedre montage eller indramning.

Når værkerne er solgt, afsendes de inden for højst tre dage til enhver del af verden. Hvert stykke pakkes omhyggeligt ind, beskyttet med papir og bobleplast, og sendt i et stift kartonrør af høj styrke, hvilket sikrer perfekt beskyttelse under transporten.

Yuni R. P er en ung kunstner med solid professionel træning, som i øjeblikket bor og arbejder i Havana, Cuba. Dets værk er kendetegnet ved et meget personligt billedsprog, udviklet næsten udelukkende gennem brug af spartlen, et redskab, med hvilket han opbygger kompositioner med stor visuel kraft og tydelig udtryksfuldhed.

Dets malerier kendetegnes ved en rig impasto, løse penselstrøg og en let farvepalet, hvor lys og bevægelse konstant fører samtale. I hans tilgang til impressionismen mærkes tydeligt en indflydelse fra Joaquín Sorolla, særligt i måden at forholde sig til lys, dynamik og farvens vibration, altid fra et samtidsorienteret og dybt personlig syn.

Temaet han behandler udspringer af en følelsesmæssig forbindelse med naturen og landskabet: marine scener, sejlbåde, fauna, blomster og stemningsfulde byer udgør et malerisk univers fyldt med nostalgi og beundring for den klassiske kunst.

Hans værker søger ikke en direkte beskrivelse, men en erindring af fornemmelser, som vækker hos beskueren intense følelser og latente minder.

Yuni R. P.'s malerier har en frontalt og omsluttende tilstedeværelse; de er værker, der bør opleves live, da fotografiet ikke fuldt ud formår at fange rigdommen i impastoen, farvens dybde eller gestens energi.

Spartlen gør det muligt at opbygge vibrerende overflader med lag af maling, der udstråler soliditet, bevægelse og en næsten taktil ekspressivitet.

Dets værk er i sin essens en fejring af farven, materien og følelsen: et maleri, der inviterer til at standse op, at betragte og at føle.

Denne indtryk, udført i olie på lærred, skiller sig ud ved en livlig impasto-teknik, der giver landskabet en næsten taktil tredimensionalisme. Kunstneren anvender et løs og kraftfuldt penselstrøg, typisk for neoimpressionisme, for at skabe en harmonisk kontrast mellem den varme i forgrunden, domineret af levende røde valmuer og vilde blomster, og den kølige fredfyldte ro i baggrunden af snedækkede bjerge. Kompositionen leder øjet fra det botaniske detalje til horisontens uendelighed, ved at bruge lyset til at samle de gyldne felter med de blålige tinder. Maleren søger at formidle en fornemmelse af fornyet vitalitet og livets modstandskraft over for den uforanderlige stædighed i stenen, hvilket skaber en atmosfære af ekspansiv fred, der indbyder til contemplations af skønheden i dens reneste og mest organiske tilstand.