Miriam Chiera (1969) - Oracle II. XXL

Invisible Threads
Mit værk udspringer af observationen af mennesket og alt omkring dem: deres relationer til andre mennesker, til naturen, til marken og til det, der ikke kan ses, men som føles dybt. Siden menneskets begyndelse har vi søgt at forstå vores plads i verden, ved at skabe symboler, overbevisninger og ritualer som måder at forbindes, beskytte og finde mening.
Åndelighed optræder i mit arbejde ikke som en defineret religion, men som en fælles oplevelse—et indre impuls, der overskrider kulturer og tid. Det er et behov for tilhørsforhold, for balance, for dialog mellem krop, miljø og det usynlige.
Gennem geometrisk abstraktion konstruerer jeg indre landskaber, hvor former fungerer som tegn og symbolske strukturer. Disse geometrier refererer samtidig til det menneskelige og det naturlige, det konstruerede og det organiske, og skaber spændinger og harmonier inden for det billedlige rum. Farve fungerer som vital energi, der markerer rytmer, møder og afstande.
VIDEO AF VÆRKET ER TILGÆNGELIG PÅ MIN HJEMMESIDE ELLER INSTAGRAM

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Kunstværk: Nyt, originalt og unikt værk af Miriam Chiera.
År: 2025
Medium: pasteller, akryl, spray, skabeloner, oliekridt, grafit på 290 g/m2 trykt bomuldslærred.
Signatur: Signatur bagpå, inkluderer Certifikat for Autenticitet.
Forsendelse: Kunstværket vil blive afsendt (for forsendelser uden for EU) efter cirka 7 dage for at gøre dokumentation ved Cultural Goods klar til tolden.
Indrammede billeder er kun til illustrative formål.
Kunstværket leveres uindrammet rullet med tegnet papir for at forhindre skader (professionel emballage, rullet i en plastrør eller forstærket karton).

Bemærk venligst, at farverne varierer en smule på forskellige skærme.

Skatter:
"Køb foretaget uden for Den Europæiske Union kan være underlagt importafgifter eller told, som køberen har ansvaret for."

Materialer:
Dette værk er lavet med en høj kvalitet bomuldslærred, som er essentielt for at skabe smukke og langtidsholdbare kunstværker. En god bomuldslinned der forhindrer ripper eller udstrækning, materialer af topkvalitet fra førende mærker, medier til at opnå fleksible teksturer der forhindrer sprækker, tætheden af stoffet som videregives i dets vægt, korrekt spænding og priming sikrer at du investerer i et kvalitetsværk og at det forbliver intakt over tid.

Biografi:
Miriam CHiera er en italiensk-argentinsk samtidskunstner bosat i Senigallia, Italien. Hun studerede indretningsdesign ved Fakultetet for Arkitektur på Universidad Nacional del Litoral, Argentina, og studerede også kunst ved Verona Academy of Art i Italien.
Hun er født i en lille by i Argentina, omgivet af vidtgående landlige landskaber, i en familie af italienske immigrerede landmænd. Selvom hendes rødder er dybt forankrede i italiensk kultur, bærer hendes kunst ånden fra det land, hvor hun voksede op. Små mærker og symboler er spredt på hendes lærreder, vævende kubisme, konstruktivisme og abstrakt geometri med essensen af hendes arbejde: farvens sprog.
omgivet af naturens uendelige storhed, med enorme horisonter og en dyb frihedsfølelse, fandt hun inspiration i stor-skala skabelser. Selvom hun studerede Indretningsdesign ved Universidad Nacional del Litoral, begyndte hendes vej til maleri i hendes unge år, det var under hendes ophold i Romeo and Juliet-byen, hvor hun studerede ved Accademia di Arte i Verona, at hun indså at maleri var hendes sande kald.
Miriam Chieras værker er udvalgt til udstilling i internationale konkurrencer, gallerier, museer og begivenheder.
2017 – Udvalgt til Biennalen for Fine Arts, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salvador Massa Regional Painting Salon, Argentina.
2019 – Semifinalist i den 3. maleri konkurrence, 56-års jubilæum Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Udvalgt til den 66. Nationale Årlige Udstilling af Kunster, Ceres, Argentina.
2019 – Semifinalist ved XXIII Spring Hall, Museum of Visual Arts, Santa Fe, Argentina.
2019 – Semifinalist ved Regional Annual Exhibition of Artists, Museum H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020– Semifinalist ved XXIV Spring Hall, Municipal Museum of Visual Arts, Argentina.
2021 – Semifinalist ved XXVI Spring Hall, Santa Fe, Argentina.
2023 – Deltager i Chorlton Arts Festival, Manchester, Storbritannien.
2025- Semifinalist "Women Artist On The Rise 2025" USA
Hendes værker er en del af private samlinger globalt.

I dag bor hun i Senigallia, Italien, efter at have rejst gennem mange byer: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario og hendes hjemby, Ceres. Hver by har sat sit præg på hendes kunst og former visionen og udtrykket, der flyder gennem hendes arbejde.

Kunstnerudtalelse:
Et kunstværk er meget mere end et modesager, en flygtig trend eller et dekorativt element, der er designet til at løse et rumligt problem. Jeg skaber malerier i håbet om, at de bliver et vindue, hvor du kan fortælle dig selv en historie—hvor kunsten møder dit liv på en meningsfuld måde.
Hver del bærer sit eget aftryk, en sjæl, en energi der forvandler den til en levende tilstedeværelse i dit rum. Mit håb er, at min kunst rører dig, vækker et ønske om at eje den, at fordybe dig i dens essens og nyde dens selskab hver morgen, når du står foran den.