Matteo Ciffo - Reliqua - Apollo

- Skulptura contemporanea af Matteo Ciffo (Italien - 1987). Titel Reliqua - Apollo
- År 2026. Udgave nr. 1/40 - Signeret og autentificeret af kunstneren, med certifikat for ægthed
- Materiale: Koldsmeltning af marmorpulver og sten
- Fremragende tilstande





RELIQUA-samlingen

Reliqua er en samling skulpturgenstande, der undersøger forholdet mellem stof, erindring og essens. Hvert stykke fremstår som en eroderet monolit, mærket af tid, der beskytter inde i sig et fragment af klassiskhed: et ansigt, et anatomisk detalje, en tilstedeværelse svævende mellem ruiner og hellighed.
Værket opfattes som en symbolsk og funktionel beholder, der kan rumme det, der ikke er synligt: minder, følelser, dufte.

Samlingen udspringer af begrebet relikvie: objekter, der går gennem tid, bærere af betydning og hukommelse. Den monolitiske form kalder arketypen for sten, et primitivt og evigt element, mens overfladisk erosion antyder årernes gang, handlingen af naturens agenser og materialets fortsatte transformation. Det klassiske fragment, indkædet, bliver et vidnesbyrd, et rest af skønhed, der står fast og genopstår. Ved grænserne mellem beskyttet, skjult og indelukket

Reliqua er tænkt som et hybridobjekt mellem kunst og design:
- beholder af væskeessencer eller dufte
- diffusor til rum med rør
- symbolsk vogter af personlige minder
- dekorativt element med stærk materisk effekt
Hver funktion kommer i anden række i forhold til det personlige og evocative værdi af objektet, som inviterer til en intim og personlig relation.

Hvert stykke produceret i 40 eksemplarer er alligevel unikt: farvevariationer, ufuldkommenheder og tegn gør hver Reliqua uundværlig.











MATTEO CIFFO

Født i Biella i 1987, siden 2007 har jeg udviklet en forskning fokuseret på materie, dens transformation og erindringen, den bevarer. Mit arbejde udspringer af et direkte forhold til ædle og komplekse materialer som marmorpulver og sten, naturpigmenter, arme jordfarver, oxider og metaller. Jeg betragter dem ikke som simple udtryksmidler, men som levende nærvær, bærere af tid, historie og mulighed for genfødsel.

Gennem en proces, som jeg betragter mere som ritual end som skulptur: en genfødsel af stenen styret af min hånd. Praksissen opstår fra observation og ønsket om at give liv tilbage til det, der er knust, forladt eller glemt. Fragmenter og affald, ofte fra andres skulptørers arbejde, bliver råmateriale for mine værker.
Det drejer sig om materialer, der allerede bærer en historie i sig. Jeg adskiller dem og genopbygger dem for at forme former, der ikke længere tilhører deres tidligere tilstand, men en ny tilstand. Hvert værk opstår ud fra en skrøbelig balance mellem tab og genfødsel, mellem erindring og mulighed, og gør det synligt, øjeblikket hvor materialet stopper med at være som det var og bliver noget andet.

Rejsen antager formen af en transformation, der overgår traditionel skulptur og nærmer sig en næsten alkemisk dimension. Jeg bruger materialer, der allerede har haft en eksistens, adskiller dem og genopfører dem for at generere nye former og identiteter. Hvert skabelsesøjeblik opstår af en spænding mellem ødelæggelse og regenerering, mellem tab og erindring, og gør en konstant tilstand af forandring synlig.
Forskningen stiller spørgsmål ved materialer, der indkapsler en dyb modsigelse: tilsyneladende evige og uknuselige, men samtidig følsomme og sårbare. Det, der synes uforanderligt, afslører en ustabil natur, i stand til at reagere, oxideres og forandres over tid. Denne tilstand gør stoffet til en aktiv medskaber i arbejdet, involveret i en konstant dialog med tid og omgivende miljø.
Perfektion forladt til fordel for skrøbelighed, og evighed viser sig som en levende og menneskelig oplevelse. Materien er ikke underordnet, men bliver medforfatter og bevarer på overfladen spor af gestus, proces og sin egen udvikling.

Selvlært har jeg bygget min vej gennem eksperimentering, observation og lytning. Tilgangen har ikke til formål at kontrollere, men at ledsage materialet i dets transformation. De resulterende former afspejler hukommelsens funktion: strukturer hvor fragmenter, spor og fravær sameksisterer og regenererer sig.
Denne praksis undersøger stoffet som levende arkiv. Skulpturerne optræder som tilstedeværelser svævende mellem ruiner og genfødsel, mellem vedvarende og forandring, og giver stoffet en dybt moderne og menneskelig dimension tilbage.