Sylvain Barberot - à portée de main






Uddannet i kunsthistorie fra École du Louvre med over 25 års erfaring i samtidskunst.
€ 2 | ||
|---|---|---|
€ 1 |
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Skulptur af Sylvain Barberot, med titlen à portée de main, fremstillet i Frankrig af resin og gips med 8 kt guld, håndsigneret, edition 5, år 2026, målene 9 cm i bredde, 35 cm i højde, 13 cm i dybde, vægt 1200 g.
Beskrivelse fra sælger
Dette værk er afstøbningen af et barns hånd, malet med en fortykket opløsning af ren guld til ca. 30 %. Dette værk fremstår som et aftryk, der hænger mellem nærvær og forsvinding. Fremstillet ud fra afstøbningen af et barns hånd fanger resinens skulptur med en forskrækkende præcision linjerne, folderne og den skrøbelighed i en bevægelse, der stadig er under udvikling. Den fryser et intimt øjeblik, den løbende vækst, en krop som allerede ændrer sig i det øjeblik, man forsøger at bevare dens spor.
Overfladen, dækket af en guldfarvet maling, beriget med 30 % ren guld, søger ikke den prangende glans, men et dæmpet, næsten indre lys. Guld fungerer her som en åbenbaring af værdi såvel som af erindring. Det helliggør ikke blot genstanden, det understreger værdien af forbindelsen, af det delte øjeblik, af det, der netop ikke kan fastholdes.
I pandens håndflade holdes et lys. Når det er tændt, tilfører det en irreversibel tidslighed til selve skulpturen. Dets langsomme brænden trækker værket ind i en kontinuerlig forvandlingsproces. Voksen smelter, flammen vakler, og efterhånden forsvinder genstanden, og fører en synlig del af kompositionen med sig. Det, der blev givet «lige ved hånden», bliver umuligt at gribe.
På denne måde væver værket en spænding og skrøbelighed mellem bevarelse og tab. Det stiller spørgsmål ved vores trang til at fastholde det, der unddrager os, at fryse det, som naturen gør krav på at forandre. Barnets hånd, et symbol på fremtid og blive, holder her sin egen forsvinden, som en stilfærdig meditation over tiden der går og over menneskeforbindelsers skrøbelige skønhed.
International kunstner, hvis arbejde hviler på dikotomien mellem hukommelse og glemsel. Hukommelsen er efter min mening det uundværlige element, der binder vores krop til verden. Dog, og i det øjeblik vores kultur forsøger at akkumulere historien med en mejsel, gør jeg en dyd ud af at hæmme, dekonstruere og endda slette min egen hukommelse. En vidtgående opgave, øvelsen i glemsel… Kroppen er kun rammen for den hukommelse, som den er afhængig af, ja nødvendighedsopfyldende. Den opbygger, modellerer og forvandler den. Og hvis anamnesen på græsk betegner minderes opråb, jævnfører jeg den for bedre at kunne separere mig fra den.
Dette værk er afstøbningen af et barns hånd, malet med en fortykket opløsning af ren guld til ca. 30 %. Dette værk fremstår som et aftryk, der hænger mellem nærvær og forsvinding. Fremstillet ud fra afstøbningen af et barns hånd fanger resinens skulptur med en forskrækkende præcision linjerne, folderne og den skrøbelighed i en bevægelse, der stadig er under udvikling. Den fryser et intimt øjeblik, den løbende vækst, en krop som allerede ændrer sig i det øjeblik, man forsøger at bevare dens spor.
Overfladen, dækket af en guldfarvet maling, beriget med 30 % ren guld, søger ikke den prangende glans, men et dæmpet, næsten indre lys. Guld fungerer her som en åbenbaring af værdi såvel som af erindring. Det helliggør ikke blot genstanden, det understreger værdien af forbindelsen, af det delte øjeblik, af det, der netop ikke kan fastholdes.
I pandens håndflade holdes et lys. Når det er tændt, tilfører det en irreversibel tidslighed til selve skulpturen. Dets langsomme brænden trækker værket ind i en kontinuerlig forvandlingsproces. Voksen smelter, flammen vakler, og efterhånden forsvinder genstanden, og fører en synlig del af kompositionen med sig. Det, der blev givet «lige ved hånden», bliver umuligt at gribe.
På denne måde væver værket en spænding og skrøbelighed mellem bevarelse og tab. Det stiller spørgsmål ved vores trang til at fastholde det, der unddrager os, at fryse det, som naturen gør krav på at forandre. Barnets hånd, et symbol på fremtid og blive, holder her sin egen forsvinden, som en stilfærdig meditation over tiden der går og over menneskeforbindelsers skrøbelige skønhed.
International kunstner, hvis arbejde hviler på dikotomien mellem hukommelse og glemsel. Hukommelsen er efter min mening det uundværlige element, der binder vores krop til verden. Dog, og i det øjeblik vores kultur forsøger at akkumulere historien med en mejsel, gør jeg en dyd ud af at hæmme, dekonstruere og endda slette min egen hukommelse. En vidtgående opgave, øvelsen i glemsel… Kroppen er kun rammen for den hukommelse, som den er afhængig af, ja nødvendighedsopfyldende. Den opbygger, modellerer og forvandler den. Og hvis anamnesen på græsk betegner minderes opråb, jævnfører jeg den for bedre at kunne separere mig fra den.
