KromaTik - Conexiones humanas V, XL

Jeg er visuel kunstner bosat i Spanien, og KromaTiK er min alter ego. Navnet KromaTik, eller Kroma, som mine venner ofte kalder mig, refererer til brugen af farve som kunstnerisk handling. Som Kroma foretrækker jeg at være anonym.

Bosat i Barcelona, hvor jeg fra mit studie og kreative laboratorium udvikler mit mest personlige værk, projekter og samarbejder med brands i mere end 20 år. Jeg har arbejdet for brands som Cervezas Alhambra, TotCor, Raima, Diputación de Barcelona, Grup ATRA, Sr. Martín og Therapyside blandt andre.

Jeg har en bachelor i billedkunst, jeg har en master i kommunikation og marketing med fokus på kunst, og en videregående grad i plastiske kunst og design i tekstilkunst. Jeg har taget certifikatet for pædagogisk kompetence, hvor jeg kombinerer min passion for maleri, som jeg arbejder med i 90%, med undervisning i 10%. Jeg holder især af at arbejde inden for sociale projekter, da jeg anser kunstens betydning i mindre privilegerede miljøer for vigtig: “kunsten kan ændre menneskers tankegang, og det er menneskene, der kan forbedre verden.”

Jeg elsker kunstundervisningen, også fordi den tvinger mig ud af studiet og til at møde mennesker, kunne skabe ægte forbindelser og afspejle dem i mit maleri-
arbejde.

Jeg har udstillet på gallerier som: Galería Ola i Barcelona og La Panartería, specialiseret i bykunst og samtidskunst i Madrid. Også i galleriet Creatitis i Madrid og Casa Panot i Barcelona. Jeg har også udstillet i Berlin på BcmA contemporary art laboratory. Min samling har også været en del af udstillingen på Nationalmuseet for Keramik og Prydkunst ‘González Martí’ i Valencia.

Jeg eksperimenterer med bykunst, installation og vægmaleri. Jeg har skabt flere storformatmure i Madrid og i Barcelona.

Jeg har deltaget i adskillige bykunstudstillinger som Pintamalasaña og CALLE i Madrid, og vundet prisen for plakatdesign i 2024. Jeg har også deltaget i CI Urban Fest i Madrid og FemFabrik i Barcelona.

Jeg har modtaget forskellige omtaler, og mine samlere er spredt over hele verden: Frankrig, Belgien, Spanien, USA, Portugal og Tyskland.

Før jeg begyndte på kunstneruddannelsen kom jeg fra verden af matematik og fysik, så jeg er meget interesseret i emner som kosmos og univers, videnskab og menneskelige og universelle forbindelser.

Selvom jeg kommer fra en klassisk og figural akademisk uddannelse ved kunstakademiet, kan jeg bedst lide at arbejde med abstrakt kunst, fordi det tvinger mig til at male uden at lægge for meget mærke til, hvad der dukker op på lærredet, og jeg accepterer og udnytter tilfældigheden. Det er gestuel og intuitiv maleri, som forbinder med mit mest primitive og ægte jeg. Jeg plejer at arbejde i serier, hvilket hjælper mig med at ordne følelser og sentimenter.

Mine inspirationskilder inkluderer film som “Contact” eller “Interstellar” og de påvirker min maleri direkte gennem deres æstetik og their udsyn til dystopiske fremtider, der flyver min fantasi. Også kunstnere som Joan Miró, Hilma af Klint, Sonia Delaunay og Kandinsky har influeret mit plastiske sprog.

Jeg elsker at skabe forbindelser med mine kunder, jeg tror, det er måden at lukke cirklen mellem kunstner og samler, hvor energien i det kollektive omdannes og giver mening til selve skabelsesakten.

Dette værk undersøger menneskelige og universelle forbindelser gennem dansen af penselstrøg, teksturer og farver og skaber en vital strøm. Dialogen mellem menneskeheden og naturen manifesterer sig i en dyb forbindelse, harmoni og kosmisk kaos mellem mennesket og alt omkring os.

Teknik: Mixed media: acryl, spray, voks. Der findes ingen prints.

De angivne mål refererer til lærredet. Monteret på trækassen vil målene være mindre ved montering.

Værket leveres uden ramme (professionel emballage, rullet i en rør).

Et maleri udført ud fra fri improvisation. Signeret i bagpanelet. Inkluderer ægthedscertifikat.