Pietro Scoppetta (1863-1920) - Studio di figura

Pietro Scoppetta (Amalfi, den 15. februar 1863 – Napoli, den 10. februar 1920), figurstudie, tuschtegning på papir, det eneste værk måler 29x24 cm og kan dateres til Paris-perioden. Gode betingelser, revne synlig fra fotos på 2 cm på venstre side i midten som ikke påvirker værkets kvalitet og behag i det. I ramme: genstand i god stand med tydeligt slidspor af tidens tegn, undtagen en afskalning af guldfarven på venstre side (som vist på foto).

Pietro Scoppetta begyndte først med arkitektstudier, men forlod dem for at forme sig som kunstner under vejledning af Giacomo Di Chirico. Bosat i Napoli, fra 1891, fik han mulighed for at opleve en atmosfære præget af stærke kulturelle bevægelser, der følge ændringen i byens fisonomi efter det omstridte Risanamento-plan, ønsket af Sabaerne. På den den ene side så man opførelsen af nye beboelses-kvarter, og på den anden side opførelsen af offentlige værker med stor påvirkning, som Galleria Umberto I og Palazzo della Borsa.

I denne kontekst opførte Pietro Scoppetta sig snildt, og viste stort talent især i gengivelsen af den hjemlige Amalfi-kyst og Valle dei Mulini. Med sine værker deltog han i adskillige udstillinger arrangeret af Napoli Promotorselskab.

Byens liv fandt også udtryk i fødslen af elegante kulturelle mødesteder, såsom cafe-chantant Salone Margherita og Café Gambrinus, som hurtigt blev Napoli Belle Époques referencepunkter. Netop Gambrinus gav ham en vigtig mulighed for at vise sine evner, da han i perioden 1889-1890 blev bedt om at sætte sit freskomaleri på hvælvingerne sammen med andre førende malere fra Napoli-miljøet på den tid (Luca Postiglione, Vincenzo Volpe, Edoardo Matania, Attilio Pratella, Giuseppe Alberto Cocco, Giuseppe Casciaro, Giuseppe Chiarolanza, Gaetano Esposito, Vincenzo Migliaro, Vincenzo Irolli og Vincenzo Caprile).

I lighed med andre tidligere og samtidige kunstnere, der udover deres primære maleri beskæftigede sig med en alternativ profession, arbejdede han som illustratør for tidsskrifterne La Cronaca Partenopea, La Tavola Rotonda og Illustrazione Italiana, under ansættelse hos forlaget Treves.

På trods af den kommercielle og kritiske succes, som havde ført til, at kong Umberto I og prinsen af Sirignano var blandt hans beundrere, besluttede Scoppetta at forlade Italien og rejse ud i udlandet, og han opholdt sig længe i London og Paris.

I hovedstaden i Frankrig, hvor han boede mellem 1897 og 1903, slog han sig sammen med en stor række Napoli-malere, tiltrukket af de borgerlige stemninger i Belle Époque, blandt dem huskes Lionello Balestrieri, Arnaldo De Lisio, Ulisse Caputo, Raffaele Ragione og Vincenzo La Bella, og han indsluttede sig i den italienske gruppe af fil-impressionistiske kunstnere, hvis store forløber var Giuseppe De Nittis.

Fra den franske erfaring tog han vigtige elementer af impressionismen, som han samlede og blandede i sin maleteknik med de nydelige farver fra Napoli-skolen.

Parig-perioden så også en markant ændring i motiverne for hans malerier. De landlige landskaber blev forladt, og han gik over til at skildre borgerlivet, hvor han fandt de elementer af optimisme og spænding mod fremtiden, som passede bedst til hans temperament.

Efter 1910 forlod han Paris til Rom, hvor han i længere tid opholdt sig i hjemmet hos vennen Pietro Carrara og hans hustru, grevinde Maria Valdambrini.

Ved sin død ærede Venedigs Biennale i 1920 ham med et personligt rum hvor tredivefems malerier blev udstillet.