Giuseppe Vermiglio (1585-1635), Workshop af - San Simone - NO RESERVE

San Simone Apostolo
Tildelt Giuseppe Vermiglio (virksom i Rom og midt-italien)
Tidlig 1600-tall (ca. 1605–1625)
Olje på lærred
38 × 47 cm

San Simone Apostolo
Olje på lærred
Første halvdel af det XVII århundrede
cm ikke målt

Intens og magnetisk maleri, der forestiller San Simone Apostolo, genkendelig på den store sav, en traditionel attribut i hans martyrdom. Værket udstråler enestående udtrykskraft og en lysstruktur med tydelig karavaggesk stof, elementer der gør det muligt at nærme sig Giuseppe Vermiglio med betydelig interesse, en af de vigtigste fortolkere af Lombardisk naturalisme i begyndelsen af det XVII århundrede.

figuren træder frem af en nærmest fuldstændig brun baggrund med en teatralsk effekt af stærk følelsesmæssig indvirkning: helligets ansigt, udhulsende af lyset og nedsænket i dybe skygger, afslører en psykologisk konstruktion af sjælden intensitet. Øjnene rettet opad vækker en mystisk og meditativ dimension, mens det lange skæg og det kraftige skaldede hoved formes med en livlig og materialisk maleteknik, typisk for en naturalistisk kultur, direkte påvirket af Caravaggio.

Kompositionen, snæver og tæt, koncentrerer al narrativ spænding i dialogen mellem lys og menneskeligt ansigt, en grundlæggende karakteristika i Vermiglios poesi. Måneskinnet, der lægger sig som hak på formene, giver enestående plastik, og bringer detaljer af stor kvalitet frem, såsom de knudrede fingre i hånden, det metalliske reflekterende sav og de fine farVibrations i den purpurfarvede dragt.

Værket finder overbevisende sammenligninger med Vermiglios apostoliske og devotional produktion, især hvad monumentaliteten af figurerne, den rumlige kompakthed i hovederne og den stille dramatiske billedmageri angår. Maleriet synes fuldt ud at tilhøre karavaggesk Lombardisk klima mellem anden og tredje årti af det XVII århundrede, en periode hvor Vermiglio udviklede et strengt, intenst og dybt åndeligt malersprog.

Især fascinerende er kunstnerens evne til at omsætte det religiøse motiv til en levende og menneskelig tilstedeværelse, næsten håndgribelig, fjernt fra de sene-manneristiske idealiseringer og i stedet tæt på den emotionelle sandhed i den store karavaggeske malerkunst.

Med hensyn til malerkvalitet, sceniske kraft og devotionelle impact, fremstår maleriet som en væsentlig vidnesbyrd om den italienske naturalisme i begyndelsen af det XVII århundrede og synes at kunne henføres med betydelig konsistens til Giuseppe Vermiglio-området.