Paco Requena - Una luz te guiará - XL





€ 150 | ||
|---|---|---|
€ 100 | ||
€ 1 |
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Originalt værk af Paco Requena, acrylmaleri på lærred med collage af vintagepapirer, titel Una luz te guiará - XL, 2026, 100 cm høj og 80 cm bred, håndsigneret på bagsiden, i fremragende stand, sendt direkte fra kunstneren, klar til ophæng.
Beskrivelse fra sælger
Et unikt værk direkte fra kunstnerens atelier udført i akryl på lærred og collage (vintagepapir). Meget tekstureret. Værket er helt håndlavet, signeret bagpå. Leveres på lærred på stamme, klar til at hænge, uden ramme. 3D-lærred med sortmalet kant, så det kan hænges uden ramme, hvis det foretrækkes. Kan hænges i enhver orientering. Leveres lakeret for at sikre dets bevarelse. Nogle billeder er redigerede og kan give et fejlagtigt indtryk af værkets dimensioner. Det anbefales at kontrollere størrelsen. Til sidst tilføjes realistiske billeder af værket med naturligt lys og kunstigt lys. Nogle farver kan variere en lille smule afhængigt af fotografiets lys og enhed, hvorpå billedet vises.
Paco Requena er en spansk abstraktmaler, der lever og maler i det sydlige Spanien. Uddannet psykolog, i løbet af sine universitetsstudier begyndte han at interessere sig for kunst og påbegyndte sin kunstneriske dannelse ved at skabe sine første abstrakte værker. Han har haft individuelle og kollektive udstillinger, og hans værker findes tilgængelige i gallerier i regionen.
I kunstnerens univers bliver farve til sprog og geometri til følelse. Hans abstrakte værker fejrer harmonien mellem det strukturerede og det intuitive, gennem kompositioner bygget op af levende blokke, rytmiske mønstre og linjer, der danser mellem orden og kaos.
Hvert værk er et visuelt mosaik, en udforskning af teksturer og former, der inviterer tilskueren til at opdage personlige narrativer i det tilsyneladende tilfældige.
Den farvepalet, dristig og kontrasterende, inspireret af farverne i det sydlige Spanien, vækker øjet og forvandler det hverdagslige til kunst.
Inspireret af collageånden og den geometriske abstraktion fra det 20. århundrede præsenteres disse værker som følelsesmæssige kort over nuet: ufuldstændige, fragmenterede, men fulde af intention. En visuel oplevelse, der ikke søger at gengive, men fremkalde.
Et unikt værk direkte fra kunstnerens atelier udført i akryl på lærred og collage (vintagepapir). Meget tekstureret. Værket er helt håndlavet, signeret bagpå. Leveres på lærred på stamme, klar til at hænge, uden ramme. 3D-lærred med sortmalet kant, så det kan hænges uden ramme, hvis det foretrækkes. Kan hænges i enhver orientering. Leveres lakeret for at sikre dets bevarelse. Nogle billeder er redigerede og kan give et fejlagtigt indtryk af værkets dimensioner. Det anbefales at kontrollere størrelsen. Til sidst tilføjes realistiske billeder af værket med naturligt lys og kunstigt lys. Nogle farver kan variere en lille smule afhængigt af fotografiets lys og enhed, hvorpå billedet vises.
Paco Requena er en spansk abstraktmaler, der lever og maler i det sydlige Spanien. Uddannet psykolog, i løbet af sine universitetsstudier begyndte han at interessere sig for kunst og påbegyndte sin kunstneriske dannelse ved at skabe sine første abstrakte værker. Han har haft individuelle og kollektive udstillinger, og hans værker findes tilgængelige i gallerier i regionen.
I kunstnerens univers bliver farve til sprog og geometri til følelse. Hans abstrakte værker fejrer harmonien mellem det strukturerede og det intuitive, gennem kompositioner bygget op af levende blokke, rytmiske mønstre og linjer, der danser mellem orden og kaos.
Hvert værk er et visuelt mosaik, en udforskning af teksturer og former, der inviterer tilskueren til at opdage personlige narrativer i det tilsyneladende tilfældige.
Den farvepalet, dristig og kontrasterende, inspireret af farverne i det sydlige Spanien, vækker øjet og forvandler det hverdagslige til kunst.
Inspireret af collageånden og den geometriske abstraktion fra det 20. århundrede præsenteres disse værker som følelsesmæssige kort over nuet: ufuldstændige, fragmenterede, men fulde af intention. En visuel oplevelse, der ikke søger at gengive, men fremkalde.

