Matteo Ciffo - Frammenti - Nefertiti

*Åbning af forsendelse forsinket. Afgangen vil være den 18/06/26*

- Samtidskunst af Matteo Ciffo (Italien - 1987). Titel: Fragmenter-Nefertiti
- År 2026. Udgave nr. 6/8 - Signeret og autentificeret af kunstneren, med ægthedscertifikat
- Materiale: Koldsmeltning af marmorpulver og sten
- Førstklassige betingelser



Samling FRAGMENTER

Sammenligningen med klassisk skulptur udgør et centralt element i denne samling. Disse former, historisk forbundet med ideen om perfektion, evighed og kollektiv erindring, antages som udgangspunkt og undergår en proces af fragmentering og redefinering.
Formen opfattes ikke længere som en stabil enhed, men som en mulig tilstand. Den afbrydes, deles og rekombineres, og afslører sin ustabile natur. Volumenet åbner sig, opdeles i blokke og fragmenter, hvilket skaber en ny struktur hvor tiden ikke længere er skjult, men bliver et synligt element.
Denne spænding eliminerer ideen om perfektion som en absolut tilstand. Det, der virker evigt, afslører sin sårbarhed. Den klassiske form overlever, men forandret: ikke længere et symbol på udødelighed, men en tilstedeværelse gennemstrømmet af tid, udsat for forandring og givet tilbage til en ny dimension.







MATTEO CIFFO

Født i Biella i 1987, siden 2007 har jeg udviklet en forskning, der fokuserer på materien, dens transformation og erindringen, den bevarer. Mit arbejde udspringer af et direkte forhold til ædle og komplekse materialer som marmorpulver og sten, naturlige pigmenter, armenske jordarter, oxider og metaller. Jeg betragter dem ikke som blot udtryksværktøjer, men som levende tilstedeværelser, bærere af tid, historie og muligheden for genfødsel.

Gennem en proces, jeg anser mere som ritual end skulptural: en genfødsel af stenen ledet af min hånd. Praksissen opstår fra observation og ønsket om at give liv tilbage til det, der er blevet brudt, forladt eller glemt. Fragmenter og affald, ofte fra andres skulptørers arbejde, bliver råmateriale for mine værker.
Det drejer sig om materialer, der allerede bærer en historie i sig. Jeg opdeler dem og rekonstituerer dem, og skaber former, der ikke længere tilhører deres tidligere tilstand, men en ny betingelse. Hvert værk opstår i et skrøbeligt balancepunkt mellem tab og genfødsel, mellem erindring og mulighed, og gør øjeblikket synligt, hvor materialet stopper med at være det, det var, og bliver noget andet.

Ruten tager formen af en transformation, der overgår traditionel skulptur og nærmer sig en næsten alkemisk dimension. Jeg bruger materialer, der allerede har haft en eksistens, sætter dem sammen og rekonstituerer dem for at skabe nye former og identiteter. Hver skabelse opstår gennem en spænding mellem ødelæggelse og regenerering, mellem tab og erindring, og gør en konstant forandring synlig.
Forskningen møder materialer, der indkarnerer en dyb modsætning: tilsyneladende evige og uforgængelige, men samtidig følsomme og sårbare. Det, der synes uforanderligt, afslører en ustabil natur, i stand til at reagere, oxidere og forandre sig over tid. Denne tilstand gør materialet til en aktiv del af arbejdet, engageret i en konstant dialog med tid og miljø.
Perfektion giver plads til skrøbelighed, og evigheden manifesterer sig som en levende og menneskelig oplevelse. Materialet er ikke underlagt, men bliver medforfatter, og bevarer på overfladen spor af gesten, processen og sin egen udvikling.

Selvlært har jeg bygget min kurs gennem eksperimentering, observation og lytning. Tilgangen sigter ikke mod kontrol, men mod at ledsage materialet i dets transformation. De resulterende former afspejler erindringens funktionsmåde: strukturer hvor fragmenter, spor og fravær sameksisterer og regenererer.
Denne praksis udforsker materialet som et levende arkiv. Skulpturerne optræder som tilstedeværelser hængende mellem ruiner og genfødsel, mellem vedvarende og transformation, og giver materialet en dybt contemporain og menneskelig dimension.