Kinga Makowka - The Storm

This work forms part of my 2026 collection of Unfiltered Studies; a series of small, intimate original paintings created between larger bodies of work.

Dette værk udgør en del af min 2026-samling Unfiltered Studies; en serie af små, intime originale malerier skabt mellem større værker.

Painted with instinct and immediacy, these pieces move away from the slower, structured layering of my primary collections. They hold the energy of a first thought: atmospheric, unguarded, and close to the pulse of the studio.

Malet med instinkt og umiddelbarhed trækker disse værker sig væk fra den langsommere, strukturerede lagdeling i mine primære kollektioner. De rummer energien fra en første tanke: atmosfærisk, ubesværet og tæt på studiets puls.

The series explores the emotional impact of light on the mind; how softness, shadow, and subtle shifts in colour can change how we feel within a space.

En serie, der undersøger lysets følelsesmæssige påvirkning på sindet; hvordan blødhed, skygge og subtile farveændringer kan ændre, hvordan vi har det i et rum.

A small-format original work, offering collectors an intimate entry point into my wider practice.

Et originalt værk i lille format, der giver samlere en intim indgang til min bredere praksis.

***

Arriving ready to hang.

Ankommer klar til ophængning.

Hand-signed by the artist and accompanied by a custom, wax-sealed Certificate of Authenticity.

Håndsigneret af kunstneren og ledsaget af et skræddersyet, voksforseglet Ægthedscertifikat.

***

Kinga Makowka is a Polish-born artist based in Yorkshire, whose work explores the emotional terrain between memory and presence, stillness and sensation.

Kinga Makowka er en polskfødt kunstner bosat i Yorkshire, hvis værk udforsker det følelsesmæssige terræn mellem hukommelse og nærvær, stilhed og fornemmelse.

Working primarily on raw linen and cotton canvas, she builds her paintings in delicate layers; soft pigments, textures, and metallic details that seem to catch not just light, but time itself. Her pieces do not aim to capture a specific place, but rather a moment… a feeling.

Primært arbejde på råt linned og bomuldscanvas bygger hun sine malerier i skrøbelige lag; bløde pigmenter, teksturer og metalliske detaljer, der synes at fange ikke blot lyset, men også tiden selv. Hendes værker har ikke til formål at indfange et bestemt sted, men øjeblikket… en følelse.

Much of her work is rooted in personal reflection a search for meaning. Kinga invites the viewer into a deeply human space: one of emotion, nostalgia, and connection.

Det meste af hendes arbejde hviler på personlig refleksion, et søgen efter mening. Kinga inviterer beskueren ind i et dybt menneskeligt rum: et rum af følelser, nostalgi og forbindelse.

Her practice often draws from her own life - family rituals, nature walks, the chaos of ADHD, and the peace she seeks through it all. It is a cartography of the internal world, mapping feeling through form.

Hendes praksis trækker ofte på hendes eget liv - familieritualer, naturvandringer, kaosset omkring ADHD og den fred, hun søger gennem det hele. Det er en kortlægning af den interne verden, der kortlægger følelser gennem form.