Soly Cissé (1969) - Serie Héritage 11





€ 150 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Soly Cissé, Serie Héritage 11, original akrylmaling i contemporain senegalesisk stil, 20 × 20 cm, håndsigneret, dateret 1998, i fremragende stand.
Beskrivelse fra sælger
SOLY CISSÉ
I sine collager og sine malerier sætter han scenen for figurer, der tages af tvivlen og står blåst i mødet med en Natur, der er forstyrret af Mennesket. Soly Cissé er en kunstner med en alsidig praksis... Hans kunst strækker sig over forskellige medier; collager, malerier, installationer, video, skulpturer, ... Man finder i hver af hans arbejder et gennemgående tema: hans hybride væsner, hans dyr, hans ånder, piktogrammer, graffiti og senoufou-silhuetter. Former opstår, fanget i farvens smeltende bevægelse, på kanten af figurationen.
Ufuldstændige skabninger og figurer tilhørende et stadium af menneskeheden, der ikke kan placeres (før, efter?). Børn, dyr, alle bliver konfronteret i ansigtet, deres ansigter halvskitseret. Han maler, skaber, former kraftpapiret, ler, arbejder lærredet i grafiske serier, genanvender træet. Soly Cissé udforsker risikable, uhyrlige veje. Han er besat af en sund vrede, ganske sikker på sine påvirkninger uden at nævne dem. Lyttende til byens verden er han en af dem, der trygt kan fralægge sig adjektivet «afrikansk» uden fortrydelse eller anger, for Afrikas nutid er i ham som en faktor for modernitet. Streget, besluttet af Cissé, nervøs, smidig, genoptager kulstiften dér, hvor hans fjerne forfædre lod den. Hurtigt fanger han væsenet ved mørket; figurerne opstår af det uformelle uden at forstyrre det. Rede et glimt af skæbnen.
Sol y Cissés værk er bemærkelsesværdigt for sin særegne, spontane grafiske sprog. I hans collager afslører ånderne og de urovækkende eller beskyttende figurer ikke guderne i en kultur, men en fantasmagori.
Hos ham er der en bevidst vilje til at fremkalde en frugtbar og dynamisk spænding. Jo mere man træder ind i hans mikrokosmos befolket af ånder og monstre, jo mere står de store konfrontationer mellem intense blues og skingre gule tydeligt frem. Det er i den langsomme og tålmodige opdagelse af hans plastiske sprog, at harmonien langsomt genoplives og justerer sin balance.
„Der er uden tøven tale om en betydningsfuld kunstner, der går lige til sagen.“
Philippe Dagen (Le Monde)
Sælger's Historie
SOLY CISSÉ
I sine collager og sine malerier sætter han scenen for figurer, der tages af tvivlen og står blåst i mødet med en Natur, der er forstyrret af Mennesket. Soly Cissé er en kunstner med en alsidig praksis... Hans kunst strækker sig over forskellige medier; collager, malerier, installationer, video, skulpturer, ... Man finder i hver af hans arbejder et gennemgående tema: hans hybride væsner, hans dyr, hans ånder, piktogrammer, graffiti og senoufou-silhuetter. Former opstår, fanget i farvens smeltende bevægelse, på kanten af figurationen.
Ufuldstændige skabninger og figurer tilhørende et stadium af menneskeheden, der ikke kan placeres (før, efter?). Børn, dyr, alle bliver konfronteret i ansigtet, deres ansigter halvskitseret. Han maler, skaber, former kraftpapiret, ler, arbejder lærredet i grafiske serier, genanvender træet. Soly Cissé udforsker risikable, uhyrlige veje. Han er besat af en sund vrede, ganske sikker på sine påvirkninger uden at nævne dem. Lyttende til byens verden er han en af dem, der trygt kan fralægge sig adjektivet «afrikansk» uden fortrydelse eller anger, for Afrikas nutid er i ham som en faktor for modernitet. Streget, besluttet af Cissé, nervøs, smidig, genoptager kulstiften dér, hvor hans fjerne forfædre lod den. Hurtigt fanger han væsenet ved mørket; figurerne opstår af det uformelle uden at forstyrre det. Rede et glimt af skæbnen.
Sol y Cissés værk er bemærkelsesværdigt for sin særegne, spontane grafiske sprog. I hans collager afslører ånderne og de urovækkende eller beskyttende figurer ikke guderne i en kultur, men en fantasmagori.
Hos ham er der en bevidst vilje til at fremkalde en frugtbar og dynamisk spænding. Jo mere man træder ind i hans mikrokosmos befolket af ånder og monstre, jo mere står de store konfrontationer mellem intense blues og skingre gule tydeligt frem. Det er i den langsomme og tålmodige opdagelse af hans plastiske sprog, at harmonien langsomt genoplives og justerer sin balance.
„Der er uden tøven tale om en betydningsfuld kunstner, der går lige til sagen.“
Philippe Dagen (Le Monde)

