Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri har deltaget i adskillige internationale bemærkelsesværdige kunstudstillinger. Blandt de mest betydningsfulde viste han i 2022 sine værker på det prestigefyldte Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 var han til stede ved International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, hvilket yderligere udvidede hans synlighed i både nationale og internationale sammenhænge.
Santicri blev anerkendt som en af Best-Selling Artists i 2024 af Artmayeur, en af de mest anerkendte platforme inden for kunstverdenen. Samme år blev han også optaget blandt de tre mest søgte navne på platformen Catawiki, et yderligere tegn på den stigende anerkendelse af hans arbejde. Disse anerkendelser fremhæver det ekstraordinære talent og den stadig større synlighed for Santicri i den moderne kunstscene.

Teknik: Resin og marmorpulver
Mål: H13 x L15 x D13 cm
Tilstand: ny
Ægthedscertifikat - håndsigneret
Edition: limited edition 100ex

En enkel og genkendelig figur forvandles til noget andet. Kramdyret, et symbol på hengivenhed og beskyttelse, bevarer sin form men mister sin funktion: det er ikke længere noget at røre ved eller opleve let.

Overfladen ændrer værkets helhedsopfattelse fuldstændigt. Det, der ser ud til at være fortroligt på afstand, bliver mere fremmed, næsten utilgængeligt, når man kommer tættere på. På den måde skabes der en direkte kontrast mellem det, vi kender, og det, vi ser.

Verket spiller netop på denne spænding: på den ene side tiltrækker det, på den anden holder det på afstand. På denne måde genlæses et billede forbundet med barndommen i en samtidsnær vinkel og bliver noget mere komplekst og mindre trøstende.

PORTOER FRAKTURASERT!
Serienummeret kan være forskelligt fra det viste på billedet.

Født i 1992 i Macerata i Marche-regionen, fulgte den italienske kunstner en sti, der gennem studier i geometri og arkitektur førte til samarbejde med en resin-skulptur-skæring. Her opstod et stadig stærkere behov for at finde sig selv og give plads til sin kreativitet.
Hans værker sælges verden over og han samarbejder med gallerier i Italien og Europa. Inspireret af store mestre som Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Miró, Dalí, Picasso og Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau og Pierre Soulages.
Nogle gange har han anvendt mærker som Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, Ysl, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls Royce som en del af sit udtryk.
Hans kunst værdsættes bredt og han savner ikke blandt malerier og skulpturer samlere af street art, pop art, samt samtidskunst og entusiaster af samlinger af tegneserier Disney, Anders And, Mikke, Minnie, Onkel Joakim, Tintin, comics, Cartier, Pokémon, modeller, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, guld og diamanter.
"Det er aldrig let at klassificere sin egen kunst, jeg prøver at formidle det, mine øjne ser, min måde at se det omkring mig på, og jeg omarbejder det med et design, der passer godt til nutiden: slagkraftigt og mindeværdigt."