(after), Roy Lichtenstein - Red Barn II - Silkscreen - Achenbach licensed print ** ORIGINAL POSTER 1989 **






Ot års erfaring som vurderingsmand hos Balclis i Barcelona, specialiseret i plakater.
€ 15 | ||
|---|---|---|
€ 2 | ||
€ 1 |
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Beskrivelse fra sælger
Serigrafi efter Roy Lichtenstein (*)
Original plakat, reproduktion af værket “Red Barn II”, værket udført af Roy Lichtenstein i 1969 og som er en del af samlingen hos Museum Ludwig Köln.
Publiceret af Achenbach Art Edition, Düsseldorf.
Trykning godkendt med ophavsret og lovligt serienummer.
Stort format.
- Arkstørrelse: 70,5 x 90 cm
- År: 1989
- Tilstand: Fremragende (dette værk er aldrig blevet indrammet eller udstillet, altid opbevaret i professionel kunstmappe, og derfor i perfekt stand).
- Oprindelse: Privat samling.
Værket vil blive omhyggeligt håndteret og pakket i en forstærket kartonpakke. Forsendelsen vil være sporbart med sporingsnummer.
Forsendelsen vil desuden inkludere transportforsikring til den endelige værds værdi med fuld refusion i tilfælde af tab eller skade, uden omkostninger for køberen.
(*) Maleren og skulptøren der tog fra tegneserien for at gøre den til museumsmateriale. Roy Lichtenstein var en af de centrale skikkelser i amerikansk pop, og som sådan hentede han inspiration fra både populær kunst: reklamer, magasiner, tegneserier…; og fra historien om traditionel kunst: art déco, kubisme, abstrakt ekspressionisme (som han var en del af i begyndelsen af sin karriere)…
Værket kendetegnes ved sin ironi (det er noget, som popkunstnere præsenterede, sommetider forklædt som snobberi eller overfladiskhed…), brugen af Benday-punkter (anvendt i grafiske kunstarter) og industrielle farver, tegneseriens sprog (onamonatope, karrikler, fortælling) og beherskelsen af linjen.
Lichtenstein begyndte i den nyabstrakte ekspressionisme, men slog hurtigt ind i resten af pop- guerrillaen for at gøre op med det abstrakte og anvende figurativitet. Desuden en figurativitet, desto mere populær og mekanisk, desto bedre.
Selvfølgelig fandtes i 1958 intet mere populært og mekanisk end en tegneserie, så Lichtenstein besluttede at skabe masseproducerede billedlige produkter.
Det kan dog ses som noget, der blev gengivet i hånden, det som syntes at være lavet af en maskine.
Disse billeder var trofaste portrætter af forbrugersamfundet og massekulturen, som kan være eller ikke være en kritik af den moderne verden, en idealisering eller en satire af den vestlige kapitalistiske samfund.
Denne tvetydighed mellem kritik og beundring, mellem hån og respekt er typisk for popkunsten, der kynisk spiller med en maske.
Født i New York, boede Lichtenstein i denne by, hovedstaden for alt det, som pop repræsenterer, og i sin tid døde han som 73-årig, hædret som en kunstner, der solgte malerier for mere end 40 millioner euro.
Sælger's Historie
Oversat af Google OversætSerigrafi efter Roy Lichtenstein (*)
Original plakat, reproduktion af værket “Red Barn II”, værket udført af Roy Lichtenstein i 1969 og som er en del af samlingen hos Museum Ludwig Köln.
Publiceret af Achenbach Art Edition, Düsseldorf.
Trykning godkendt med ophavsret og lovligt serienummer.
Stort format.
- Arkstørrelse: 70,5 x 90 cm
- År: 1989
- Tilstand: Fremragende (dette værk er aldrig blevet indrammet eller udstillet, altid opbevaret i professionel kunstmappe, og derfor i perfekt stand).
- Oprindelse: Privat samling.
Værket vil blive omhyggeligt håndteret og pakket i en forstærket kartonpakke. Forsendelsen vil være sporbart med sporingsnummer.
Forsendelsen vil desuden inkludere transportforsikring til den endelige værds værdi med fuld refusion i tilfælde af tab eller skade, uden omkostninger for køberen.
(*) Maleren og skulptøren der tog fra tegneserien for at gøre den til museumsmateriale. Roy Lichtenstein var en af de centrale skikkelser i amerikansk pop, og som sådan hentede han inspiration fra både populær kunst: reklamer, magasiner, tegneserier…; og fra historien om traditionel kunst: art déco, kubisme, abstrakt ekspressionisme (som han var en del af i begyndelsen af sin karriere)…
Værket kendetegnes ved sin ironi (det er noget, som popkunstnere præsenterede, sommetider forklædt som snobberi eller overfladiskhed…), brugen af Benday-punkter (anvendt i grafiske kunstarter) og industrielle farver, tegneseriens sprog (onamonatope, karrikler, fortælling) og beherskelsen af linjen.
Lichtenstein begyndte i den nyabstrakte ekspressionisme, men slog hurtigt ind i resten af pop- guerrillaen for at gøre op med det abstrakte og anvende figurativitet. Desuden en figurativitet, desto mere populær og mekanisk, desto bedre.
Selvfølgelig fandtes i 1958 intet mere populært og mekanisk end en tegneserie, så Lichtenstein besluttede at skabe masseproducerede billedlige produkter.
Det kan dog ses som noget, der blev gengivet i hånden, det som syntes at være lavet af en maskine.
Disse billeder var trofaste portrætter af forbrugersamfundet og massekulturen, som kan være eller ikke være en kritik af den moderne verden, en idealisering eller en satire af den vestlige kapitalistiske samfund.
Denne tvetydighed mellem kritik og beundring, mellem hån og respekt er typisk for popkunsten, der kynisk spiller med en maske.
Født i New York, boede Lichtenstein i denne by, hovedstaden for alt det, som pop repræsenterer, og i sin tid døde han som 73-årig, hædret som en kunstner, der solgte malerier for mere end 40 millioner euro.
