Miriam Chiera - TWO FREE SOULS. XXL

Serier: The Game of Souls
Jeg maler kroppe, der drømmer, rører og spejler sig i drømmelignende og kødlige scener, hvor mennesket og dyret sameksisterer i symbolske, sanselige og kaotiske landskaber. Min praksis fokuserer på figurativ maleri i stor skala, primært akryl på lærred, med en levende og mættet palet inspireret af tysk ekspressionisme, latinamerikansk muralisme, Goya og Gauguin. Teknisk lægger jeg vægt på udtryksfuld brug af fladsfarve, stærke konturer og balancen mellem kaos og visuel harmoni. Jeg arbejder med frie gestus og visuel hukommelse, maler uden forudgående skitser, sammensætter undervejs, lader former bygge sig op, overlappe og modsige hinanden.
Mine værker udfolder sig som åbne fortællinger: fragmenterede historier, der sammenfletter personlige erfaringer, kulturelle referencer og mytologiske eller fetišnelementer. De figurer, jeg maler—ofte groteske, overdrevne eller karikaturagtige—udfordrer traditionelle standarder for skønhed og anatomi og skaber spændinger mellem det hellige og det profane, det sanselige og det voldelige, det tragiske og det absurde. Jeg maler som en, der samtidig husker og glemmer.
Hver billedside er en metafor for den menneskelige tilstand, en visuel dagbog hvor erotik, ømhed, død, hellig kunst og surrealisme mødes. Mine malerier søger ikke at give svar; de stiller spørgsmål, fremkalder selvekspeditioner og konfronterer beskueren med sit eget blik. Farve, krop og følelsers areter er de primære virkemidler i denne oplevelse. Jeg maler for at fortælle en historie, men også for at give beskueren mulighed for at fuldføre historien ud fra sin egen opfattelse.
Signeret af MCH, fejrer dette maleri det pluralistiske, det uperfekte og det ubehagelige med en kraft, der både henviser til erotik og det kollektive ubevidste.

Værk: TWO FREE SOULS. Ny, original og unik kunst af Miriam Chiera.
Størrelse: 100 cm x 170 cm + 4 cm omkring for indramning
År: 2025
Medium: pasteller, akryl, spray, stencil, grafit på 290 g/m2 trykt bomuldslærred.
Underskrift: Underskrift på bagsiden, inkluderer Certifikat for Ægthed.
Afsendelse: Kunstværket vil blive afsendt (for forsendelser uden for EU) efter cirka 7 dage for at muliggøre forberedelse af dokumentationen hos Cultural Goods, der skal indsendes til tolden.
Indrammede billeder er kun til illustrative formål.
Kunstværket leveres uindrammet og rullet med blyantspapir for at forhindre skader (professionel emballage, rullet i plasttud eller forstærket paprør).

Bemærk venligst, at farverne varierer en smule mellem forskellige skærme.

Afgifter:
"Køb foretaget uden for Den Europæiske Union kan være underlagt importafgifter eller toldomkostninger, hvilket vil være køberens ansvar."

Materialer:
Dette værk er lavet med et lærred af høj kvalitet, hvilket er essentielt for at skabe smukke og langtidsholdbare kunstværker. En god bomuldslærreds, der modstår rifter eller udstrækning, materialer af topproduktion fra førende brands, medier til at opnå fleksible teksturer, der forhindrer sprækker, tætheden af stoffet, der overføres i dets vægt, den korrekte spænding og priming sikrer, at du investerer i et kvalitetsværk og at det forbliver intakt over tid.

Biografi:
Miriam CHiera er en italiensk-argentinsk samtidskunstner bosat i Senigallia, Italien. Hun studerede indretningsdesign ved Fakultetet for Arkitektur ved Universidad Nacional del Litoral i Argentina og studerede også kunst ved Verona Academy of Art i Italien.
Hun er født i en lille by i Argentina, omgivet af vidtstrakte landskaber, i en familie af italienske immigrantbønder. Selvom hendes rødder er forankret i italiensk kultur, bærer hendes kunst ånden fra de landdistrikter, hvor hun voksede op. Små mærker og symboler er spredt på hendes lærreder og væver kubisme, konstruktivisme og abstrakt geometri sammen med essensen af hendes værk: sprog af farve.
Omgæret af naturens enormehed, med uendelige horisonter og en dyb følelse af frihed, fandt hun inspiration i storstilet skabelse. Selvom hun studerede indretningsdesign ved Universidad Nacional del Litoral, begyndte hendes vej til maleri i de tidlige år; det var under hendes ophold i Romeo og Julie-byen, hvor hun studerede ved Accademia di Arte i Verona, at hun indså, at maleri var hendes sande kald.
Miriam Chieras værker er udvalgt til udstilling i internationale konkurrencer, gallerier, museer og arrangementer.
2017 – Udvalgt til Biennalen for Fine Arts, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salvador Massa Regional Painting Salon, Argentina.
2019 – Finalist i 3. malerkonkurrence, 56. årsdag for Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Udvalgt til 66. Nationale Årlige Udstilling af Kunst, Ceres, Argentina.
2019 – Finalist ved XXIII Spring Hall, Museum of Visual Arts, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalist ved den regionale årlige udstilling af kunstnere, Museum H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020 – Finalist ved XXIV Spring Hall, Municipal Museum of Visual Arts, Argentina.
2021 – Finalist ved XXVI Spring Hall, Santa Fe, Argentina.
2023 – Deltager i Chorlton Arts Festival, Manchester, Storbritannien.
Hendes værker er en del af private samlinger verden over.

I dag bor hun i Senigallia, Italien, efter at have rejst gennem mange byer: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario og hendes fødeby, Ceres. Hver by har sat sit præg på hendes kunst, formet visionen og udtrykket, der flyder gennem hendes arbejde.

Kunstnerudtalelse:
Et kunstværk er meget mere end et modefikset objekt, en flygtig tendens eller et dekorativt element designet til at løse et rumproblem. Jeg skaber malerier i håbet om, at de bliver et vindue, gennem hvilket du kan fortælle dig selv en historie—hvor kunsten interagerer med dit liv på en meningsfuld måde.
Hver del bærer sit eget aftryk, en sjæl, en energi, der transformerer det til en levende tilstedeværelse i dit rum. Mit ønske er, at min kunst rører dig, fremkalder et ønske om at besidde den, få dig til at fordybe dig i dens essens og nyde dens selskab hver morgen, når du står foran den.