Louis Dourand - Unfree

Unfree fremstiller Frihedsstatuen i en ny, afvæbnende positur: hænderne dækker ansigtet, som i et gestus af gråd eller skam. Som universelt symbol på håb, gæstfrihed og rettigheder bøjer figuren sig her ind mod sig selv, magtesløs over for en nutid, der modsiger de værdier, den personificerer. Værket er en visuel refleksion over begrebet frihed nægtet, manipuleret eller forrådt. Kronen forbliver intakt, men er nu mere en vægt end et tegn på magt. Unfree er et stille råb, en knust ikon, der opfordrer til at se indad og stille sig selv spørgsmålet om, hvad ordet “frihed” virkelig betyder i dag.

Denne nye værk opstod ud af den franske kunstner Louis Dourands kreativitet, kendt for tidligere at have samarbejdet med Santicri, i en kunstnerisk dialog der formåede at forene forskellige visuelle sprog i en fælles ekspressiv vision. Santicri – som Louis Dourand har samarbejdet med ved adskillige lejligheder – er en af de mest etablerede samtidskunstnere på den internationale scene.
Han har udstillet sine værker i prestigefyldte sammenhænge som Palazzo Grillo i Genova i 2022 og International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York i 2023.
I 2024 blev han anerkendt som Best-Selling Artists af Artmayeur og kom ind på top 3 over de mest søgte kunstnere på Catawiki, ved siden af navne som Kaws og Banksy.

Værkets detaljer
Kunstner: Louis Dourand
Teknik: Giclée
Dimensioner: 60x42 cm
Begrænset udgave: x/100
Certifikat: håndsigneret med ægthedsbevis
Forsendelse: rullet i et stift paprør, sporbar og sikret
Serienumre sendt kan afvige fra det viste på billedet.
Kunstneren: Louis Dourand
En spirende og original kunstner, Louis Dourand har gjort sig bemærket for sin umiskendelige stil, der forener street art, pop art og en skarp refleksion over massemedierne.
Også kendt for samarbejdet med Santicri, fortolker Dourand samtidsikoner med en stærk visuel sensitivitet og en meget nutidig æstetik.
I hans værker forekommer nogle gange referencer til mærker som Rolex, Louis Vuitton, Lego, Porsche, Cartier eller Pokémon, brugt som symboler på den globale visuelle kultur og behandlet i en kritisk eller indirekte affektiv nøgle. Hans værker taler til et internationalt publikum og bliver stadig mere eftertragtede af gallerier og samlere.
at fortolke nutidens æstetik.