Eugene Eechaut (1928-2019) - Composition végétale surréaliste - 1968 - encadrée

Artiste : Eugène Eechaut (1928 – 2019)
Titre : Komposition végétale surrealistisk (eller Racines / Arbres fantastiques)

Date : 23 octobre 1968

Teknik : Akvarel på papir

Dimensioner : 41 × 31 cm (samlede dimensioner med sort passepartout og lyst træramme)

Signatur / Indskrifter : Manuskript-signatur « E. EECHAU » (eller « EECHAU.E. ») skrevet ud i hel tekst nederst til højre på værket. Stempel fra Galerie Pfeiffer, Bruxelles på bagsiden. Manuskriptindskrift på bagsiden : « 23.10.68. »

Tilstand : Fremragende – værket indrammet og klar til at hænge.

Beskrivelse af værket
Denne akvarel fra 1968 er en surrealistisk vækstkomposition med en stærk drømmedimension og poesi. Mørke organiske former, der vækker associationer til rødder, stammer eller sammenflettede grene, stiger op af en vandig og tåget baggrund i intense nuancer af turkisblåt, grønt og lilla.

Den flydende substans, kontrollerede drypp og subtile gennemsigtigheder skaber en mystisk atmosfære, næsten under-marine eller kosmisk, hvor vegetation virker levende, antropomorf og fantastisk.

Eugène Eechaut udnytter sit fulde talent for lyrisk abstraktion med en tydelig surrealistisk tone: kontrasten mellem de mørke, tumultagtige masser i forgrunden og den æteriske lysstyrke i baggrunden giver værket en sjælelig dybde og en sjælelig poetisk dimension, der er sjælden. Typisk for hans periode i 1960’erne, hvor han udforsker fantastiske og organiske temaer, er dette værk både intimt og monumentalt, forenet af materiens ekspressive kraft og gestens ømhed.

Biografi af Eugène Eechaut
Eugène Eechaut (1928-2019) er en belgisk kunstner af fransk oprindelse, maler, tegner og akvarelst, kendt for et følsomt og poetisk univers, beliggende i skæringspunktet mellem fri figurativitet, abstraktion og en tegning med stor ømhed. Født i Raismes i Nordfrankrig i 1928, bosatte han sig i Belgien hvor han deltog i aftenkurser ved Académie de Saint-Gilles (Bruxelles) samtidig med at han forblev en i høj grad autodidakt.

Allerede i 1958 modtog han sine første udmærkelser ved Centre Européen d’Art et d’Esthétique. Medlem af Groupe Jecta siden 1968, udviklede han en personlig stil præget af påvirkningen fra Gromaire og La Fresnaye, samtidig med at han udtrykte en særegen stemme.

Hans værk udforsker landskaber (især i Nordfrankrig), abstrakte kompositioner, akter, blomsterdøde natur og mere fantastiske temaer eller inspireret af insekternes verden. Han skaber utallige grafiske, industrielle eller dyretegninger og behersker med virtuositet blækfortyndinger og materialets effekter.

Galleriet Tamara Pfeiffer (også kaldet Galerie Pfeiffer) i Bruxelles spiller en afgørende rolle i hans karriere mellem 1960’erne og 1980’erne.

Det udstiller ham regelmæssigt sammen med store mestre fra det 20. århundrede som René Magritte (med hvilken han deler et dybt venskab), Jean Cocteau, Ambrogiani, Bricault, Félicien Rops og mange andre. Denne internationale synlighed bidrager til hans anerkendelse blandt samlere.

Hans arbejde, værdsat for sin tegnings sarte præcision, materiens ekspressive kraft og en stor frihed i udtrykket, tiltaler med sin elegance og intime atmosfære.

Efter hans bortgang i 2019 i Bruxelles, har den nylige genopdagelse af hans atelier fremhævet en overflod af værker og arkiver, hvilket understreger sjældenheden og kvaliteten af hans produktion. I dag findes hans akvareller, blæktegninger og malerier i mange private samlinger og fortsat efterspørges for deres visuelle poesi og ægthed.