Vincenzo Raimondo - Mori - Re e Regina
00
dage
08
timer
01
minut
09
sekunder
Nuværende bud
€ 5
Ingen mindstepris
Ekspert
Udvalgt af Maurizio Buquicchio
Har en kandidatgrad i Film og Visuel Kunst; erfaren kurator, forfatter og forsker.
Galleri Estimat € 500 - € 600
11 andre mennesker holder øje med dette objekt
 | € 5 | |
|---|---|---|
 | € 4 | |
| € 3 |
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Vincenzo Raimondo præsenterer Mori - Re e Regina, en flerfarvet akrylmaling på to paneler af 50 × 70 cm, originaludgave, håndsigneret, Italien, solgt direkte af kunstneren, fra 2020 eller nyere, et portræt i ekspressionistisk stil.
AI-assisteret oversigt
Beskrivelse fra sælger
2 Quadri 50x70 cm
Con I Mori , l’artista ritorna alle radici più iconiche della Sicilia, reinterpretando i Mori in una chiave contemporanea, colorata e fortemente personale. Le due figure, regali e silenziose, sembrano custodire non solo un volto, ma una memoria: quella di una terra antica, luminosa, contraddittoria e piena di fascino.
I colori vivaci, i decori, le corone e i dettagli ornamentali trasformano i soggetti in presenze quasi simboliche, sospese tra tradizione popolare e linguaggio moderno. Attorno ai volti compaiono elementi profondamente legati all’immaginario siciliano: limoni, arance, foglie e pale di fico d’India, richiami alla Conca d’Oro, ai profumi mediterranei e alla forza ruvida ma generosa dell’isola.
Il fondo scuro, materico e istintivo, fa emergere le figure con maggiore impatto, come se la Sicilia stessa uscisse dalla memoria per farsi immagine viva. Non è solo un omaggio decorativo ai Mori, ma un racconto visivo fatto di appartenenza, storia, ironia e identità.
Un dittico pensato per chi ama la Sicilia, ma anche per chi cerca in un’opera il calore di una terra, il sapore delle origini e quella bellezza imperfetta che, guarda caso, è spesso l’unica davvero interessante.
****
La serie “I Mori” reinterpreta uno dei simboli più affascinanti della cultura siciliana attraverso uno stile contemporaneo, essenziale e fortemente espressivo. Le figure, ispirate alla tradizione delle celebri Teste di Moro, vengono trasformate in icone moderne dove colore, eleganza e identità mediterranea convivono in equilibrio.
I volti stilizzati e privi di dettagli realistici diventano un elemento distintivo dell’opera: non rappresentano una persona precisa, ma un simbolo universale, sospeso tra mistero, storia e immaginazione. Questa scelta dona ai dipinti una forte personalità visiva e una lettura più emotiva e moderna della tradizione siciliana.
Le cromie intense dei turbanti e delle corone contrastano con i fondi materici e neutri, creando composizioni raffinate e decorative, capaci di unire arte contemporanea e richiami culturali senza perdere autenticità. Opere che portano con sé l’anima della Sicilia, ma reinterpretata con uno sguardo attuale e personale.
***Disclaimer***
Ogni opera nascere dall’incontro tra espressione artistica e lavorazione artigianale.
Il dipinto rappresenta l’elemento creativo principale, mentre il supporto (tela e materiali) è parte integrante di un processo produttivo attento e consapevole.
Le tele utilizzate sono selezionate con particolare attenzione alla qualità e, ove possibile, alla sostenibilità ambientale, privilegiando materiali riciclati o a basso impatto. In alcuni casi, i supporti possono essere realizzati o rifiniti artigianalmente, anche attraverso il riutilizzo di materiali.
Eventuali leggere imperfezioni del supporto non sono da considerarsi difetti, ma testimonianze del processo manuale e della natura artigianale del prodotto. Tali caratteristiche non compromettono in alcun modo il valore artistico e l’integrità dell’opera, ma ne rafforzano l’unicità.
Sælger's Historie
“Kunst opstår dér, hvor ufuldkommenheden stopper med at være en fejl og bliver til et sprog.”
Vincenzo Raimondo
er en italiensk samtidskunstner født og aktiv i Palermo. Selvlært udvikler han en personlig malerisk forskning, der krydser materiel abstraktion, minimalisme og samtidsfigurativitet, uden at være underlagt stramme stilistiske skemaer.
Hans maleri får form gennem observationen af hverdagen: hverdagsgenstande, minder, kulturelle symboler og følelsesmæssige fragmenter omdannes til essentielle billeder, der kan skabe en direkte dialog med den, der observerer. Tegnet, materialet og tomrummet bliver en integreret del af den visuelle fortælling.
Gennem årene har han deltaget i artistic events, gruppeudstillinger og udendørs arrangementer i det palerminske område, og har udviklet et genkendeligt sprog, der forener visuel umiddelbarhed med følelsesmæssig undersøgelse. Hans tilstedeværelse i lokale kunstinitiativer og kulturbegivenheder har bidraget til at opbygge en uafhængig og sammenhængende vej.
Blandt de mest relevante erfaringer fremhæves deltagelse i gruppeudstillinger og kunstbegivenheder i Palermo samt udstillingsaktiviteter knyttet til det sicilianske samtidige kreative landskab.
I 2015 og 2016 var han finalist i den nationale konkurrence Sunday Painters, arrangeret af La Stampa i regi af Artissima, og udmærkede sig blandt tusindvis af deltagende kunstnere. I 2016 modtog han Kritikerprisen, en anerkendelse der udgjorde et vigtigt skridt i definerede af hans kunstneriske identitet.
Vincenzo Raimondos produktion udvikler sig gennem forskellige temaserier. Blandt dem er serien Fly en af de mest genkendelige: minimalistiske og poetiske kompositioner, hvor små hængende elementer vækker lethed, hukommelse og ønsket om undslip. Ved siden af denne undersøgelse eksisterer materielle værker, moderne genfortolkninger af den sicilianske kultur og værker inspireret af pop- og filmiske universer.
Hvert værk udspringer af en instinktiv og eksperimentel proces, hvor ufuldkommenheden bliver taget imod som en ægte del af den kreative proces. Grov overflade, lagdeling, bevidst uregelmæssige tegn og materialitet skjules ikke, men værd sættes som levende spor af selve værket.
For Raimondo er kunsten ikke blot en dekoration, men en følelsesmæssig tilstedeværelse: en direkte og ærlig måde at omdanne oplevelser, hukommelse og observation til samtidsbilleder.
Oversat af Google Oversæt2 Quadri 50x70 cm
Con I Mori , l’artista ritorna alle radici più iconiche della Sicilia, reinterpretando i Mori in una chiave contemporanea, colorata e fortemente personale. Le due figure, regali e silenziose, sembrano custodire non solo un volto, ma una memoria: quella di una terra antica, luminosa, contraddittoria e piena di fascino.
I colori vivaci, i decori, le corone e i dettagli ornamentali trasformano i soggetti in presenze quasi simboliche, sospese tra tradizione popolare e linguaggio moderno. Attorno ai volti compaiono elementi profondamente legati all’immaginario siciliano: limoni, arance, foglie e pale di fico d’India, richiami alla Conca d’Oro, ai profumi mediterranei e alla forza ruvida ma generosa dell’isola.
Il fondo scuro, materico e istintivo, fa emergere le figure con maggiore impatto, come se la Sicilia stessa uscisse dalla memoria per farsi immagine viva. Non è solo un omaggio decorativo ai Mori, ma un racconto visivo fatto di appartenenza, storia, ironia e identità.
Un dittico pensato per chi ama la Sicilia, ma anche per chi cerca in un’opera il calore di una terra, il sapore delle origini e quella bellezza imperfetta che, guarda caso, è spesso l’unica davvero interessante.
****
La serie “I Mori” reinterpreta uno dei simboli più affascinanti della cultura siciliana attraverso uno stile contemporaneo, essenziale e fortemente espressivo. Le figure, ispirate alla tradizione delle celebri Teste di Moro, vengono trasformate in icone moderne dove colore, eleganza e identità mediterranea convivono in equilibrio.
I volti stilizzati e privi di dettagli realistici diventano un elemento distintivo dell’opera: non rappresentano una persona precisa, ma un simbolo universale, sospeso tra mistero, storia e immaginazione. Questa scelta dona ai dipinti una forte personalità visiva e una lettura più emotiva e moderna della tradizione siciliana.
Le cromie intense dei turbanti e delle corone contrastano con i fondi materici e neutri, creando composizioni raffinate e decorative, capaci di unire arte contemporanea e richiami culturali senza perdere autenticità. Opere che portano con sé l’anima della Sicilia, ma reinterpretata con uno sguardo attuale e personale.
***Disclaimer***
Ogni opera nascere dall’incontro tra espressione artistica e lavorazione artigianale.
Il dipinto rappresenta l’elemento creativo principale, mentre il supporto (tela e materiali) è parte integrante di un processo produttivo attento e consapevole.
Le tele utilizzate sono selezionate con particolare attenzione alla qualità e, ove possibile, alla sostenibilità ambientale, privilegiando materiali riciclati o a basso impatto. In alcuni casi, i supporti possono essere realizzati o rifiniti artigianalmente, anche attraverso il riutilizzo di materiali.
Eventuali leggere imperfezioni del supporto non sono da considerarsi difetti, ma testimonianze del processo manuale e della natura artigianale del prodotto. Tali caratteristiche non compromettono in alcun modo il valore artistico e l’integrità dell’opera, ma ne rafforzano l’unicità.
Sælger's Historie
“Kunst opstår dér, hvor ufuldkommenheden stopper med at være en fejl og bliver til et sprog.”
Vincenzo Raimondo
er en italiensk samtidskunstner født og aktiv i Palermo. Selvlært udvikler han en personlig malerisk forskning, der krydser materiel abstraktion, minimalisme og samtidsfigurativitet, uden at være underlagt stramme stilistiske skemaer.
Hans maleri får form gennem observationen af hverdagen: hverdagsgenstande, minder, kulturelle symboler og følelsesmæssige fragmenter omdannes til essentielle billeder, der kan skabe en direkte dialog med den, der observerer. Tegnet, materialet og tomrummet bliver en integreret del af den visuelle fortælling.
Gennem årene har han deltaget i artistic events, gruppeudstillinger og udendørs arrangementer i det palerminske område, og har udviklet et genkendeligt sprog, der forener visuel umiddelbarhed med følelsesmæssig undersøgelse. Hans tilstedeværelse i lokale kunstinitiativer og kulturbegivenheder har bidraget til at opbygge en uafhængig og sammenhængende vej.
Blandt de mest relevante erfaringer fremhæves deltagelse i gruppeudstillinger og kunstbegivenheder i Palermo samt udstillingsaktiviteter knyttet til det sicilianske samtidige kreative landskab.
I 2015 og 2016 var han finalist i den nationale konkurrence Sunday Painters, arrangeret af La Stampa i regi af Artissima, og udmærkede sig blandt tusindvis af deltagende kunstnere. I 2016 modtog han Kritikerprisen, en anerkendelse der udgjorde et vigtigt skridt i definerede af hans kunstneriske identitet.
Vincenzo Raimondos produktion udvikler sig gennem forskellige temaserier. Blandt dem er serien Fly en af de mest genkendelige: minimalistiske og poetiske kompositioner, hvor små hængende elementer vækker lethed, hukommelse og ønsket om undslip. Ved siden af denne undersøgelse eksisterer materielle værker, moderne genfortolkninger af den sicilianske kultur og værker inspireret af pop- og filmiske universer.
Hvert værk udspringer af en instinktiv og eksperimentel proces, hvor ufuldkommenheden bliver taget imod som en ægte del af den kreative proces. Grov overflade, lagdeling, bevidst uregelmæssige tegn og materialitet skjules ikke, men værd sættes som levende spor af selve værket.
For Raimondo er kunsten ikke blot en dekoration, men en følelsesmæssig tilstedeværelse: en direkte og ærlig måde at omdanne oplevelser, hukommelse og observation til samtidsbilleder.
Oversat af Google OversætDetaljer
Kunstner
Vincenzo Raimondo
Solgt med ramme
Nej
Solgt af
Direkte fra kunstneren
Udgave
Original
Værkets titel
Mori - Re e Regina
Teknik
Akrylmaling
Signatur
Håndunderskrevet
Oprindelsesland
Italien
Stand
God stand
Farve
Mangefarvet
Højde
70 cm
Bredde
50 cm
Vægt
1 g
Skildring/Tema
Portræt
Stil
Ekspressionist
Periode
2020+
Solgt af
