Serena Grassetti - Beyond Myelf #2






Over 10 års erfaring i kunsthandel og grundlagde sit eget galleri.
€ 200 | ||
|---|---|---|
€ 176 | ||
€ 166 | ||
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Beskrivelse fra sælger
Beyond Myself er en eksplosjon af naturlige farver, der sprænges og genforenes i mange ansigter. Hvert ansigt træder frem som et fragment af identiteten, en ægte og uundværlig del af selvet. Værket fanger øjeblikket, hvor det menneskelige væsen overvinder sine grænser og afslører den kompleksitet, styrke og sårbarhed, der lever i os. Et intenst og magnetisk arbejde, der taler om forandring, mangfoldighed og indre sandhed.
* Forsendelse og præsentation:
Værket vil blive sendt uden ramme, rullet forsigtigt sammen omkring en rør, for at sikre maksimal sikkerhed under transporten. Det kan rammesættes eller monteres på et lærred efter samlerens skøn.
* Originalt værk signeret af kunstneren, ledsaget af certifikat for ægthed.
Dette værk er lavet på et lerret uden ramme og sendes rullet sammen for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.
ADVARSEL:
* Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
* Det må ikke trækkes for meget under indramningen for at undgå ændringer i teksturen og i pigmenternes ægthed.
* Brug ikke tætningsværktøjet, da det kan kompromittere værkets stabilitet.
* Det anbefales at overlade montagen til en erfaren billedrammerforhandler.
Realiseret på et råt lærred, der fremhæver værkets materialitet, forenes figurativ kunst med den ekspressive gestik i abstrakt kunst og kalder på følelser og introspektion.
Værket, lavet med blandede teknikker og naturlige pigmenter, rommer den kromatiske kraft hos den, der formåede at forvandle malerhandlingen til ren følelse i en søgen, der strømmer gennem tid og markedet for nutidskunst. Mellem farvens dybder mærkes den samme spænding, der har gjort penselstrøg ikoniske som hos Francis Bacon, gestualiteten hos Jackson Pollock og introspektionen hos Lucian Freud. Et stykke, der passer ind i den moderne samlerkunst, perfekt for dem, der søger et værk med stærk følelsesmæssig indvirkning og evne til at dialogere med den visuelle energi fra gallerier i New York, London, Paris og Hongkong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat aftryk.
Et værk bestemt til dem, der forstår værdien af kunst, der går udover formen og trænger ind i menneskets udtryk, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gennem tiden. Dynamikken i strøgene og dybden i tegnet gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og kunstelskere, der altid søger unikke stykker, der kan placere sig blandt popkunstens storheder og konceptuel kunst.
Et unikt stykke for kærligheden til kunstsamleren, perfekt til gallerier og investorer, der søger luksuskunst og værker, der forventes at stige i værdi over tid.
I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws står dette værk ud ved sin brug af en helt naturlig farvepalet, der gør hvert stykke unikt og uimodentligt. En eksklusiv løsning for dem, der søger nutidskunst med et særligt og ægte signatur.
Værkerne udgør dele af private samlinger og internationale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, kunstmarkedets og kunstinvesteringens hovedstæder. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der kan forenes med tradition, innovation og en dyb visuel udtryksfuldhed.
Tekniske specifikationer:
Materialer: Naturlige pigmenter på råt lærred, kultegning
Signatur: Signeret af kunstneren på forsiden
Unikt værk: Ægthedscertifikat inkluderet
En naturlig kunstner, hvis talent er blevet anerkendt internacionalt, med en stigende anerkendelse i hele Europa og længere væk. Serena Grassetti er en etableret kunstner bosat i Italien, hvis værker er blevet præsenteret ved individuelle og kollektive udstillinger internationalt. Hun har arbejdet som kunstner siden sin ungdom og skaber værker ved at forene naturen og alt, hvad den byder på. Hun er inspireret af jorden og har til formålet at skildre forholdet mellem menneske og natur i sit arbejde gennem blade, rødder og kultegning. Hendes værker, der sammensmelter naturlige elementer og innovative kunstteknikker, tiltrækker kritikere og kunstentusiaster i hele verden.
Med ambitioner om at deltage i prestigefyldte udstillingsprojekter og bemærkelsesværdige kunstsamarbejder står hendes evne til at forbinde sig med naturen og oversætte dette forhold til unikke visuelle udtryk ud som en af de mest lovende stemmer i nutidskunsten. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et voksende publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem Natur og Menneskehed
Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant fusionerer ecoprinting-teknikken og kultegningen og skaber unikke værker, der fejrer den dybe forbindelse mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille by omgivet af den naturlige skønhed finder Serena inspiration i det sarte balancepunkt mellem den organiske verden og den menneskelige erfaring.
Hendes kunstneriske uddannelse omfatter både tegning i kul og innovationen i ecoprinting, hvilket giver en distinkt kunstnerisk sprog, hvor bæredygtighed og teknisk mestring væves sammen. Hendes værker, præget af intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over skønheden i verden og vigtigheden af at bevare den.
I de seneste år har Serena konsolideret sin stil takket være påvirkninger fra lokale anerkendte kunstnere som Santicri og Sagrasse, som har inspireret hende til at forfølge en vej, hun ellers beundrede på distance. I dag er hendes værker anerkendt internationalt og vidner om hendes dedikation til sammenføjning af kunst og natur.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem Natur og Menneskelighed
Beyond Myself er en eksplosjon af naturlige farver, der sprænges og genforenes i mange ansigter. Hvert ansigt træder frem som et fragment af identiteten, en ægte og uundværlig del af selvet. Værket fanger øjeblikket, hvor det menneskelige væsen overvinder sine grænser og afslører den kompleksitet, styrke og sårbarhed, der lever i os. Et intenst og magnetisk arbejde, der taler om forandring, mangfoldighed og indre sandhed.
* Forsendelse og præsentation:
Værket vil blive sendt uden ramme, rullet forsigtigt sammen omkring en rør, for at sikre maksimal sikkerhed under transporten. Det kan rammesættes eller monteres på et lærred efter samlerens skøn.
* Originalt værk signeret af kunstneren, ledsaget af certifikat for ægthed.
Dette værk er lavet på et lerret uden ramme og sendes rullet sammen for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.
ADVARSEL:
* Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
* Det må ikke trækkes for meget under indramningen for at undgå ændringer i teksturen og i pigmenternes ægthed.
* Brug ikke tætningsværktøjet, da det kan kompromittere værkets stabilitet.
* Det anbefales at overlade montagen til en erfaren billedrammerforhandler.
Realiseret på et råt lærred, der fremhæver værkets materialitet, forenes figurativ kunst med den ekspressive gestik i abstrakt kunst og kalder på følelser og introspektion.
Værket, lavet med blandede teknikker og naturlige pigmenter, rommer den kromatiske kraft hos den, der formåede at forvandle malerhandlingen til ren følelse i en søgen, der strømmer gennem tid og markedet for nutidskunst. Mellem farvens dybder mærkes den samme spænding, der har gjort penselstrøg ikoniske som hos Francis Bacon, gestualiteten hos Jackson Pollock og introspektionen hos Lucian Freud. Et stykke, der passer ind i den moderne samlerkunst, perfekt for dem, der søger et værk med stærk følelsesmæssig indvirkning og evne til at dialogere med den visuelle energi fra gallerier i New York, London, Paris og Hongkong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat aftryk.
Et værk bestemt til dem, der forstår værdien af kunst, der går udover formen og trænger ind i menneskets udtryk, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gennem tiden. Dynamikken i strøgene og dybden i tegnet gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og kunstelskere, der altid søger unikke stykker, der kan placere sig blandt popkunstens storheder og konceptuel kunst.
Et unikt stykke for kærligheden til kunstsamleren, perfekt til gallerier og investorer, der søger luksuskunst og værker, der forventes at stige i værdi over tid.
I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws står dette værk ud ved sin brug af en helt naturlig farvepalet, der gør hvert stykke unikt og uimodentligt. En eksklusiv løsning for dem, der søger nutidskunst med et særligt og ægte signatur.
Værkerne udgør dele af private samlinger og internationale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, kunstmarkedets og kunstinvesteringens hovedstæder. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der kan forenes med tradition, innovation og en dyb visuel udtryksfuldhed.
Tekniske specifikationer:
Materialer: Naturlige pigmenter på råt lærred, kultegning
Signatur: Signeret af kunstneren på forsiden
Unikt værk: Ægthedscertifikat inkluderet
En naturlig kunstner, hvis talent er blevet anerkendt internacionalt, med en stigende anerkendelse i hele Europa og længere væk. Serena Grassetti er en etableret kunstner bosat i Italien, hvis værker er blevet præsenteret ved individuelle og kollektive udstillinger internationalt. Hun har arbejdet som kunstner siden sin ungdom og skaber værker ved at forene naturen og alt, hvad den byder på. Hun er inspireret af jorden og har til formålet at skildre forholdet mellem menneske og natur i sit arbejde gennem blade, rødder og kultegning. Hendes værker, der sammensmelter naturlige elementer og innovative kunstteknikker, tiltrækker kritikere og kunstentusiaster i hele verden.
Med ambitioner om at deltage i prestigefyldte udstillingsprojekter og bemærkelsesværdige kunstsamarbejder står hendes evne til at forbinde sig med naturen og oversætte dette forhold til unikke visuelle udtryk ud som en af de mest lovende stemmer i nutidskunsten. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et voksende publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem Natur og Menneskehed
Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant fusionerer ecoprinting-teknikken og kultegningen og skaber unikke værker, der fejrer den dybe forbindelse mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille by omgivet af den naturlige skønhed finder Serena inspiration i det sarte balancepunkt mellem den organiske verden og den menneskelige erfaring.
Hendes kunstneriske uddannelse omfatter både tegning i kul og innovationen i ecoprinting, hvilket giver en distinkt kunstnerisk sprog, hvor bæredygtighed og teknisk mestring væves sammen. Hendes værker, præget af intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over skønheden i verden og vigtigheden af at bevare den.
I de seneste år har Serena konsolideret sin stil takket være påvirkninger fra lokale anerkendte kunstnere som Santicri og Sagrasse, som har inspireret hende til at forfølge en vej, hun ellers beundrede på distance. I dag er hendes værker anerkendt internationalt og vidner om hendes dedikation til sammenføjning af kunst og natur.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem Natur og Menneskelighed
