MiLo - Unfolding Space - XXL





€ 200 | ||
|---|---|---|
€ 100 |
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
MiLo — Unfolding Space - XXL, et originalt acrylmaleri (2026) af den i Amsterdam baserede kunstner, håndsigneret, 145 cm høj og 110 cm bred, i fremragende stand, sendt som rullet fra Nederlandene med et certifikat om ægthed.
Beskrivelse fra sælger
MiLo – “Unfolding Space”
Et værk af Amsterdam-baserede kunstner MiLo (1976).
“Unfolding Space” undersøger forholdet mellem struktur, åbenhed og bevægelse gennem lag af hvide nuancer, bløde gråtoner og subtile sorte accenter. Tynde ridset og tegnede streger driver hen over overfladen som fragmenter af et ufuldstændigt kort eller en skjult ramme, mens gennemsigtige lag maling skaber dybde, rytme og en stille rumlig spænding.
Kompositionen balancerer arkitektonisk præcision med intuitiv gestus. Former træder frem og forsvinder inden for den bleke overflade, hvilket antyder skiftende interiører, flygtende grænser eller rum, som langsomt afslører sig selv over tid. Ujævn tekstur og synlige penselstrøg giver værket en taktil og atmosfærisk kvalitet, der understreger dets sans for materialitet.
Minimalistisk, men udtryksfuld, inviterer maleriet til flere fortolkninger afhængigt af afstand, lys og orientering. Værket kan hænges i forskellige retninger, hvilket giver den visuelle balance og den rumlige oplevelse af kompositionen mulighed for at ændre sig på subtile måder.
Værket vil blive afsendt rullet i en solid rør eller kasse. Et certifikat for ægtighed er vedlagt. Lærredet kan nemt spændes op eller indrammes af en lokal rammermester.
Om kunstneren
MiLo er en Amsterdam-baseret samtidskunstner, hvis arbejde balancerer abstraktion, tekstur og gestus. Med en baggrund i fotografi og visuelt design undersøger hans malerier ofte temaer som erosion, lagdeling, stilhed, byforfald og rumlig spænding.
Hans proces kombinerer intuitiv mærkning med kontrolleret komposition, hvilket resulterer i overflader, der føles både konstruerede og vejrslidte. Ridserede linjer, nedslidne teksturer og lagdelte materialer spiller en vigtig rolle i hans visuelle sprog, hvilket giver hvert værk en stærk fysisk tilstedeværelse og en følelse af historie.
Igennem årene har hans værker fundet vej til private samlinger, hoteller, kontorer og restauranter i hele Europa, USA, Hongkong og Taiwan.
MiLo – “Unfolding Space”
Et værk af Amsterdam-baserede kunstner MiLo (1976).
“Unfolding Space” undersøger forholdet mellem struktur, åbenhed og bevægelse gennem lag af hvide nuancer, bløde gråtoner og subtile sorte accenter. Tynde ridset og tegnede streger driver hen over overfladen som fragmenter af et ufuldstændigt kort eller en skjult ramme, mens gennemsigtige lag maling skaber dybde, rytme og en stille rumlig spænding.
Kompositionen balancerer arkitektonisk præcision med intuitiv gestus. Former træder frem og forsvinder inden for den bleke overflade, hvilket antyder skiftende interiører, flygtende grænser eller rum, som langsomt afslører sig selv over tid. Ujævn tekstur og synlige penselstrøg giver værket en taktil og atmosfærisk kvalitet, der understreger dets sans for materialitet.
Minimalistisk, men udtryksfuld, inviterer maleriet til flere fortolkninger afhængigt af afstand, lys og orientering. Værket kan hænges i forskellige retninger, hvilket giver den visuelle balance og den rumlige oplevelse af kompositionen mulighed for at ændre sig på subtile måder.
Værket vil blive afsendt rullet i en solid rør eller kasse. Et certifikat for ægtighed er vedlagt. Lærredet kan nemt spændes op eller indrammes af en lokal rammermester.
Om kunstneren
MiLo er en Amsterdam-baseret samtidskunstner, hvis arbejde balancerer abstraktion, tekstur og gestus. Med en baggrund i fotografi og visuelt design undersøger hans malerier ofte temaer som erosion, lagdeling, stilhed, byforfald og rumlig spænding.
Hans proces kombinerer intuitiv mærkning med kontrolleret komposition, hvilket resulterer i overflader, der føles både konstruerede og vejrslidte. Ridserede linjer, nedslidne teksturer og lagdelte materialer spiller en vigtig rolle i hans visuelle sprog, hvilket giver hvert værk en stærk fysisk tilstedeværelse og en følelse af historie.
Igennem årene har hans værker fundet vej til private samlinger, hoteller, kontorer og restauranter i hele Europa, USA, Hongkong og Taiwan.

