Viktor Ivanovyč Kovtun (1958) - Natura Morta con Girasoli

AUTORE

Viktor Ivanovyč Kovtun (1958) ukrainsk maler. Født i landsbyen Mezyn i Chernihiv-regionen, er han en af de mest autoritative og repræsentative skikkelser inden for ukrainsk samtidskunst. Hans solide akademiske dannelse fandt sted ved Kharkiv Kunst- og Designinstitut, hvor han dimitterede i 1984 under vejledning af berømte mestre som Adolf Konstantynopolsky og Oleksandr Khmelnytsky. Dybt rodfæstet i Kharkivs kulturelle scene er Kovtun over tid blevet en fremtrædende institutionel figur, der har tjent som formand for den lokale afdeling af Ukraines Nationale Kunstnerforening og modtog i 2002 den prestigefulde titel „Folkets Kunstner“ for sit enestående kunstneriske bidrag.

Hans stil kendetegnes ved en levende og materialerig realisme, ofte påvirket af en impressionistisk sensibilitet, der favoriserer studiet af naturligt lys og farver. Kovtun er især berømt for sine lyriske landskaber og stilleben, såsom solsikker, et tema han fortolker ikke blot som teknisk øvelse, men som et symbol på ukrainsk identitet og land. Hans evne til at forene strengheden fra den akademiske skole med en dynamisk og moderne pensel har gjort det muligt for ham at modtage i 2010 Taras Shevchenko National Prize, Ukraines højeste kulturelle udmærkelse, hvilket har konsolideret hans ry langt ud over landets grænser.

Kovtuns værker har været omdrejningspunkter i adskillige soloudstillinger og gruppemalerier i Europa, USA og Asien, og i dag indgår de fast i prestigefyldte offentlige institutioner, herunder Ukraines Nationale Kunstmuseum i Kyiv, Kharkiv Kunstmuseum og forskellige gallerier i Tyskland og Slovakiet.

DESCRIZIONE

„Stilleben med solsikker“, oliemaleri på lærred, 75×90 cm, 1991, underskrevet nederst til højre. På bagsiden autografforlæg af kunstneren med underskrift, dato, titel og andre oplysninger om maleriet.

I midten står en stor kurv af rattan med et håndtag øverst og et stykke farvet stribet stof viklet omkring den. Nederst tager nogle store afskårne solsikker mesteparten af scenen. Scenen suppleres af spredt frugt: æbler i en levende rød farve og i forgrunden et æble eller pære i gyldne og okkre nuancer. „Solsikkerne“ i titlen er afbildet ikke i fuldt flor, men samlet og nu let tørrede. Baggrunden består af farvemasser båret af brune materiske penselstrøg, affyret af sporadiske rød/orange strøg og den lyse farve af stoffet.

Kompositionen kendetegnes ved en materiel ophobning, hvor objekterne overlaps i et komprimeret rum. Penselstrøget er kraftigt og tekstureret, en tyk og håndgribelig masse, der giver en fornemmelse af konsistens til formene, fra flettede rattan til glasagtige frugter og tørre, ru solsikker. Farvelege er dystre og dybe, domineret af mørke brune, sorte og mørke okker farver, der får de sjældne farveskær frem: de levende røde æbler, den gamle guld og okkeren i frugterne og solsikkerne, og farverne i det stribet stof. Lyset er lavt og direkte, næsten karavagisk, med en chiaroscuro, der træder frem af skyggerne.

Værket, dateret 1991, året for ukrainsk uafhængighed, passer perfekt ind i kunstnerens modne produktion. Valget af tørre solsikker og den dunkle farvetone giver en reflekterende fortolkning af motivet, afkoblet fra de klassiske lyse og glade fremstillinger. I overensstemmelse med hans poesi af „levende og materiel realisme“, forvandler Kovtun selve maleriens konsistens til et narrativt element, der vækker en land og en identitet i transition. De tørre solsikker, symboler på ukrainsk jord, bliver vidnesbyrd om en historisk periode præget af forandring og erindring. Et målerigt maleri med stærk komposition og bemærkelsesværdigt slagkraft.

CONDITION REPORT

Fremragende generel tilstand. Værket intakt i alle dele med levende og tydelig farve og penselstrøg.

Spedition sporet og forsikret med passende indpakning.