Ninni Pagano (1969) - L'attesa anfibia






Uddannet fransk auktionsdéier og arbejdede i Sotheby’s Paris vurderingsafdeling.
€ 1 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
L'attesa anfibia er et originalt oliemaleri på 70 × 49 cm af den italienske kunstner Ninni Pagano (f. 1969) fra 2020'erne, i symbolisme-stilen, et portræt signeret i hånden og solgt direkte af kunstneren, oprindelsesland Italien og tilstand: Fremragende.
Beskrivelse fra sælger
Biografi af Ninni Pagano
Nato i Catania i 1969, påbegyndte Ninni Pagano oprindeligt studier af videnskabelig karakter, en baggrund der vil påvirke præcisionen og strukturen i hans fremtidige værker. Hans tilgang til kunstens verden sker gennem studiet af mesteren Antonio Sciacca, med hvem han deler en opfattelse af kunsten som en bro mellem forskellige tidsepoker.
Poetikken: "Drømmenes Kammer"
Pagano’s søgen er tæt forbundet med begrebet Wunderkammer (Drømmenes Kammer). Dets værker er ofte udformet som mentale rum, hvor der smelter sammen:
Klassicismen og Pop: Elementer af græsk og renæssance-statuering omtolkes med kompakte farver og samtidige symboler.
Alkymi og Filosofi: Kunstneren undersøger eksistensens gåde gennem drømmefigurer (såsom hans berømte "Svan-damer") og hermetiske referencer.
Materien: Bruger forblikede pulvere til at opnå en farvemæssig kompakthed, der giver lærredene en næsten skulpturel dimension.
Trædesten og anerkendelser
På trods af at hans udstillingskarriere først tydeligt tog fart omkring 2011, har han hurtigt nået internationalt anerkendte milepæle:
Venedigbiennalen: Udstillet ved 56. udgave (2015) i udstillingen "Grazie Italia" i Guatemala-pavillonen.
Rom Triennale: Deltagelse i Visuel Kunst Triennale I 2014.
Publikationer: Hans arbejde er indgået i Mondadoris Catalogo d'Arte Moderna (CAM) og i De Agostinis Atlante dell'Arte Contemporanea.
International tilstedeværelse: Hans værker er udstillet på prestigefyldte steder som Museo Altes Dampfbad i Baden-Baden (Tyskland) og ved Art Market i Budapest. Udover at være maler og skulptør er Pagano en kyndig kenderskaber af antik kunst. Denne passion afspejles i den måde han "genopfinder" fortiden på — ikke ved at kopiere den, men ved at omforme den til et grotesk og fascinerende sprog, der taler om menneskets moderne modsætninger.
L'Attesa Anfibio (Den Anfibiske Ventetid)
Et værk der lever på den tynde grænse mellem to verdeners uforenelighed. Titlen fremkalder en tilstand af biologisk og eksistentiel suspension: motivet tilhører ikke længere hele landet, men er heller ikke landet helt i vandet.
Metamorfosen af formen: Kvindekroppen, med sin hals unaturligt lang, de slanke lemmer og den glatte hud, synes allerede at have begyndt en genetisk mutation for at tilpasse sig havets dybder. Minder om et Abyssal væsen, elegant og fremmedartet, midlertidigt fæstnet i et hjemligt skjul.
Elementernes kontrast: Den omsluttende lænestol, med sine varme gule og røde nuancer, repræsenterer jorden, stuen, dvalen og borgerskabstryghed. Tilsvarende bærer figuren minimalistisk udrustning af en svømmer (smeraldfarvet badedragt, hydrodynamisk hætte, spejlende svømmeøjne), parat til at skære gennem vandet. Der er en nerve, der gør sig gældende mellem stoffets varme og løftet om den kolde vandlige forfriskning.
Den psykologiske dimension: Badekunsterne øjenvipper beskytter ikke øjnene mod solens reflekser eller klor, men fungerer som et følelsesmæssigt skærmbillede. Blikket vender sig mod en usynlig horisont uden for billedrammen. Det er ikke en hvilepose; det er et vågent, roligt øjeblik, det helt præcise øjeblik før dykningen.
Sammenfattende: "Den Anfibiske Ventetid" er et portræt af et hængende ønske. Det er fremstillingen af en person, der er udstyret til rejsen, til nedsænkningen og til forandringen, men som stadig sidder på fastland og fryses i et øjeblik af hypnotisk, smuk og geometrisk immobilitet.
Instagram:@ninnipagano
Biografi af Ninni Pagano
Nato i Catania i 1969, påbegyndte Ninni Pagano oprindeligt studier af videnskabelig karakter, en baggrund der vil påvirke præcisionen og strukturen i hans fremtidige værker. Hans tilgang til kunstens verden sker gennem studiet af mesteren Antonio Sciacca, med hvem han deler en opfattelse af kunsten som en bro mellem forskellige tidsepoker.
Poetikken: "Drømmenes Kammer"
Pagano’s søgen er tæt forbundet med begrebet Wunderkammer (Drømmenes Kammer). Dets værker er ofte udformet som mentale rum, hvor der smelter sammen:
Klassicismen og Pop: Elementer af græsk og renæssance-statuering omtolkes med kompakte farver og samtidige symboler.
Alkymi og Filosofi: Kunstneren undersøger eksistensens gåde gennem drømmefigurer (såsom hans berømte "Svan-damer") og hermetiske referencer.
Materien: Bruger forblikede pulvere til at opnå en farvemæssig kompakthed, der giver lærredene en næsten skulpturel dimension.
Trædesten og anerkendelser
På trods af at hans udstillingskarriere først tydeligt tog fart omkring 2011, har han hurtigt nået internationalt anerkendte milepæle:
Venedigbiennalen: Udstillet ved 56. udgave (2015) i udstillingen "Grazie Italia" i Guatemala-pavillonen.
Rom Triennale: Deltagelse i Visuel Kunst Triennale I 2014.
Publikationer: Hans arbejde er indgået i Mondadoris Catalogo d'Arte Moderna (CAM) og i De Agostinis Atlante dell'Arte Contemporanea.
International tilstedeværelse: Hans værker er udstillet på prestigefyldte steder som Museo Altes Dampfbad i Baden-Baden (Tyskland) og ved Art Market i Budapest. Udover at være maler og skulptør er Pagano en kyndig kenderskaber af antik kunst. Denne passion afspejles i den måde han "genopfinder" fortiden på — ikke ved at kopiere den, men ved at omforme den til et grotesk og fascinerende sprog, der taler om menneskets moderne modsætninger.
L'Attesa Anfibio (Den Anfibiske Ventetid)
Et værk der lever på den tynde grænse mellem to verdeners uforenelighed. Titlen fremkalder en tilstand af biologisk og eksistentiel suspension: motivet tilhører ikke længere hele landet, men er heller ikke landet helt i vandet.
Metamorfosen af formen: Kvindekroppen, med sin hals unaturligt lang, de slanke lemmer og den glatte hud, synes allerede at have begyndt en genetisk mutation for at tilpasse sig havets dybder. Minder om et Abyssal væsen, elegant og fremmedartet, midlertidigt fæstnet i et hjemligt skjul.
Elementernes kontrast: Den omsluttende lænestol, med sine varme gule og røde nuancer, repræsenterer jorden, stuen, dvalen og borgerskabstryghed. Tilsvarende bærer figuren minimalistisk udrustning af en svømmer (smeraldfarvet badedragt, hydrodynamisk hætte, spejlende svømmeøjne), parat til at skære gennem vandet. Der er en nerve, der gør sig gældende mellem stoffets varme og løftet om den kolde vandlige forfriskning.
Den psykologiske dimension: Badekunsterne øjenvipper beskytter ikke øjnene mod solens reflekser eller klor, men fungerer som et følelsesmæssigt skærmbillede. Blikket vender sig mod en usynlig horisont uden for billedrammen. Det er ikke en hvilepose; det er et vågent, roligt øjeblik, det helt præcise øjeblik før dykningen.
Sammenfattende: "Den Anfibiske Ventetid" er et portræt af et hængende ønske. Det er fremstillingen af en person, der er udstyret til rejsen, til nedsænkningen og til forandringen, men som stadig sidder på fastland og fryses i et øjeblik af hypnotisk, smuk og geometrisk immobilitet.
Instagram:@ninnipagano
