Baptiste Laurent - Rayon sur Crique Calaver

"Rayon sur Crique Calaver", 168x110cm, akryl på papir, 2018.
Signeret på bagsiden. Solgt uden ramme, sendt rullet.

Bio kunstner/
Baptiste Laurent (1980, Nantes) er en visuel kunstner, der bor og arbejder
i Madrid og Paris.
Han har udstillet på adskillige kunstneriske og kulturelle institutioner,
hvor bl.a. Institut français de Madrid, Le Palais de Tokyo, Galeria
La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance
française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Hans traditionelle medium er maleri, men han arbejder også med skulptur
og udvikler projekter med en stærk litterær, social og
antropologisk komponent.
I hans seneste publikationer og udstillinger, "Conversaciones y
puñetazos", "Mauvaises Tournures", "Bajo el Mismo Mar" og "Exit",
har han gentagne gange eksperimenteret med samarbejdende kreativt arbejde
med andre visuelle kunstnere og litterære forfattere.
Som anti-akademisk og eklektisk kunstner kan han lide at synkretisere
maleriske stilarter, svingende mellem neo-figurativ narrativ, grafisk
maleri og expressionistisk abstraktion.
Grundlægger af det delte studie 'Latolier' i Madrids Usera-kvarter, han
leder et dynamisk fællesskab af spanske og internationale visuelle
kunstnere

Série Exit/
Exit er en række plastiske værker og en bog, der har
eværet tema for tre udstillinger, ved Alliance
Française de Madrid, Museo Antropológico de
Madrid og Gazzambo Gallery i 2018 og 2019.
Afbalanceret mellem malerier og skulpturer er Exit-
serien en malerisk og fantasiagtig beretning om
flygtningens rejse, eksil og endelige succes.
Skulpturerne blev skabt omkring et værksted i
Museo Antropológico de Madrid, i samarbejde
med senegalesiske immigranter i Madrid. Mame
Mbaye (en af deltagerne i dette værksted), en
gadekøber, døde af et hjerteanfald, mens han blev
forfulgt gennem Madrids gader af politiet.
Denne tragiske hændelse udløste et folkefærd i
Lavapiés-kvarteret.
Som en hyldest til Mame Mbaye refererer serien til
samlingen af gipsafstøbninger af indfødte ansigter
udstillet i Antropologisk Museum. Denne
konfrontation står i kontrast til formelle henvisninger til
sociologisk skulptur, traditionel keramisk
skulptur, dødemasker, orientalistisk kunst og trofæer.
Indtrykket af denne blanding af modstridende effekter
forsøger at afspejle paradokserne i behandlingen af
flygtninge i Europa.
Uden den strenghed, der kendetegner
antropologens eller videnskabsmenneskets tilgang, men
imiterende deres processer, er målet at skitsere en
subjektiv prøve af de nye menneskelige figurer, der lever i
Europa