Et modefuldt stille spejl — Nihonbashi / 當世黙眼鏡 日本橋 Kunstner Keisai Eisen / 渓斎英泉 (1790–1848) - Keisai Eisen (1790-1848) - Japan - Edo-perioden (1600-1868)
05
dage
11
timer
12
minutter
29
sekunder
Startbud
€ 1
Mindstepris ikke opfyldt
Ekspert
Udvalgt af Giovanni Bottero
Har en kandidatgrad i japansk kunsthistorie og over 10 års erfaring.
Estimat € 200 - € 300
Der er ikke afgivet nogen bud
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Original japansk træsnit fra Edo-perioden af Keisai Eisen fra serien Tōsei Mokumeganekyo, med titel A Fashionable Silent Looking-Glass — Nihonbashi, måler 378 × 264 mm og viser en geisha og ledsager i en satirisk bijin-ga-komposition.
AI-assisteret oversigt
Beskrivelse fra sælger
Beskrivelse
Denne vittige og elegant komponeret tryk af Keisai Eisen tilhører serien Tōsei Mokumeganekyo (當世黙眼鏡, En Fashionable Silent Looking-Glass), en titel der spiller på Edo’s populære koncept med den "tomme teleskop" — et imaginært apparat gennem hvilket man observerer verden uden kommentar. En kurtisan og hendes mandlige ledsager står tæt sammen, deres kontrasterende figurer danner en legende studie i Edo’s sociale typer. Kvinden er klædt i lag af rigt mønstrede klæder, hendes elaborate coiffure studded with kanzashi, hendes udtryk køligt selvsikkert. Hendes ledsager, gengivet med et strejf af karikatur, bærer en stor furoshiki-pose og har et lidt overvældet udtryk — en velovervejet komisk kontrast til hendes beherskelse. Bagved dem viser et håndspejl indrammet i orange fisk fra Nihonbashi, det store fiske-marked ved byens handelscentrum, og forankrer scenen fast i den travle verden af byens handelsdistrikt.
Mokumeganekyo-konceptet tillod kunstnere og publikum at nyde en slags social satire på afstand — at observere Edo-livet gennem et imaginært objektiv, der gjorde alt samtidig velkendt og let absurd. Nihonbashi, som byens geografiske og kommercielle centrum, var et naturligt motiv: broen var det punkt, hvor alle afstande i Japan blev målt, og fiskemarkedet forsynede kapitalens borde dagligt. Eisen’s valg at placere dette emblem for kommerciel vitalitet inde i et håndspejl, der holdes af en kurtisan, er et kendetegnet lagdelt visuelt joke.
Eisen var blandt de mest anerkendte bijin-ga-kunstnere i sin generation, og hans kvinder kendes ved en særlig kvalitet af velovervejet distance — smukke men aldrig passive, altid bevidste om at blive observeret. Dette tryk eksemplificerer den kvalitet, mens det også demonstrerer hans gave for humor, social observation og den selvsikre manipulation af kompositorisk rum.
Prints, der kombinerer bijin-ga med komiske eller satiriske elementer, er blandt de mest eftertragtede værker i Eisen-korpuset, appellerende både til samlere af ukiyo-e figurbilleder og til dem, der interesserer sig for den rige tradition af Edo’s populære humor og sociale kommentar.
Kunstner
Keisai Eisen (渓斎英泉, 1790–1848) var en af de førende ukiyo-e mestre i den sene Edo-periode, mest fejret for sin bijin-ga — billeder af smukke kvinder — som udmærker sig ved deres dovne sensualitet, psykologisk kompleksitet og sofistikeret behandling af mønster og tekstil. Han samarbejdede med Hiroshige om den berømte Sixty-Nine Stations of the Kisokaidō-serie, og hans figur-tryk betragtes som blandt de fineste producerede i de tiår umiddelbart før Meiji-åbningen. Hans arbejde indtager en særegen plads i ukiyo-e-kanonen, og fungerer som bro mellem den klassiske elegance hos tidligere bijin-ga-mestre og den mere åbenlyst sensuelle stil i sin egen æra.
Tilstand
Tilstanden som vist på fotografierne.
Folder/foldninger
Plettede pletter
Snavs
Reparationer
Aldersrelateret slitage i overensstemmelse med en antik træbloktryk.
Venligst gennemgå fotografierne omhyggeligt før bud.
Forsendelse
Kunstværket vil blive omhyggeligt pakket og afsendt via EMS.
Forsendelse arrangeres inden for cirka 10–14 dage efter betalingsbekræftelsen.
Bemærk venligst, at toldafgifter, moms og eventuelle importskatter pålagt af destinationslandet er købers ansvar.
Tak for din forståelse og samarbejde vedrørende internationale forsendelsesprocedurer.
Sælger's Historie
Gallery SOBIAN (奏美庵) er et Kyoto-baseret galleri, som specialiserer sig i japanske ukiyoe-tryk, træsnit, moderne tryk og omhyggeligt udvalgte værker af samtidskunst.
Vores fokus er at præsentere værker, hvor traditionel teknik og moderne sans mødes stille — en harmoni, der afspejler den unikke dybde i japansk æstetik.
Vores mission er at dele Japans skønhed med verden gennem kunst.
Ikke på en prangende eller dramatisk måde, men på den måde, hvorpå japansk skønhed naturligt afslører sig: gennem subtilitet, atmosfære og den stille tilstedeværelse, der lever i hvert værk.
Vi har budt mange internationale samlere velkommen, som værdsætter autenticitet og raffineret minimalisme.
De fortæller ofte, at vores værker “ikke behøver mange ord” — og dette afspejler også vores filosofi.
Sand skønhed taler i stilhed.
Hvert værk på CATAWIKI er personligt udvalgt af ejeren, hvis sans er formet gennem mange års møde med både traditionelle tryk og moderne kunstnerisk udtryk.
Vi tilbyder værker, der står i krydsfeltet mellem historie, håndværk og moderne æstetisk klarhed.
Gennem disse kuraterede udvalg søger Gallery SOBIAN at forbinde mennesker verden over med essensen af japansk kultur, ét værk ad gangen.
Det er vores håb, at hvert stykke vil blive en stille følgesvend, der beriger livet og rummet hos sin nye ejer.
“To carry the beauty of Japan to the world, through carefully chosen works.”
Oversat af Google OversætBeskrivelse
Denne vittige og elegant komponeret tryk af Keisai Eisen tilhører serien Tōsei Mokumeganekyo (當世黙眼鏡, En Fashionable Silent Looking-Glass), en titel der spiller på Edo’s populære koncept med den "tomme teleskop" — et imaginært apparat gennem hvilket man observerer verden uden kommentar. En kurtisan og hendes mandlige ledsager står tæt sammen, deres kontrasterende figurer danner en legende studie i Edo’s sociale typer. Kvinden er klædt i lag af rigt mønstrede klæder, hendes elaborate coiffure studded with kanzashi, hendes udtryk køligt selvsikkert. Hendes ledsager, gengivet med et strejf af karikatur, bærer en stor furoshiki-pose og har et lidt overvældet udtryk — en velovervejet komisk kontrast til hendes beherskelse. Bagved dem viser et håndspejl indrammet i orange fisk fra Nihonbashi, det store fiske-marked ved byens handelscentrum, og forankrer scenen fast i den travle verden af byens handelsdistrikt.
Mokumeganekyo-konceptet tillod kunstnere og publikum at nyde en slags social satire på afstand — at observere Edo-livet gennem et imaginært objektiv, der gjorde alt samtidig velkendt og let absurd. Nihonbashi, som byens geografiske og kommercielle centrum, var et naturligt motiv: broen var det punkt, hvor alle afstande i Japan blev målt, og fiskemarkedet forsynede kapitalens borde dagligt. Eisen’s valg at placere dette emblem for kommerciel vitalitet inde i et håndspejl, der holdes af en kurtisan, er et kendetegnet lagdelt visuelt joke.
Eisen var blandt de mest anerkendte bijin-ga-kunstnere i sin generation, og hans kvinder kendes ved en særlig kvalitet af velovervejet distance — smukke men aldrig passive, altid bevidste om at blive observeret. Dette tryk eksemplificerer den kvalitet, mens det også demonstrerer hans gave for humor, social observation og den selvsikre manipulation af kompositorisk rum.
Prints, der kombinerer bijin-ga med komiske eller satiriske elementer, er blandt de mest eftertragtede værker i Eisen-korpuset, appellerende både til samlere af ukiyo-e figurbilleder og til dem, der interesserer sig for den rige tradition af Edo’s populære humor og sociale kommentar.
Kunstner
Keisai Eisen (渓斎英泉, 1790–1848) var en af de førende ukiyo-e mestre i den sene Edo-periode, mest fejret for sin bijin-ga — billeder af smukke kvinder — som udmærker sig ved deres dovne sensualitet, psykologisk kompleksitet og sofistikeret behandling af mønster og tekstil. Han samarbejdede med Hiroshige om den berømte Sixty-Nine Stations of the Kisokaidō-serie, og hans figur-tryk betragtes som blandt de fineste producerede i de tiår umiddelbart før Meiji-åbningen. Hans arbejde indtager en særegen plads i ukiyo-e-kanonen, og fungerer som bro mellem den klassiske elegance hos tidligere bijin-ga-mestre og den mere åbenlyst sensuelle stil i sin egen æra.
Tilstand
Tilstanden som vist på fotografierne.
Folder/foldninger
Plettede pletter
Snavs
Reparationer
Aldersrelateret slitage i overensstemmelse med en antik træbloktryk.
Venligst gennemgå fotografierne omhyggeligt før bud.
Forsendelse
Kunstværket vil blive omhyggeligt pakket og afsendt via EMS.
Forsendelse arrangeres inden for cirka 10–14 dage efter betalingsbekræftelsen.
Bemærk venligst, at toldafgifter, moms og eventuelle importskatter pålagt af destinationslandet er købers ansvar.
Tak for din forståelse og samarbejde vedrørende internationale forsendelsesprocedurer.
Sælger's Historie
Gallery SOBIAN (奏美庵) er et Kyoto-baseret galleri, som specialiserer sig i japanske ukiyoe-tryk, træsnit, moderne tryk og omhyggeligt udvalgte værker af samtidskunst.
Vores fokus er at præsentere værker, hvor traditionel teknik og moderne sans mødes stille — en harmoni, der afspejler den unikke dybde i japansk æstetik.
Vores mission er at dele Japans skønhed med verden gennem kunst.
Ikke på en prangende eller dramatisk måde, men på den måde, hvorpå japansk skønhed naturligt afslører sig: gennem subtilitet, atmosfære og den stille tilstedeværelse, der lever i hvert værk.
Vi har budt mange internationale samlere velkommen, som værdsætter autenticitet og raffineret minimalisme.
De fortæller ofte, at vores værker “ikke behøver mange ord” — og dette afspejler også vores filosofi.
Sand skønhed taler i stilhed.
Hvert værk på CATAWIKI er personligt udvalgt af ejeren, hvis sans er formet gennem mange års møde med både traditionelle tryk og moderne kunstnerisk udtryk.
Vi tilbyder værker, der står i krydsfeltet mellem historie, håndværk og moderne æstetisk klarhed.
Gennem disse kuraterede udvalg søger Gallery SOBIAN at forbinde mennesker verden over med essensen af japansk kultur, ét værk ad gangen.
Det er vores håb, at hvert stykke vil blive en stille følgesvend, der beriger livet og rummet hos sin nye ejer.
“To carry the beauty of Japan to the world, through carefully chosen works.”
Oversat af Google OversætDetaljer
Dynastisk Stil/Periode
Edo-perioden (1600-1868)
Antal dele
405
Kunstner
Keisai Eisen (1790-1848)
Oprindelsesland
Japan
Attribution
Original
Height
378 mm
Width
264 mm
Titel på kunstværk
A Fashionable Silent Looking-Glass — Nihonbashi / 當世黙眼鏡 日本橋 Artist Keisai Eisen / 渓斎英泉 (1790–1848)
Condition
Rimelig stand
Proveniens
Privat samling
Autenticitet
Original/officiel
Solgt af
