Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri har deltaget i adskillige kunstudstillinger med international betydning. Blandt de mest betydningsfulde sagde han i 2022 sine værker til i det prestigefyldte Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 var han til stede ved International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, hvilket øgede hans synlighed i både nationale og internationale sammenhænge.
Santicri blev anerkendt som en af Best-Selling Artists i 2024 af Artmayeur, en af de mest anerkendte platforme inden for kunstverdenen. Samme år blev han også placeret blandt de tre mest søgte navne på platformen Catawiki, endnu et tegn på den stigende anerkendelse af hans arbejde. Disse udmærkelser viser det ekstraordinære talent og den stigende synlighed for Santicri i den moderne kunstscene.

Teknik: Resin og marmorstøv
Mål: H13 x B15 x D13 cm
Tilstand: ny
Ægthedsbevis - håndsigneret
Edition: limited edition 100ex

En enkel og genkendelig figur bliver forvandlet til noget andet. I figsize, soveden, er bjørnen et symbol på kærlighed og beskyttelse, bevarer sin form men mister sin funktion: den er ikke længere noget at røre ved eller opleve let.
Overfladen ændrer hele værkets oplevelse. Det, der set på afstand virker hjemligt, bliver tættere på set tæt på og bliver mere fjernt, næsten utilgængeligt. Så opstår der en direkte kontrast mellem det, vi kender, og det, vi ser.
Værket leger netop med denne tension: på den ene side tiltrækker det, på den anden holder det på afstand. På denne måde bliver et billede forbundet med barndom genlæst i en kontemporær ramme og bliver noget mere komplekst og mindre trygt.

SENDER Forsikret! Serienummeret stemmer muligvis ikke overens med dem på billedet.

Født i 1992 i Macerata i Marche regionen, har den italienske kunstner gennemført en vej, der, mellem geometri- og arkitektstudier, førte ham til at samarbejde med en resin-skulptur-skærer. Her opstod det stadig stærkere behov for at finde sig selv og give frit løb til sin kreativitet.
Hans værker sælges over hele verden, i samarbejde med gallerier i Italien og i Europa. Inspireret af store mestre som Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon Boy, Tracey Emin art, Joan Miró, Dalí, Picasso og Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau og Pierre Soulages.
Nogle gange har han anvendt mærker som Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, Ysl, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce i sine kunstneriske udtryk.
Hans kunst nydes bredt og kunne ikke mangle blandt samlerne af malerier og skulpturer inden for street art, pop art og samtidskunst samt entusiaster af tegneserie-samlinger af Disney, Andeby, Mickey Mouse, Minnie, onkel Joakim, TinTin, mangas, Cartier, Pokémon, modeller, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, guld og diamanter.
"Det er aldrig nemt at klassificere sin egen kunst; jeg forsøger at formidle det, mine øjne ser, min måde at se, hvad der omgiver mig, og jeg bearbejder det videre med et design, der passer godt til nutiden: slagkraftigt og mindeværdigt."