Salvatore Alibrio - Screen's Venus - cangiant





Føj til dine favoritter for at få en alarm når auktionen starter.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Beskrivelse fra sælger
"Screen's Venus" er et værk, der genfortolker det klassiske canon for skønhed på en dristig og nutidig måde. Kunstneren udfordrer vores forventninger ved at præsentere en fragmenteret Venus de Milo, symbol på perfektion og gammel nåde, og lægge den oven på et fremmed og anachronistisk element: en farverig maske.
Denne maske, tilsyneladende digital eller hentet fra en futuristisk æstetik, dækker gudindens ansigt og nægter os hendes udtryk og hendes identitet. Maskeens blanke, monolitiske overflade står i skarp kontrast til skulpturens ru tekstur og ufuldkommenheder, og understreger kollisionen mellem fortid og nutid.
Værket rejser dybe spørgsmål om opfattelsen af skønhed og identitet i den moderne æra. Masken kan repræsentere fremmedgørelse, tab af autenticitet eller pres for at tilpasse sig til påtvingede idealer. Det er en skarp analyse af, hvordan den digitale kultur og globaliseringen ikke kun former vores måde at se verden på, men også os selv. "Screen's Venus" får os til at spørge: hvad er tilbage af vores menneskelighed, når historien og traditionen bliver tilsløret af en overfladisk æstetik?
Salvatore Alibrio, født i 1991, er en kunstner, der har udviklet en betydelig skulpturel forskning og deltaget i udstillinger og symposier, herunder dem, der fremmes af Kunstakademiet i Catania. Hans praksis udforsker det kunstneriske sprog gennem et ikonografisk vokabular, der forener tradition og eksperimentation. Han anvender materialer som sten, marmor og ler og afslører en dyb forbindelse til sine kulturelle rødder. Hans arbejde adresserer moderne sociale problemstillinger og reflekterer ofte over aktuelle tragedier. Alibrio fortolker det genkendelige gennem en logik af fragmentering, hvilket stimulerer kritiske refleksioner. Hans beherskelse af materialer og sin stringsent tilgang bidrager til at udvikle et autonomt kunstnerisk sprog, der formidler spænding og styrke.
Værket vil blive sendt med certifikat for autenticitet.
Sælger's Historie
"Screen's Venus" er et værk, der genfortolker det klassiske canon for skønhed på en dristig og nutidig måde. Kunstneren udfordrer vores forventninger ved at præsentere en fragmenteret Venus de Milo, symbol på perfektion og gammel nåde, og lægge den oven på et fremmed og anachronistisk element: en farverig maske.
Denne maske, tilsyneladende digital eller hentet fra en futuristisk æstetik, dækker gudindens ansigt og nægter os hendes udtryk og hendes identitet. Maskeens blanke, monolitiske overflade står i skarp kontrast til skulpturens ru tekstur og ufuldkommenheder, og understreger kollisionen mellem fortid og nutid.
Værket rejser dybe spørgsmål om opfattelsen af skønhed og identitet i den moderne æra. Masken kan repræsentere fremmedgørelse, tab af autenticitet eller pres for at tilpasse sig til påtvingede idealer. Det er en skarp analyse af, hvordan den digitale kultur og globaliseringen ikke kun former vores måde at se verden på, men også os selv. "Screen's Venus" får os til at spørge: hvad er tilbage af vores menneskelighed, når historien og traditionen bliver tilsløret af en overfladisk æstetik?
Salvatore Alibrio, født i 1991, er en kunstner, der har udviklet en betydelig skulpturel forskning og deltaget i udstillinger og symposier, herunder dem, der fremmes af Kunstakademiet i Catania. Hans praksis udforsker det kunstneriske sprog gennem et ikonografisk vokabular, der forener tradition og eksperimentation. Han anvender materialer som sten, marmor og ler og afslører en dyb forbindelse til sine kulturelle rødder. Hans arbejde adresserer moderne sociale problemstillinger og reflekterer ofte over aktuelle tragedier. Alibrio fortolker det genkendelige gennem en logik af fragmentering, hvilket stimulerer kritiske refleksioner. Hans beherskelse af materialer og sin stringsent tilgang bidrager til at udvikle et autonomt kunstnerisk sprog, der formidler spænding og styrke.
Værket vil blive sendt med certifikat for autenticitet.

