Jana Zanoskar (1963) - Covid

Anno 2010
Blandet teknik: akryl på lærred
Spændt op på ramme
Signeret Jana Zanoskar

Kritik & Udstillinger
KRITIKERES NOTA - BIOGRAFI
Registreret som Miriana Zanoskar i kunstnernavnet Jana Zanoskar. Uddannet i 1963 ved Statens Kunstakademi i Ljubljana med en femårig uddannelse og afhandlingen med titlen „Farven i kunsten, optik, kemi og fysik.“
Ved ankomsten til Italien udstillede jeg hos Galleria 14 i Firenze og fik to guldmedaljer. I årene derpå deltog jeg i kollektive udstillinger i Lunigiana; kunsten i Toscana var på det tidspunkt livlig og begyndte at interessere publikum.
Mange år brugte jeg på at følge Giulia Silato og udstille i historiske palæer over hele Italien. Udstillingerne var velorganiserede på historisk vigtige og kunstnerisk bemærkelsesværdige steder, men først og fremmest uden en fremtid.
Til det femogtyvende jubilæum udstillede jeg sammen med mine kolleger i Ljubljana, Kranj og siden også i Rom.
Med Stefano Sichel fandt jeg en kunstnerisk aftale, muligheden for at udstille også i udlandet og hele året i hans galleri.

SUBJEKTERNE varierer med tidens idéer; jeg har altid været surrealist, og naturligvis også abstrakt med et vist præg eller henvisninger til virkeligheden, som drømmehenvisninger. De seneste år er jeg vendt tilbage til realismen og har malet tatoverede nøgne mennesker, og med de store lærreder nærmede jeg mig jordens klimatiske situation, som i „Den fortabte verden“, og den ukendte verden af vores sjæl, som eksempel i „Tidernes porte“.
TEKNIKKERNE, jeg har brugt gennem årene, er meget varierede. Jeg startede med oliemalerier, derefter fortsatte jeg med akryl, sammen med materialer genvundet og integreret i maleriet: gamle ure, træsorter ældet af tid, glasurbelagte lakker, reb, søm og snor.
(Men sendt til hr. Cairo hos Mondadori)

DATABELYS
efternavn: Zanoskar -
fornavn: Miriana - i kunstnernavnet Jana
Født den 1. december 1935 i Ljubljana, i den tidligere Jugoslavien, nu Slovenien.
Bosat i Italien, i Celleno (Viterbo) hos plejehjemmet Villa Acquaforte
www.janazanoskar.it
E-mail: jana.zanoskar@alice.it

Relationer til gallerierne i årene 2018 og 2019:
Centro ARTE MODERNA di Sbrana Massimiliano, Lungarno Mediceo, Pisa
Galleria d'Arte di Stefano Sichel, Castellarquato (PC)

Pris per maleri:
fra 50 til 80 cm 4.000,00 €
fra 120x100 cm 6.000,00 €
fra 250x230 cm 25.000,00 €

I årene 2018 og 2019 havde jeg to personlige udstillinger på Centro Arte Moderna i Pisa.
Løbende udstilling i Stefano Sichel-galleriet og kollektive udstillinger også i udlandet, altid med Stefano Sichel.

„Jana Zanoskar, maler af de gådefulde øjeblikke ionenkl, bruger med kyndighed former, tegn og farver til at transfigurere det virkelige i lyrisk objektiv nøgle.
I sine abstrakte undersøgelser viser kunstneren en undersøgende bevidsthed, der udtrykkes i helt nye udtryksformer. Hun fastslår derfor formens betydning som ren vitalitet, vidner om den abstrakte klang af farven og rytmen i volumen, og væver en kærlighedsdialog med farvematerien.“
Paolo Levi

Hun er født i Ljubljana, Slovenien, en by forbundet med myten om Jason og Argonauterne, men i mange år bosat i Italien. Bor og arbejder i Podenzana i Lunigiana.
Magisk maleri, mellem abstraktion og surrealisme.
Klee gjorde sig gældende i Jungendstil og den franske Art Nouveau. Zanoskar mærker også klare referencer til blomster og Liberty, men tilpasser dem til hendes fantasis spring og følelsen af det fantastiske, som styrer hele hendes forskning i et kalejdoskop af former som flyder og farver der ændrer sig med vinklerne.
I 1900-tallets ismer og i det ligurisk-toscanske maleri fascinerer Jana Zanoskars værker publikum, ikke mindst pga. en uro som aldrig frigøres fra en kerne af poesi. Hendes arbejde er genkendeligt og altid distinkt, netop pga. denne magiske evocation. Hun lever og arbejder i Lunigiana.
R. Bertoli

Kunstneren, af slovensk oprindelse, befinder sig mellem østlig symbolisme, afbildet uden ikonografi, og vestligt ikon, hvis syntese er dødelig, fordi den nedbryder billederne i en transfigurerende nøgle, hvilket gør dem abstrakte, ligesom i de mest kendte retninger i det europæiske 1900-tal. Hendes arbejde udstråler derfor et central- og øst-europæisk område, som gør dem attraktive for et vidende, kultiveret publikum. Den stærke tilbøjelighed til abstrakte og geometriske former kommer uden tvivl fra hendes stiliserende smag, og bringer til live Abstraktion og den store malerkunst af Wassily Kandinsky, hvis indflydelse er tydelig. For Jana er det også sandt, at den materielle rigdom, opnået ved at integrere maleriet med materialer af forskellig oprindelse, og fuldheden af fartepasteerne, konstant genopfundne, afslører en sikker beherskelse af udtryksmidler, der giver plastisitet og volumen, prærogativer for vores klassicisme (det må ikke ignoreres, at maleren har boet tæt på marmorens mikhelangeelsk flade). Og det er ikke nødvendigt at overanstrenge en rationel fortolkning. Det er tydeligt, at temaerne hentes fra en uafbrudt kilde, der flyder ud i en uutømmelig strøm uden at standse... Fantasiens kraft, særligt løsrevet her.
Drevet af den ineffable hemmelighed, der er Kreativitet. Den strømmer over disse lærreder som en bølge af skrigende farver, fordelt tilfældigt ifølge geometriske partiturer, alle med en form for plante-lignende karakter... buer, ringe, uregelmæssige og bølgete stier, uventede hjørner... en "monsteragtig" skabning viser tænderne... men det er kun en springmask!!! Maleriske overgange og dristige plastiske skæringer, Jana står bag dem, men altid afstemt af fulde og klare nuancer, der indikerer en korallin natur, et undervandsbund eller et blomstrende græs- og blomsteragtigt tæppe. Titlen på hvert værk, gentaget og insisterende på begrebet "usædvanligt", gør tydeligt reference til Kandinskijs „Uden titel“, men det vigtigste er modet til at våge sig ud i dette fantastiske univers af skabninger fra havet, himlen og jorden. Trekanter, Paneer, Knuder, Skakbrikker, Ruder, Drapé, Skaller (eller kapper af capricious rocailles?) og alt hvad man rimeligt kan udlede fra disse malede – og nu også skulpturelle – værker, bringer os ind i en mystisk kosmogoni, som kun det tredje øje – ånden – kan oplyse.
Giulia Sillato

I 1963 dimitterede jeg fra Ljubljanas Akademi (Slovenien)
I 1965 begyndte jeg at udstille på Ljubljana Civica Galleria d'Arte Moderna, og opnåede varig udstilling i byens museum.
I 70’erne flyttede jeg til Italien, hvor Firenze Kommune tildelte mig priser og anerkendelser i en række kunstarrangementer og konkurrencer. Jeg begyndte også at undervise i Kunstneriske Fag i de statslige folkeskoler, efter at have overtaget stillingen, og samtidig forfølgte jeg Keramik som specialkurser.
I de år er der store keramiske dekorationspaneler, bestillingsprodukter til facader af talrige offentlige og private bygninger.

1975 Galleria 14, Firenze
1975 Santa Maria della Quercia-Klosteret, Aulla (Massa Carrara)
1976 Palazzo kommunesalen, Aulla (Massa Carrara)
1979 Arte Fiera, Carrara
1980 Fransk turné med ophold i Paris
1996 International Galleri, Viareggio (Lucca)
1996 Palazzo comunal, Massa Carrara - Sæder i Sala Consiliare, Aulla
1997 Palazzo comunale - Sala Consiliare, Pontremoli (Massa Carrara)
1997 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
1997 Palazzo comunale - Sala Consiliare, Sarzana (La Spezia)
1998 Galleria „Il Navicello“: Torre del Lago Puccini (Lucca)
1998 International Galleri, Viareggio (Lucca)
1998 Ippodromo, Montecatini Terme (Pistoia)
1998 Palazzo comunale - Cloister of TAU, Altopascio (Lucca)
1999 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
2000 Turismes Promotionsvirksomhed, Massa
2000 Hotel Prins, Venedig
2000 Palazzo comunale - Sæder i Sala Consiliare, Montecatini Terme (Pistoia)
2000 International Galleri, Viareggio (Lucca)
2001 Galleria del Torchio, Rom
2001 Studio d'Arte, Venedig
2001 Studio d'Arte, Bassano del Grappa (Vicenza)

2001 Turismes Promotionsvirksomhed, Massa
2001 Lille Galleri, Kranj (Slovenien)
2001 Palazzo comunale - Cloister TAU, Altopascio
(Lucca)
2001 Palazzo dei Capitani del Popolo, Republikken San Marino
2001 Palazzo comunale - Sala Consiliare, Marina di Massa
2002 Turismes Promotionsvirksomhed, Massa
2002 Palazzo comunale - Sala Consiliare, Bolsena (Viterbo)
2002 Galleria Mercadante, Levanto (La Spezia)
2003 Carnevale di Viareggio (Lucca)
2003 Palazzo comunale - Sala Consiliare, Bolsena (Viterbo)

Siden 1999, genopdaget af fagfolk i branchen, særligt Giulia Sillato, kunsthistoriker ved Scuola Longhiana, udøver jeg min udstillingsaktivitet mellem Italiens mest prestigefyldte historiske hjem og nationalt niveau gallerier, der har ønsket mine værker til præsentation ved store auktionshuse.

1999 Rocca di Giovanni Della Rovere, Senigallia (Ancona)
1999 Palazzo Ducale (Pianoterra af Guglielmo Gonzaga-apartementet), Mantova
1999 Fortezza Spagnola, L’Aquila
1999 Villa Carlotti, Caprino Veronese (Verona)
2000 Palazzo dei Capitani del Popolo, Ascoli Piceno
2000 Rocca di Caterina Sforza, Forlì
2000 Palazzo dei Priori, Assisi Perugia)
2000 Abbadia di San Nilo, Grottaferrata (Roma)
2001 Antico Castello sul Mare, Rapallo (Genova)
2001 Fire stjerne Castelli Romani – Contemporane:
Villa Aldobrandini, Frascati (Roma)
Villa Tuscolana, Frascati (Roma)
Villa Falconieri, Frascati (Roma)
Antico Granaio Borghese, Artena (Roma)
2002 Palazzo Pallavicini Rospiglioso ved Quirinale (Roma)
2002 Krypta af Santa Croce-basilikaen (Firenze)
2002 Casina Pompeiana i Riva di Chiaia (Napoli)