Fernando Ribaudo - La Violinista Celeste






Har en bachelor i kunsthistorie og en kandidatgrad i kunst- og kulturledelse.
€ 141 | ||
|---|---|---|
€ 131 | ||
€ 121 | ||
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Beskrivelse fra sælger
Jeg er Fernando Ribaudo, en italiensk kunstner på 63 år. Jeg har arbejdet som scenograf i 42 år og har malet mere end 500 billeder i løbet af mit liv. Nu til pensioneret er jeg endelig dedikeret til min passion for at realisere nogle malerier, herunder nogle til internationale maleri-konkurrencer. Dette olie-maleri på lærred, monteret på ramme, har titlen: La Violinista Celeste. Jeg vil prøve at forklare de følelser, der førte mig til at male det, efter en drøm fuld af følelser. I drømmen så jeg historiske og portræterende elementer flyve rundt, og den stærke symbolik, der er typisk for Vanitas-naturerne døde fra det 17. århundrede, som jeg altid har været forelsket i. Jeg føler kontrasten mellem ungdommens vitalitet og kunstens kraft og døden og den jordiske velstands forgængelighed. Musikerinden repræsenterer i min drøm ungdommen, skønheden og sansenes flygtige nydelse, hvor musikken er en midlertidig kunst, der forsvinder, så snart den ikke længere spilles; et perfekt symbol på livets korthed. Skallen er det centrale element i Vanitas og fungerer som et memento mori (“husk at du skal dø”), der minder alle om menneskelig dødelighed og enden på enhver fysisk skønhed. De gyldne mønter repræsenterer materiel rigdom, magt og jordiske sucesser, alle elementer, der er ophobet forgæves, da de ikke kan tages med til døden. Den åbne bog symboliserer menneskelig viden, videnskab og kultur, også disse betragtet som vanitet, hvis de ikke er forbundet med bevidstheden om livets ende. Sølvkrukken henviser til luksus og materielle nydelser. Roserne er for mig det klassiske symbol på skønhed og friskhed, der visner hurtigt og legemliggør tidens flygtighed. Katten forbinder jeg med menneskelig instinktiv natur, nysgerrighed eller overvågningen af ilden i hjemmet, og den står i kontrast til tingene omkring den i deres inaktivitet… i et maleri, der vil forblive for altid… i en drøm… med min stil, som i de gamle malerier fra det 17. århundrede.
Jeg er Fernando Ribaudo, en italiensk kunstner på 63 år. Jeg har arbejdet som scenograf i 42 år og har malet mere end 500 billeder i løbet af mit liv. Nu til pensioneret er jeg endelig dedikeret til min passion for at realisere nogle malerier, herunder nogle til internationale maleri-konkurrencer. Dette olie-maleri på lærred, monteret på ramme, har titlen: La Violinista Celeste. Jeg vil prøve at forklare de følelser, der førte mig til at male det, efter en drøm fuld af følelser. I drømmen så jeg historiske og portræterende elementer flyve rundt, og den stærke symbolik, der er typisk for Vanitas-naturerne døde fra det 17. århundrede, som jeg altid har været forelsket i. Jeg føler kontrasten mellem ungdommens vitalitet og kunstens kraft og døden og den jordiske velstands forgængelighed. Musikerinden repræsenterer i min drøm ungdommen, skønheden og sansenes flygtige nydelse, hvor musikken er en midlertidig kunst, der forsvinder, så snart den ikke længere spilles; et perfekt symbol på livets korthed. Skallen er det centrale element i Vanitas og fungerer som et memento mori (“husk at du skal dø”), der minder alle om menneskelig dødelighed og enden på enhver fysisk skønhed. De gyldne mønter repræsenterer materiel rigdom, magt og jordiske sucesser, alle elementer, der er ophobet forgæves, da de ikke kan tages med til døden. Den åbne bog symboliserer menneskelig viden, videnskab og kultur, også disse betragtet som vanitet, hvis de ikke er forbundet med bevidstheden om livets ende. Sølvkrukken henviser til luksus og materielle nydelser. Roserne er for mig det klassiske symbol på skønhed og friskhed, der visner hurtigt og legemliggør tidens flygtighed. Katten forbinder jeg med menneskelig instinktiv natur, nysgerrighed eller overvågningen af ilden i hjemmet, og den står i kontrast til tingene omkring den i deres inaktivitet… i et maleri, der vil forblive for altid… i en drøm… med min stil, som i de gamle malerier fra det 17. århundrede.
