Mark Rothko (1903-1970) (after) - "Untitled, 1958"

- Mark Rothko (efter), autoriseret offset på tungt, glat satinhvidt papir (ca. 250 g/m², refererer til papirtykkelse/tætheder).

- Ophavsret Christopher Rothko & Kate Rothko Prizel.

- Stempel på bagsiden.

- Størrelse: 70 x 70 cm.

- Tilstand: Fremragende. Aldrig indrammet, aldrig udstillet.

-Mark Rothko var en lettisk-fødte amerikansk maler og en af de centrale skikkelser i abstrakt ekspressionisme, særligt forbundet med ‘Color Field’-bevægelsen. Hans kunst søgte at fremkalde dybe følelsesmæssige og åndelige oplevelser gennem brug af store lærreder fyldt med lysende, svævende farverudladninger af farve. Rothko troede på, at farve, berøvet form og subjekt, kunne udtrykke de mest betydningsfulde menneskelige følelser – tragedie, ekstase og transcendens.

I 1950’erne havde Rothko fuldt udviklet sin signaturstil: rektangulære farvefelter af intens, svævende farve lagdelt med delikate overgange og bløde kanter, som synes at pulsere af lys. Disse værker skulle opleves tæt på, hvor beskueren bliver opslugt af maleriets følelsesmæssige atmosfære.

Hans værk Untitled (1958) eksemplificerer denne modne periode. Her stiller Rothko dybe brune, okker og sorte farver op ved siden af hinanden, der blødt bløder sammen og skaber en meditationsmæssig spænding mellem varme og mørke. Det subtile lagdelte og diffust konturerede udtryk indbyder til eftertanke og fremkalder en fornemmelse af stille højtidelighed. Kompositionen afspejler Rothkos skift mod en mere dyster palette i slutningen af 1950’erne og forud- anelsen af de mørkere, mere eftertænksomme værker i hans sidste år.

Rothkos værker er blandt de mest værdsatte i moderne kunst. Hans store farvefeltmalerier har sat rekordpriser ved internationale auktioner. Orange, Rød, Gul (1961) blev solgt for næsten 87 millioner dollars i 2012, en af de højeste summer nogensinde opnået for et postkrigs-kunstværk. Samlere og museer skatter hans værker ikke kun for deres historiske betydning, men for deres uovertrufne følelsesmæssige kraft og meditative dybde.

I dag er Rothko en hjørnesten i moderne kunsthistorie, og Untitled (1958) står som vidnesbyrd om hans tro på, at farve og lys alene kunne udtrykke hele menneskets oplevelse.

Mark Rothko er en af de mest indflydelsesrige kunstnere i det 20. århundrede; han står på lige fod med andre store moderne mestre som Jackson Pollock, Barnett Newman, Clyfford Still eller Willem de Kooning.

Rothko anses for at være et ikon i det 20. århundredes visuelle kultur, sammenlignelig med andre store kulturelle skikkelser som Pablo Picasso, Henri Matisse, Keith Haring, Banksy, David Hockney, Damien Hirst eller Jeff Koons – både for hans varige kunstneriske indvirkning og for den fortsat stærke internationale efterspørgsel og solide markedsværdi af hans værker.