Franco Cisternino (1969) - Vanity





Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Franco Cisternino (født 1969) lavede Vanity i 2019 som blandet teknik på 360 g bomuldspapir, en begrænset udgave signeret i hånden på forsiden og bagsiden, numre 01–30, med certifikat for ægthed, afbildende en nøgen i en samtidsstil, 60 × 43 cm.
Beskrivelse fra sælger
Bemærkning:
Gratis forsendelse inden for landet
For internationale forsendelser, hvis du køber mere end ét værk i samme auktion, betaler du kun én forsendelse.
Vi inviterer dig til at besøge vores online salgsplatform “DELAURETISART”
Franco Cisternino, født i Foggia ( Italien ) den 21. juli 1969
Et værk håndsigneret på forsiden og bagsiden
giclée-teknik på 100% bomuldspapir, 360 g/m²
med certifikat for ægthed
Værket tilgængeligt kunne variere i nummereringen fra nr. 1 til 30
Værkerne i maleri-cyklussen “Donna”, er en scenografisk og symbolsk fremstilling af kvinden, set både med kunstnerens øjne og med en mands øjne.
Med disse malerier ønskes kvinden repræsenteret ud over samfundets stereotyper: hendes væsen, hendes menneskelighed, hendes skrøbelighed og samtidig hendes styrke.
Valget af farve, i sin monokromicitet, let sepia-tonet, har til formål at give fornemmelsen af mystik, det oplevede og/eller erindringen.
Sløret, der omgiver kvinden, har mange betydninger: den del, der forsigtigt indhyller hendes krop, er lyserød i farven, næsten at fusionere med hendes egen hud; mens den resterende del af det ønsker at repræsentere, gennem sin spænding, indflydelsen af samfundets stereotype om en stærk, frigjort, smuk og slank kvinde.
Værkets titel ønsker at hjælpe forståelsen af det ved at bruge adjektiver eller navne knyttet til dets intention om at humanisere det og fange dets essens.
Værkerne i maleri-cyklussen “Donna”, er en scenografisk og symbolsk fremstilling af kvinden, set både med kunstnerens øjne og med en mands øjne.
Med disse malerier ønskes kvinden repræsenteret ud over samfundets stereotyper: hendes væsen, hendes menneskelighed, hendes skrøbelighed og samtidig hendes styrke.
Valget af farve, i sin monokromicitet, let sepia-tonet, har til formål at give fornemmelsen af mystik, det oplevede og/eller erindringen.
Sløret, der omgiver kvinden, har mange betydninger: den del, der forsigtigt indhyller hendes krop, er lyserød i farven, næsten at fusionere med hendes egen hud; mens den resterende del af det ønsker at repræsentere, gennem sin spænding, indflydelsen af samfundets stereotype om en stærk, frigjort, smuk og slank kvinde.
Sælger's Historie
Bemærkning:
Gratis forsendelse inden for landet
For internationale forsendelser, hvis du køber mere end ét værk i samme auktion, betaler du kun én forsendelse.
Vi inviterer dig til at besøge vores online salgsplatform “DELAURETISART”
Franco Cisternino, født i Foggia ( Italien ) den 21. juli 1969
Et værk håndsigneret på forsiden og bagsiden
giclée-teknik på 100% bomuldspapir, 360 g/m²
med certifikat for ægthed
Værket tilgængeligt kunne variere i nummereringen fra nr. 1 til 30
Værkerne i maleri-cyklussen “Donna”, er en scenografisk og symbolsk fremstilling af kvinden, set både med kunstnerens øjne og med en mands øjne.
Med disse malerier ønskes kvinden repræsenteret ud over samfundets stereotyper: hendes væsen, hendes menneskelighed, hendes skrøbelighed og samtidig hendes styrke.
Valget af farve, i sin monokromicitet, let sepia-tonet, har til formål at give fornemmelsen af mystik, det oplevede og/eller erindringen.
Sløret, der omgiver kvinden, har mange betydninger: den del, der forsigtigt indhyller hendes krop, er lyserød i farven, næsten at fusionere med hendes egen hud; mens den resterende del af det ønsker at repræsentere, gennem sin spænding, indflydelsen af samfundets stereotype om en stærk, frigjort, smuk og slank kvinde.
Værkets titel ønsker at hjælpe forståelsen af det ved at bruge adjektiver eller navne knyttet til dets intention om at humanisere det og fange dets essens.
Værkerne i maleri-cyklussen “Donna”, er en scenografisk og symbolsk fremstilling af kvinden, set både med kunstnerens øjne og med en mands øjne.
Med disse malerier ønskes kvinden repræsenteret ud over samfundets stereotyper: hendes væsen, hendes menneskelighed, hendes skrøbelighed og samtidig hendes styrke.
Valget af farve, i sin monokromicitet, let sepia-tonet, har til formål at give fornemmelsen af mystik, det oplevede og/eller erindringen.
Sløret, der omgiver kvinden, har mange betydninger: den del, der forsigtigt indhyller hendes krop, er lyserød i farven, næsten at fusionere med hendes egen hud; mens den resterende del af det ønsker at repræsentere, gennem sin spænding, indflydelsen af samfundets stereotype om en stærk, frigjort, smuk og slank kvinde.

