Sergio Romero - Entrelazamiento 8






Har en kandidatgrad i Film og Visuel Kunst; erfaren kurator, forfatter og forsker.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Sergio Romero, Entrelazamiento 8, en original akrylmaleri signeret i hånden i 2026, 50 × 73 cm (300 g), fra Spanien, solgt direkte af kunstneren som en originaludgave efter 2020.
Beskrivelse fra sælger
Dette værk er en del af en nylig billednerget undersøgelse, hvor den automatiske gest, den rumlige struktur og den symbolske gentagelse forvandles til et og samme visuelle sprog. Selvom de ved første øjekast kan virke impulsive eller spontane, opstår hver enkelt af en observations- og forarbejdningsproces, der stammer fra et tidligere værk, som er langt mere arkitektonisk og præcist, udviklet gennem årene ved hjælp af tusch, lineært tegning og manuel opbygning af rummet.
I denne nye serie forsvinder præcisionen ikke: den forandres.
Linjen opfører sig ikke længere kun som kontur eller struktur og begynder også at fungere som energi, rytme og fysisk ekspansion på overfladen.
Gesten frigøres, men der findes stadig et indre organiseringssystem. Tegnene gentages, forløbene krydser hinanden, spændingerne balanceres, og rummet afgrænses af en usynlig arkitektur, der bærer hele kompositionen.
Hvert værk fungerer som et bevægeligt mentalt kort:
lag af hukommelse, impulser, forløb og følelsesmæssige strukturer, som sameksisterer på et og samme plan. Det tilsyneladende kaos gennembrydes af bevidste valg om tæthed, tomrum, balance, mætning og visuel retning.
Gentagelsen af rammer, baner, nervebaner og cirkulære kerner skaber et eget grammatik, genkendeligt i hele serien. Det drejer sig ikke om tilfældighed eller ren automatisme, men om en undersøgelse af, hvordan man oversætter tanke, spænding og følsomhed til en nutidig malerisk skrivestil.
Akrylmaling erstatter her en del af den tekniske tegningens stivhed med en mere kropslig og fysisk tilstedeværelse.
Værket opbygges ikke længere alene; det sker også. Stryget bevarer hukommelsen om bevægelsen, tiden og det direkte gest, og bevarer altid den samme visuelle signatur, der definerer hele undersøgelsen.
Disse stykker pendler mellem:
- tegning og maleri,
- kontrol og ekspansion,
- arkitektur og automatisme,
- skrift og abstraktion.
Resultatet er en serie, der foreslår et eget visuelt sprog, hvor den gestuelle intensitet lever i pagt med en streng intern struktur, og hvor hver komposition fungerer som en direkte forlængelse af et mentalt, følelsesmæssigt og rumligt system i konstant forandring.
Dette værk er en del af en nylig billednerget undersøgelse, hvor den automatiske gest, den rumlige struktur og den symbolske gentagelse forvandles til et og samme visuelle sprog. Selvom de ved første øjekast kan virke impulsive eller spontane, opstår hver enkelt af en observations- og forarbejdningsproces, der stammer fra et tidligere værk, som er langt mere arkitektonisk og præcist, udviklet gennem årene ved hjælp af tusch, lineært tegning og manuel opbygning af rummet.
I denne nye serie forsvinder præcisionen ikke: den forandres.
Linjen opfører sig ikke længere kun som kontur eller struktur og begynder også at fungere som energi, rytme og fysisk ekspansion på overfladen.
Gesten frigøres, men der findes stadig et indre organiseringssystem. Tegnene gentages, forløbene krydser hinanden, spændingerne balanceres, og rummet afgrænses af en usynlig arkitektur, der bærer hele kompositionen.
Hvert værk fungerer som et bevægeligt mentalt kort:
lag af hukommelse, impulser, forløb og følelsesmæssige strukturer, som sameksisterer på et og samme plan. Det tilsyneladende kaos gennembrydes af bevidste valg om tæthed, tomrum, balance, mætning og visuel retning.
Gentagelsen af rammer, baner, nervebaner og cirkulære kerner skaber et eget grammatik, genkendeligt i hele serien. Det drejer sig ikke om tilfældighed eller ren automatisme, men om en undersøgelse af, hvordan man oversætter tanke, spænding og følsomhed til en nutidig malerisk skrivestil.
Akrylmaling erstatter her en del af den tekniske tegningens stivhed med en mere kropslig og fysisk tilstedeværelse.
Værket opbygges ikke længere alene; det sker også. Stryget bevarer hukommelsen om bevægelsen, tiden og det direkte gest, og bevarer altid den samme visuelle signatur, der definerer hele undersøgelsen.
Disse stykker pendler mellem:
- tegning og maleri,
- kontrol og ekspansion,
- arkitektur og automatisme,
- skrift og abstraktion.
Resultatet er en serie, der foreslår et eget visuelt sprog, hvor den gestuelle intensitet lever i pagt med en streng intern struktur, og hvor hver komposition fungerer som en direkte forlængelse af et mentalt, følelsesmæssigt og rumligt system i konstant forandring.
