Hiones (XX-XXI) - Trace

Samlerobjekt.
100% håndmalet på bomuldslærred.
Værket afsendes uden ramme i en ekspeditionstube via DHL Express.
Følges af COA, certifikat for ægthed underskrevet af kunstneren.

Ikke al information forbliver intakt. Nogle dele forsvinder, andre omdannes til spor.

I dette værk fremstår kroppen fragmenteret og reduceret til et detaljeret udsnit, hvilket afviger fra den traditionelle portrætgnings fremstilling og nærmer sig en mere sensorisk og abstrakt forståelse af menneskets tilstedeværelse.
De pixelerede indgreb fungerer ikke som skjulende elementer, men som synlige aftryk af passage — fragmenter af erindring, data eller erfaringer, der forbliver indgraveret i overfladen.
Spændingen mellem den bløde realisme i anatomien og pixelernes stive geometri antyder mødet mellem to universer: det fysiske og det digitale. Kroppen bliver til et arkiv, der bærer tegn på alt det, der former den, selv når dens oprindelse ikke længere er fuldt genkendelig.
"Trace" udforsker ideen om vedvarende gennem fravær. Ligesom et fodspor, et ar eller et fjernt ekko peger de tilstedeværende spor i værket på noget, der eksisterede, skete eller blev oplevet.
Observatøren inviteres til at udfylde de manglende rum og reflektere over mærkerne — synlige og usynlige — der består efter oplevelsen.

Om Hione

Hione er en plastisk kunstner fra Porto, der siden 2013 har anvendt graffiti som sin primære udtryksform. Med et visuelt sprog kendetegnet ved livlige farver og definerede former afspejler hans arbejde en stærk forbindelse til bykulturen. Gennem sin karriere har han udviklet en unik stil, der fusionerer graffiti, samtidskunst, illustration og grafisk design. Han viser sine værker i offentlige og private sammenhænge med det formål at fremkalde refleksion og inspirere. I dag fortsætter han med at udforske nye figurative tilgange og uddyber kunstens indvirkning på det rum, den omgir.