Robert Delaunay - Joie de Vivre - Fine art giclée - Licensed print






Over fem års erfaring med antikviteter og ekspert i Murano-glas.
€ 1 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Robert Delaunays Joie de Vivre, lisenseret fine art giclée-tryk fra Tyskland, målene 54 × 60 cm (motiv 44 × 50 cm), i fremragende stand.
Beskrivelse fra sælger
Giclée-tryk af Robert Delaunay (*)
Reproduktion af værket “Joie de Vivre”, udført af Robert Delaunay i 1930.
Luksusudgave på et digitalt, mat bevaringspapir på 250 g/m². Et meget alsidigt og af høj kvalitet papir, fremstillet i Tyskland af træmasse fri for syre og klor.
Tilladt udskrift med ophavsret.
- Arkstørrelse: 54 x 60 cm
- Motivstørrelse: 44 x 50 cm
- Tilstand: Fremragende (dette værk har aldrig været indrammet eller udstillet, altid opbevaret i en professionel kunstmappe, og er derfor i perfekt stand).
- Oprindelse: Privat samling.
Værket vil blive håndteret forsigtigt og pakket i en forstærket papkasse. Forsendelsen vil være sporbar med et tracking-nummer.
Forsendelsen vil desuden omfatte transportforsikring til værkets samlede værdi med fuld refusion ved tab eller skade, uden omkostninger for køberen.
Den franske maler og teoretiker, Robert Delaunay, er en af de mest betydningsfulde skikkelser for at forstå abstraktionens fødsel i begyndelsen af det 20. århundrede. Efter sin uddannelse som scenograf blev han omkring 1905 interesseret i postimpresjonisterne Gauguin og Seurat og i Michel-Eugène Chevreuls farvestudier. Han deltog i kubismens begyndelse, engang dog hans interesse for farvekontraster og formens opløsning gennem lys ville udgøre en afvigende tone, som Guillaume Apollinaire i 1912 ville klassificere som orfisme. Serierne La iglesia de Saint-Séverin, La Torre Eiffel og Las ventanas simultáneas markerede denne vej, som til sidst førte til abstraktion.
I 1910 giftede han sig med Sonia Terk, maler af ukrainsk oprindelse, med hvem han siden delte sine kunstneriske bekymringer og mange projekter.
Han blev inviteret af Wassily Kandinsky til at deltage i den første udstilling af Der Blaue Reiter (Den Blå Ridder) i München, og hans traktat om lys, der blev oversat til tysk, udøvede en markant indflydelse på malere som Paul Klee, Franz Marc, August Macke og Johannes Itten.
Familien Delaunay var på Den iberiske halvø, da Første Verdenskrig brød ud, hvilket gjorde, at de blev i Portugal først og senere i Spanien under krigen. I løbet af denne periode vendte hans maleri tilbage til figurationen. Da de igen slog sig ned i Paris i 1920, kendte Delaunay til André Breton og Tristan Tzara, som introducerede ham i de nye dadaistiske og surrealistiske franske kredse. Omkring 1930 vendte han sig igen mod abstraktion og siden da deltog han i udstillinger og arrangementer organiseret af grupper som Cercle et Carré eller Abstraction-Création. I slutningen af livet lavede han sammen med sin kone nogle store farvede relieffer til Verdensudstillingen i Paris i 1937, og i 1938 nogle malerier beregnet til at dekorere skulptursalen i Salon des Tuileries.
Sælger's Historie
Oversat af Google OversætGiclée-tryk af Robert Delaunay (*)
Reproduktion af værket “Joie de Vivre”, udført af Robert Delaunay i 1930.
Luksusudgave på et digitalt, mat bevaringspapir på 250 g/m². Et meget alsidigt og af høj kvalitet papir, fremstillet i Tyskland af træmasse fri for syre og klor.
Tilladt udskrift med ophavsret.
- Arkstørrelse: 54 x 60 cm
- Motivstørrelse: 44 x 50 cm
- Tilstand: Fremragende (dette værk har aldrig været indrammet eller udstillet, altid opbevaret i en professionel kunstmappe, og er derfor i perfekt stand).
- Oprindelse: Privat samling.
Værket vil blive håndteret forsigtigt og pakket i en forstærket papkasse. Forsendelsen vil være sporbar med et tracking-nummer.
Forsendelsen vil desuden omfatte transportforsikring til værkets samlede værdi med fuld refusion ved tab eller skade, uden omkostninger for køberen.
Den franske maler og teoretiker, Robert Delaunay, er en af de mest betydningsfulde skikkelser for at forstå abstraktionens fødsel i begyndelsen af det 20. århundrede. Efter sin uddannelse som scenograf blev han omkring 1905 interesseret i postimpresjonisterne Gauguin og Seurat og i Michel-Eugène Chevreuls farvestudier. Han deltog i kubismens begyndelse, engang dog hans interesse for farvekontraster og formens opløsning gennem lys ville udgøre en afvigende tone, som Guillaume Apollinaire i 1912 ville klassificere som orfisme. Serierne La iglesia de Saint-Séverin, La Torre Eiffel og Las ventanas simultáneas markerede denne vej, som til sidst førte til abstraktion.
I 1910 giftede han sig med Sonia Terk, maler af ukrainsk oprindelse, med hvem han siden delte sine kunstneriske bekymringer og mange projekter.
Han blev inviteret af Wassily Kandinsky til at deltage i den første udstilling af Der Blaue Reiter (Den Blå Ridder) i München, og hans traktat om lys, der blev oversat til tysk, udøvede en markant indflydelse på malere som Paul Klee, Franz Marc, August Macke og Johannes Itten.
Familien Delaunay var på Den iberiske halvø, da Første Verdenskrig brød ud, hvilket gjorde, at de blev i Portugal først og senere i Spanien under krigen. I løbet af denne periode vendte hans maleri tilbage til figurationen. Da de igen slog sig ned i Paris i 1920, kendte Delaunay til André Breton og Tristan Tzara, som introducerede ham i de nye dadaistiske og surrealistiske franske kredse. Omkring 1930 vendte han sig igen mod abstraktion og siden da deltog han i udstillinger og arrangementer organiseret af grupper som Cercle et Carré eller Abstraction-Création. I slutningen af livet lavede han sammen med sin kone nogle store farvede relieffer til Verdensudstillingen i Paris i 1937, og i 1938 nogle malerier beregnet til at dekorere skulptursalen i Salon des Tuileries.
