Slasky - I See...

Gicleè på Hahnemuhle 350gr + certifikat af ægthed

Antagelsen af det første møde
(En hyldest til Guido Reni og popkulturen)

Denne skabelse opstår gennem en dristig operation af détournement, hvor det hellige møder det profane i en levende og ironisk dialog. Den grundlæggende komposition er en frit tolkning af barok ikonografien Af Assumptio (inspireret af Guido Renis berømte paneltavle), hvor Jomfruens centrale figur, svævende mellem skyerne og omgivet af engle, transponeres til et nyt semantisk univers.

Den originale palette bliver forandret af en neon-lyse i pink, der invaderer den øverste del af maleriet. Denne syre-sarte og moderne lys forvandler den guddommelige aura til en slags lysende tegn fra en klub eller et moderne fotoset.

I klar brud med det 17. århundredes maleriske stil pryder teksten "First Date" i en rundet og psykedelisk skrifttype med tydelig inspiration fra 70’erne. Teksten er ikke blot en titel, men bliver det centrale element, der omdefinerer hele scenen: den åndelige ekstase genfortolkes som den euforiske og "himmelske" følelse af et første romantisk møde.

Maleriet spiller på overdrevenheden af følelserne. Hvis målet i det originalt syttende århundredes værk var at flytte sjælen mod den guddommelige uendelighed, er spændingen her rettet mod de hyper romantiske tendenser i vores tid. Det er en fejring af daglighedens hellighed og moderne sociale ritualer, behandlet med den samme højtidelighed som et religiøst mirakel.

Værket fremtræder som et stykke med høj slagkraft, i stand til at tiltrække blikket og fremkalde samtaler, og placerer sig helt i tråd med New Pop Art.

Slasky (f. 1972, Italien) er en autodidakt kunstner, der arbejder fra Artena, Rom.
Hans praksis opstod uden for det institutionaliserede kunstsystem, en baggrund i manuel arbejdskraft der informerer både materialiteten i hans værk og præcisionen i dets konceptuelle ramme.

Aktiv siden 2015 har han opbygget en uafhængig markedsnærvær
over hele Europa og Asien, før han gennemførte et afgørende skift mod institutional research-praksis.

Udvalgte udstillinger (2015 — 2026)

Institutionel højdepunk: Long Live Rembrandt, Rijksmuseum, Amsterdam, 2026. Arbejde udvalgt af museets dommerpanel blandt tusindvis af internationale indsendelser til udstilling inden for museets permanente samlinges rum. 15. juli — 15. september 2019.

2026

* CI-AO
30. april - 28. maj 2026
Via Del Vantaggio 28, Rom
Piazza del Popolo

* FACE2FACE
Laundry Studios · 5 – 9. marts 2026

⸻

2025

* Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Tokyo · 12 – 16. september 2025
* Art Parallax
London · 15 – 16. februar 2025

⸻

2024

* Waterloo — Solo Exhibition
Limassol · 10 – 20. december 2024
* ARTLAB 2024
Munich · 13 – 22. juni 2024
* Must Be — Solo Exhibition
Anemi, Limassol · 3 – 10. februar 2024
* Contemporary Venice 2024 — 13th Edition — Solo Exhibition
Venice · 12 – 15. januar 2024

⸻

2023

* Time Is An Illusion / Le temps est une illusion
Kramfors · 2 – 23. oktober 2023

⸻

2022

* (UN)FAIR — (UN)DISCOVERED ART
Superstudio Maxi, Milano · 8 – 10. april 2022

⸻

2021

* MIA Fair 2021
Superstudio Maxi, Milano · 7 – 10. oktober 2021
* Lausanne Art Fair
Lausanne · 30. september – 3. oktober 2021
* Lille Art Up!
Lille Grand Palais · 24 – 27. juni 2021
* Works on Paper
Antibes · 18. marts – 21. april 2021

⸻

2020

* StreetArt // UrbanArt
Tozzo Atelier · 8 – 30. oktober 2020
* Work on Paper
Stockholm · 18. marts – 21. april 2020

⸻

2019

* Long Live Rembrandt ★ — Jury Selection
Rijksmuseum, Amsterdam · 15. juli – 15. september 2019
* Wopart Art Fair
Lugano · 19 – 22. september 2019
* Andy Warhol Exhibition — Group Show
· 14. april – 23. september 2019

⸻

2018

* Neo Urban Classic — Solo Exhibition
MGallery by Sofitel, Kaluga · 16. marts 2018
* Anti Donald Trump
Creative Debuts, London · 12 – 18. juli 2018

⸻

2016

* Arte Firenze — Sandro Botticelli International Contemporary Art Prize
Firenze · 18 – 20. november 2016
* Twitter Art Exhibition
Trygve Lie Gallery · 31. marts – 21. april 2016

⸻

2015

* HUMAN RIGHTS? — La Casa della Pace
Fondazione Opera Campana dei Caduti, Rovereto · 31. maj – 30. august 2015

UINRAMMET IKKE I RAMME
« Kunsten er ikke at repræsentere nye ting, men at præsentere dem med nyhed »

Slasky er en anerkendt italiensk kunstner, hvis værker er blevet vist i solo- og gruppeudstillinger internationalt

Kunstneren har evnen til at forene klassiske kunstværker med teknikker inden for nutidig digital kunst. Med sin klassiske neo-urban stil forener han tradition og modernitet og bringer protagonisterne i de oprindelige kunstværker ind i moderne sociale og kunstneriske miljøer.