John Collier (1850-1934) (after) - "Lilith, 1887"





Føj til dine favoritter for at få en alarm når auktionen starter.

Ot års erfaring som vurderingsmand hos Balclis i Barcelona, specialiseret i plakater.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Beskrivelse fra sælger
- John Collier (after), offsetlitografi på kraftigt tekstureret mat papir (ca. 300 g/m², henviser til papirets tykkelse/densitet).
- Signeret i pladen.
- Reliefstempel.
- Stempel på bagsiden.
- Tilstand: fremragende. Aldrig indrammet, aldrig udstillet.
- Størrelse: 43 x 74,5 cm.
- Et fascinerende og symbolsk ladet mesterværk, Lilith (1887) af John Collier legemliggør den forførende mysticisme, mørke romantik og raffineret æstetisk sprog i den sene nittende århundredes symbolistiske maleri. Inspireret af den legendariske skikkelse Lilith fra gammel mytologi og bibelsk tradition, præsenterer Collier et billede af feminin skønhed, der er lige så sanseligt, farligt og hypnotisk elegant, og forvandler arketypen femme fatale til en af de mest ikoniske visioner af victoriansk kunst.
- In dramatiske chiaroscuro badet og omgivet af slanger, der snor sig delikat omkring hendes krop, udstråler den eteriske kvindelige skikkelse både sårbarhed og overnaturlig kraft. Kompositionen afspejler fascinationen af mytologi, erotik og psykologisk symbolik, som deles af kunstnere som Gustav Klimt, Dante Gabriel Rossetti, Edward Burne-Jones og Aubrey Beardsley, mens dens tidløse visuelle intensitet fortsat resonerer stærkt i nutidig kultur sammen med så forskellige kunstnere som Banksy, Damien Hirst, Karl Lagasse, Jeff Koons og Shepard Fairey.
- Collier's ekstraordinære tekniske præcision, lysende hudtoner og atmosfæriske behandling af lyset løfter Lilith ud over traditionel akademisk maleri og ind i et dybt evokativt psykologisk portræt. Verket kombinerer Pre-Raphaelite elegance med symbolistisk mysterium og skaber en visuel atmosfære, der føles samtidig klassisk og moderne. Dens raffinerede sensuellehed og mørke poetiske stemning appellerer naturligvis til samlere, tiltrukket af den følelsesmæssige kraft i værker af Egon Schiele, Amedeo Modigliani, Salvador Dalí og endda nutidig figurativ kunst inspireret af fantasy, gotisk æstetik og filmiske billedsprog.
- Den lodrette komposition og den dramatiske kontrast mellem lyse kødsfarver og den skyggefulde skovbaggrund giver maleriet en bemærkelsesværdig dekorativ tilstedeværelse, hvilket gør det særligt eftertragtelsesværdigt for luksuriøse interiører, sofistikerede moderne rum og samlinger fokuseret på mytologi, femininitet og symbolik. De slyngede former, der omslutter figuren, skaber en næsten hypnotisk rytme, der forstærker temaerne fristelse, transformation og forbudt skønhed, som har fascineret betragtere i generationer.
- I dag er Lilith fortsat et af John Colliers mest værdsatte og genkendelige værker, fejret for sin mesterlige forening af victoriansk raffinement, mytologisk symbolik og sensuel modernitet. Et tidløst billede, det forener verdenerne af klassisk maleri og moderne visuel kultur.
Sælger's Historie
- John Collier (after), offsetlitografi på kraftigt tekstureret mat papir (ca. 300 g/m², henviser til papirets tykkelse/densitet).
- Signeret i pladen.
- Reliefstempel.
- Stempel på bagsiden.
- Tilstand: fremragende. Aldrig indrammet, aldrig udstillet.
- Størrelse: 43 x 74,5 cm.
- Et fascinerende og symbolsk ladet mesterværk, Lilith (1887) af John Collier legemliggør den forførende mysticisme, mørke romantik og raffineret æstetisk sprog i den sene nittende århundredes symbolistiske maleri. Inspireret af den legendariske skikkelse Lilith fra gammel mytologi og bibelsk tradition, præsenterer Collier et billede af feminin skønhed, der er lige så sanseligt, farligt og hypnotisk elegant, og forvandler arketypen femme fatale til en af de mest ikoniske visioner af victoriansk kunst.
- In dramatiske chiaroscuro badet og omgivet af slanger, der snor sig delikat omkring hendes krop, udstråler den eteriske kvindelige skikkelse både sårbarhed og overnaturlig kraft. Kompositionen afspejler fascinationen af mytologi, erotik og psykologisk symbolik, som deles af kunstnere som Gustav Klimt, Dante Gabriel Rossetti, Edward Burne-Jones og Aubrey Beardsley, mens dens tidløse visuelle intensitet fortsat resonerer stærkt i nutidig kultur sammen med så forskellige kunstnere som Banksy, Damien Hirst, Karl Lagasse, Jeff Koons og Shepard Fairey.
- Collier's ekstraordinære tekniske præcision, lysende hudtoner og atmosfæriske behandling af lyset løfter Lilith ud over traditionel akademisk maleri og ind i et dybt evokativt psykologisk portræt. Verket kombinerer Pre-Raphaelite elegance med symbolistisk mysterium og skaber en visuel atmosfære, der føles samtidig klassisk og moderne. Dens raffinerede sensuellehed og mørke poetiske stemning appellerer naturligvis til samlere, tiltrukket af den følelsesmæssige kraft i værker af Egon Schiele, Amedeo Modigliani, Salvador Dalí og endda nutidig figurativ kunst inspireret af fantasy, gotisk æstetik og filmiske billedsprog.
- Den lodrette komposition og den dramatiske kontrast mellem lyse kødsfarver og den skyggefulde skovbaggrund giver maleriet en bemærkelsesværdig dekorativ tilstedeværelse, hvilket gør det særligt eftertragtelsesværdigt for luksuriøse interiører, sofistikerede moderne rum og samlinger fokuseret på mytologi, femininitet og symbolik. De slyngede former, der omslutter figuren, skaber en næsten hypnotisk rytme, der forstærker temaerne fristelse, transformation og forbudt skønhed, som har fascineret betragtere i generationer.
- I dag er Lilith fortsat et af John Colliers mest værdsatte og genkendelige værker, fejret for sin mesterlige forening af victoriansk raffinement, mytologisk symbolik og sensuel modernitet. Et tidløst billede, det forener verdenerne af klassisk maleri og moderne visuel kultur.
