Yuni R. P - Esplendor de Rosas Ómbre

Maleriet er udført af kunstneren Yuni R. P. i oliemaleri på lærred, helt udført med paletkniv.

Kunstværkets dimensioner: 53 x 73 cm, svarende til maleriet, med en hvid kant omkringlagt for en bedre montering eller indramning.

Når værkerne er solgt, afsendes de inden for højst tre dage til enhver del af verden. Hver enkelt del pakkes omhyggeligt ind, beskyttet af papir og bobleplast og sendt i et hårdt kartonrør af høj styrke, hvilket sikrer dens perfekte bevaring under transporten.

Yuni R. P er en ung kunstner med solid faglig dannelse, som i øjeblikket bor og arbejder i Havana, Cuba. Deres værk kendetegnes ved et meget personligt malersprog, udviklet næsten udelukkende gennem brugen af paletkniven, et redskab hvoraf han opbygger kompositioner med stor visuel kraft og markant ekspressivitet.

Deres maleri kendetegnes ved en rig impasto, løse streger og en intens farvepalet, hvor lys og bevægelse konstant er i dialog. I hans impressionistiske behandling mærkes tydeligt en indflydelse fra Joaquín Sorolla, især i måden at nærme sig luminans, dynamik og farvens vibrering, altid set med et nutidigt og dybt personligt blik.

Temaerne han tager op udspringer af en følelsesmæssig forbindelse til naturen og landskabet: marinescener, sejlbåde, fauna, blomster og byer der fremkalder et malerisk univers fyldt med nostalgi og beundring for den klassiske kunst. Deres værker søger ikke den bogstavelige beskrivelse, men at fremkalde sanser, vække intense følelser og latent erindring hos beskueren.

Yuni R. P’s malerier har en frontal og omgivelsernes nærvær; de værker, der bør ses live, da fotografiet ikke formår fuldt ud at indfange rigdommen i impastoen, farvens dybde eller gestens energi. Paletkniven gør det muligt for ham at bygge levende overflader, med lag af maling der formidler soliditet, bevægelse og en næsten taktil ekspressivitet.

Selve værket er en fejring af farven, materialet og følelsen: et maleri der inviterer til at standse op, iagttage og føle.

Dette værk udmærker sig ved enestående håndtering af paletkniven og impasto, hvor maleren får roserne til at få en skulpturel dimension, der træder frem af lærredet med en håndgribelig og kraftfuld tekstur. Stilen, tydeligt båret af en følelsesmæssig neo-impressionisme, anvender en varm farvepalet i blomsterne som dramatisk kontrasteres med en baggrund opdelt i felter af dyb blå og smaragdgrøn, hvilket forstærker glansen i petals. Kunstneren søger ikke botanisk præcision, men at fange rosenes levende essens og energi, hvilket ses i glasvasen, løst med strøg af lys, der antyder gennemsigtighed og refleksion uden at miste gestualiteten i penselstrøget. Den kommunikationsmæssige intention er at formidle en forfriskende fornemmelse, varme og en overflod af optimisme, hvilket gør den traditionelle blomsterstilleben til en sensorisk oplevelse af farve og relief.