NES - Darklight 27-Sculpture Lumineuse

Darklight 27

(Diam.20x44,5 cm)

Lysende skulptur

2025
Unik signeret
Stål
Lakeret skulptur

Leveres uden pære (E14)

Vægten af skulpturen: 6,6 kg


Moderne design. Lysende skulptur. Unik værk signeret af kunstneren NES, fransk kvindelig billedhugger i metal.
Leveres med faktura og ægthedscertifikat.
Udstråler et varmt og omgivende lys.
Nyt i stand
Udstyret med en sort E14-pærefatning, standard fatning
Kabel 1,5 m sort med tænd/sluk-kontakt i ledningen. Leveres uden pære

Højeffektivt funktionsdygtighed og sikkerhed verificeret

Varer vil blive omhyggeligt indpakket og sendt som Colissimo og forsikret med sporing.

Rejse / baggrund

Nes er en baskisk-bordelais-udveksling, der bor i Médoc. Hun blev født i 1979. Metal-designer, hun skaber skulpturer og møbler ud af genbrugte metaldele. Hendes arbejde har en stærk tilstedeværelse, en tydelig identitet, der henter inspiration i en barok verden og stærkt inspireret af punk-iconografien.
Meget tidligt retter denne unge kvinde sin skabelsesretning mod kunstnerisk skabelse. Det var i 2003, da hun afslutter sine universitetsstudier med en bachelor i Anvendte Fremmedsprog, at hun opdager under en rejse til Cuba kunsten at arbejde med metal. Denne opdagelse, som hun ser som en sand åbenbaring, fører hende til at omlægge sine studier. Hun følger en kvalificerende uddannelse i metallurgi ved IFIP i 2004 og specialiserer sig i 2006 som industrimedarbejder og rumfarts-tekniker. Samtidig fortsætter hun at udforske samtidskunst som autodidakt og fuldender sin uddannelse ved at blive kvalificeret pyrotekniker i 2008.
Hendes værker blive hurtigt bemærket af kunstverdenen og gør sig bemærket gennem stærk singularitet og giver hende flere artikler i pressen (se pressemappe). I 2007 vinder hun en Défi-Jeunes, et initiativ etableret af Ministeriet for Ungdom. For hende er det en rigtig katalysator, der bringer hende ud i professionalisme. Fra da af bliver hun ofte efterspurgt både regionalt, nationalt og internationalt. I 2009 repræsenterer hun Frankrig ved den internationale konkurrence Jeux de la Francophonie, og hun udstiller i UNESCO-palæet i Beirut. I 2010 bliver hun inviteret til UNESCO i Paris, hvor hun viser sit arbejde ved en solo-udstilling. Som national vinder af programmet Envies d’Agir modtager hun andenprisen i kulturel skabelse udpeget af ungdomshøjkommissæren for ungdommen. På regionalt niveau i Aquitaine og Charente får hun andenprisen i Rotary District-design af kunst (1690).
Drouot-vurdering ved auktionen sager af offentlig konkurrence “Young Contemporary Creation” (22. marts 2014, Hôtel Drouot, Paris).


Kunstnerisk tilgang

« Som 5-årig besøgte jeg sammen med mine forældre torturmuseet under inkvisitionen i Santillana del Mar. Menneskets evne til at få andre til at lide har både chokeret og fascineret mig. Jeg blev skræmt af sin menneskelige snilde til at udvikle så meget monstrositet. Mit arbejde transcenderer denne monstrositet gennem et udseende af blidhed, der skjuler den vold, som menneskeheden rummer. Jeg vil vise menneskehedens mørke side, den menneskelige erfaring af lidelse, menneskets evne til at skjule den del af rædsel, som han begraver dybt i sig for at fremhæve overgangen fra skygge til lys."
Ved at frigøre sin gestus afslører Nes gennem sine skulpturer en barok og poetisk verden. Hun trækker i metalstyrken for at føre beskueren ind i hendes verden af arabesker, kurver og kæder. Kraft i materialet, skrøbelighed i de luftige former fra et komplekst fantasiland. Fra mørke til lys, fra kæde til ståldoeker…
Et barok univers, et mere legende univers, mødes i det samme mål: at give sjæl tilbage til industrikomponenter, der er blevet glemt. Lege med ydre, skygger, lys og kontraster, behandl materialer fjendtlige indtil de kunstnerisk rettes mod blødhed og lethed. Hendes kunstneriske signatur, der udtrykkes gennem kæder af kædesave, har fået hende til at blive kaldt i pressen som “jernets tænde-kunstner”. Ambivalens mellem form og materiale, nuanceret plastikalsk sprog, omlægning af materialer.
« Spørgsmålene, der driver mig: hvordan kan man udvise skelnen og leve i samfundet, idet man overvejer, at alle kan have en del monstrositet i sig? Hvad er grænserne for menneskehedens yderste adfærd? Hvordan kan man frigøre sig fra dagligdagen, fra illusionerne i vores opfattelse for at lindre denne lidelse, for at stoppe med at skjule vores mørke side? Hvordan kan man befri sig fra fordomme og ikke lade sig bilde ind af ydre udseender? Hvordan kan man leve med dette mørke i sjælen? Meditere, acceptere, benægte, gøre oprør, give op?»

Nogle udstillinger

Udstilling “Resonances” til 500-års jubilæet for Sainte-Chapelle og artist-ophold (09/09–06/11/21; ophold: 21–25/09/21, Le Trampoline, Vic-le-Comte (63))
Udstilling og udvælgelse ved “3rd International Sculpture Competition” af Biennale Europea d’Arte Fabbrile i Stia (02/09–05/09/21, Stia, Italien)
Internationalt symposium “Metal sympozium” og udstilling på “Metal Trail” (11/06/18–15/06/18, Mlada Boleslav, Centrale Bohemia, Tjekkiet)
Udstilling under Salon des Beaux Arts 2018 af SNBA (13/12–16/12/18, Carrousel du Louvre, Paris)
Udstilling “Arts du feu” på Museums H.R GIGER (17/10–23/10/15, Gruyères, Schweiz)
Udstilling i Capa Esculturas-galleri (12/09–21/10/2014, Madrid, Spanien)
Udstilling “Pas à pas” (09/05–09/06/14, Louveigné, Belgien)
Udstilling ved “Feria Internacional del Arte de Granada” (07/05–12/05/12, Churriana de la Vega, Granada, Spanien)
Udstilling ved “FIARTE 2012” (8/04–20/04/12, Churriana de la Vega, Granada, Spanien)
Udstilling ved “Salón internacional de Mujeres Artistas” (6/03–22/03/12, Maracena, Granada, Spanien)
Permanent udstilling af skulpturen “Carpe Diem”: privat samling af Riviera Hotel & Beach Lounge (fra 14/05/11, Corniche El Manara, P.O.Box: 11-4021 Riad El Solh 1107 2150, Beirut, Libanon)
Udstilling af nyværker under kunstsymposiet