Juan Uslé (1954) - Notas sobre SQR

Litografía og serigrafi af Juan Uslé (*).
Titel: Noter om SQR
Serien, som dette værk tilhører, blev udgivet under et meget ambitiøst internationalt projekt kaldet kollektivt “Europa-Edition” og styret af det anerkendte forlag Portfolio Kunst A.G. i Wien i slutningen af 1990'erne og begyndelsen af 2000'erne, med målet om at samle de store figurer inden for kontinentets abstraktion.
Udgivet på syrefri, acid-free, høj gramatur gulkærvigt papir.
Signeret og håndretoucheret af kunstneren. Den kommercielle udgave havde et oplag på 40 eksemplarer. Den, der tilbydes her, er Artisten’s Proof, nummereret 4/10.
Stor formatering
Inkluderer Certified Authenticity (COA).

Specifikationer:
Indholdets dimensioner: 100 x 70 cm
Aftrykdimensionaler: 50 x 35,5 cm
År: 1998
Tilstand: Fremragende ( dette værk er aldrig blevet indrammet eller udstillet og har altid været opbevaret i en professionel kunstmappe, hvorfor det tilbydes i perfekt stand).
Oprindelse: Privat samling.

Værket vil blive håndteret og pakket omhyggeligt i en forstærket kartonpakke. Forsendelsen vil være forsikret med sporingsnummer.

Forsendelsen vil desuden inkludere transportforsikring svarende til værkets endelige værdi med fuld refundering i tilfælde af tab eller skade, uden omkostninger for køberen.

(*) Siden ung alder viste Uslé stor interesse for kunst. Han studerede ved Escuela de Bellas Artes de San Carlos i Valencia, hvor han dimitterede i 1977. I sine første år som kunstner arbejdede han primært med figurskitser og malerier, men i midten af 1980'erne begyndte han at eksperimentere med abstraktioner. Inspireret af musik og litteratur blandes hans værker ofte organiske og geometriske former i lag af vibrerende farver.
I begyndelsen af 1990'erne flyttede han til New York, hvor hans stil udviklede sig i en mere flydende og gestuel abstraktion gennem løse børstestrøg og dynamiske kompositioner.
I 1997 begyndte serien med titlen Soñé que revelabas, som har frembragt en række store vertikale værker i høj format, hvor Uslé, ligesom mange andre kunstnere gennem historien, sætter en variation over et tema i gang, hvor han på meget klog vis leger med farvekombinationer. Som selve kunstneren forklarer: «At male disse billeder er som at fylde verden med stilhed, ud fra tomheden, for også at give mening til i det mindste et rum, et rum stort nok og generøst, valgt til dette formål. Det er som en rengøring, en søgen efter tomheden, udgangspunkt i et biologisk referencepunkt. Måske gør jeg det sådan, fordi vores syn er for urent, og nogle gange hjemsøges vi af billeder. Vi er så overfyldte af billeder, at vi ånder og lever mere og mere inden for en slags Times Square-neuronal.»
Uslé bevarer en stærk forbindelse til sin fødeland, som han vender tilbage til ofte for at arbejde i sit studium i Saro, en lille landsby i Cantabria-bjergene. Gennem hele sin karriere har han fortsat med at udforske nye teknikker og former for udtryk i sin kunst, forblivende tro mod sin enestående vision, men altid i konstant udvikling.
Blandt de mange priser og anerkendelser, han har modtaget, fremhæves Spaniens Nationale Pris for Plastisk Kunst i 2014.