Yuni R. P - La Soledad del Cisne bajo el Follaje Dorado

Maleriet er udført af kunstneren Yuni R. P i oliemaling på lærred, helt arbejdet med spartel.
Maleriets dimensioner: 53 x 73 cm, svarende til maleriet, med en perifer hvid marg til bedre montering eller indramning.

Når værkerne er solgt, sendes de inden for højst tre dage til ethvert sted i verden. Hver enkelt bidrag sorgesomt indpakket, beskyttet med papir og bobleplast og sendt i et stift rør af hårdt karton, der sikre fuldstændig bevaring under transporten.

Yuni R. P er en ung kunstner med solid faglig baggrund, som i øjeblikket bor og arbejder i Havana, Cuba. Hans værker kendetegnes ved et meget personligt billedsprog, udviklet næsten udelukkende gennem brugen af spartel, et værktøj hvor han bygger kompositioner med stor visuel styrke og tydelig udtryksfuldhed.

Hans maleri karakteriseres ved en rig impasto, løse strøg og en intenst farverig palet, hvor lys og bevægelse konstant dialogerer. I hans impressionistiske behandling kan man spore en tydelig indflydelse fra Joaquín Sorolla, især i måden at håndtere luminositet, dynamik og farvens vibration, altid set gennem et nutidigt og dybt personligt blik.

Temaerne han behandler, udspringer af en følelsesmæssig forbindelse til naturen og landskabet: søscener, sejlbåde, fauna, blomster og stemningsfulde byer udgør et maleriunivers fyldt med nostalgi og beundring for klassisk kunst. Hans værker søger ikke en bogstavelig beskrivelse, men fremkaldelse af følelser, og vækker i beskueren intense følelser og minder gemt latent.

Yunis malerier har en frontal og omsluttende tilstedeværelse; de er værker, der bør opleves live, da fotografiet ikke fuldt ud formår at fange impastos rigdom, farvens dybde eller gestens energi. Spartelen giver ham mulighed for at bygge levende overflader, med lag af maling der formidler soliditet, bevægelse og en næsten taktile udtryksfuldhed.

Deres værk er i sin essens en fejring af farven, stoffet og følelsen: et maleri der inviterer til at stoppe op, observere og føle.

Denne del, udført mesterligt i oliemaling, er en studie i ro og lyskontrast inden for en samtids-impressionistisk stil. Teknikken hviler fast på brugen af spartel, synlig i de korte og rytmiske penselstrøg, der bygger både svanens fjerdragt og de koncentriske bølger på vandet. Kunstneren bruger et generøst impasto i fuglens krop for at give den en tredimensionuel fremtræden, der får den til at skille sig ud fra den flydende overflade. Farvepaletten er overvejende kølig, domineret af smaragdgrøn og dybblå nuancer, men den riges af lysstrejf i gul og hvid, som filtreres gennem baggrundens vegetation og skaber et spil af spejlede lys. Det, kunstneren ønsker at formidle, er en dyb følelse af fred, elegance og renhed, fangende det introspektive øjeblik, hvor naturen standsede og svanejegningen blev midtpunktet i et vibrerende men stillestående univers.