Edwin Olaf - Paradise Portraits, Matt, 2022.

Offsetlitografi til udstillingen Erwin Olaf - Freedrom is.
Foto: Paradise Portraits, Matt, 2022.
Organiseret af Stedelijk Museum Amsterdam i samarbejde med Studio Erwin Olaf og Marcel Schmalgemeijer.
Udgivet af Stedelijk Museum Amsterdam.

Erwin Olaf Springveld (1959-2023) er internationalt anerkendt som en af de mest fremtrædende hollandske fotografiske kunstnere, fejret for sin karakteristiske iscenesættelse, unikke lys, perfektionisme og kontroversielle motiver. Han var en frihedstanker, og jagten på personlig frihed drev alt, hvad han gjorde — han var en ildsjæl for identitet, seksualitet og køn, menneskekroppen i alle dens former, natteliv og lige rettigheder for alle. Gennem dette tematiske, men løst kronologiske, udstilling er Olafs aktivisme et gennemgående motiv.

Hans serier centrerer sig alle om at fremme mangfoldighed og friheden til at være sig selv. Temaet ’fest’ udtrykker for eksempel modstand mod intolerance. Han udforsker også den mørkere side af festen — i Paradise (2001) er mænd ofte truende, og kvinder står konsekvent dårligere. I løbet af 1980’erne skabte Olaf også flere ikoniske kampagner for Aidsfonds og COC, verdens første LGBTQ+-organisation.

Den afsluttende del af udstillingen samler Olafs erfaring, mestring og vision. På trods af deres kompositoriske og tekniske perfektion fortsætter disse seneste serier med at inddrage aktuelle samfundstemaer, såsom vores forhold til naturen i Im Wald (2020) og menneskets isolation og håbløshed i April Fool (samlet under pandemien i 2020). Dette er første gang, at nogen af serierne vises i et museum. I Palm Springs (2018) undersøgte han illusionen om den ’Amerikanske Drøm’, og i Shanghai (2017) satte han fokus på kvinders rolle i forskellige kulturer. Serien Muses (2023), som undersøger menneskets forgængelighed og accepten af vores egen dødelighed, vil være offentligt udstillet for første gang.

DEN AFSLUTTENDE, UDANTILGANGENDE ARBEJDE.

Vaser med blomster optræder med bemærkelsesværdig hyppighed i Erwin Olafs værk. Han vendte sig mod dette motiv under fotosessions for at rydde hovedet og hjælpe ham med at fokusere. I kunsthistorien er en vase med blomster i livets forskellige faser, fra knop til forfald, et velkendt symbol på livets forgængelighed. I det sidste år af sit liv skabte Erwin Olaf en serie til sin mor, baseret på dette tema. Han begyndte at arbejde på en fortsættelse for sig selv kort tid efter sin lungetransplantation; en proces, der blev afbrudt af hans uventede død. Udstillingen afsluttes med dette uafsluttede videoværk, posthumt kaldet For Life.

Et stort samlerobjekt.

Plakatens mål er 59 x 84 cm.

Alle plakater er udvalgt af kunstelskere til kunstelskere.

Plakaten vil blive sendt i en stiv paprør.

Denne vare leveres certificeret med et sporingsnummer og er omhyggeligt beskyttet.