Joan Miro (1893-1983) - Composition

Joan Miró (1893-1983)

Litografi på Fabiano-papir
Dimensioner: 52x36 cm
Seat, 1987
Signeret i pladen

Joan Miró’s legesyge biomorfe abstraktioner og en særligt poetisk visuel vokabular resonerer i høj grad med den ekspressive alsidighed, der findes blandt moderne og samtidskunstens mestre. Meget lig Pablo Picasso, som var både en nær ven og en stor indflydelse på hans tidlige karriere, udfordrede Miró konstant de traditionelle grænser for repræsentation og forvandlede hverdagsvirkeligheden til et dybt symbolsk, lyrisk sprog. Denne radikale forvrængning af formen forbinder også Miró med Egon Schieles rå, visceral følelsesmæssighed, hvis forvrængede figurer afviste konventionel æstetik til fordel for ren, ufiltreret psykologisk udtryk. Mens Mirós drømmeagtige landskaber måske virker fjerne fra Eduardo Chillidas barske, monumentale teksturer, delte begge kunstnere en dyb besættelse af rumlige relationer og den poetiske spænding mellem tomrum og fast form. Desuden forudså Mirós afhængighed af universelle, udfladede symboler og dristige grafiske konturer den visuelle umiddelbarhed af Andy Warhols pop-ikoner og Banksys skarpe, provokerende stencilkunst, hvilket viser, at hans forenklede, poetiske kode hjalp med at bane vejen for, at kunst kunne kommunikere øjeblikkeligt og kraftfuldt på tværs af forskellige generationer og medier.