Roberto Mauri (1977) - Silenzio di Primavera






Specialiseret i 1600-tallets gamle mestre malerier og tegninger, erfaring fra auktionshuse.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Silenzio di Primavera er et oliemaleri på lærred af Roberto Mauri (født 1977), fra 2020 eller senere, måler 30 × 30 cm, håndsigneret, i fremragende stand, Italien, original edition, naturmotiv, moderne stil.
Beskrivelse fra sælger
Titel: Forårslarmet
Roberto Mauri fanger essensen af et landligt landskab gennem en geometrisk og levende farvestrebering. Kompositionen er tydeligt opdelt af vandrette farvebånd, der leder øjet mod horisonten.
I forgrunden breder en frodig ekspans af skarpt grønne nuancer sig, sprankelt af strejf af gult, og byder en snørklet, hvidt grusvej velkommen, som slynger sig snævert ind i scenen og skaber en stærk perspektivisk dynamik. Ved siden af den står et træ i fuldt flor, hvidt, og dominerer venstre kvadrant, og kaster en klar, mørk skygge, der understreger fornemmelsen af en zenit-lignende og intens lys.
Mellempartiet kendetegnes af en blød bakke farvet i en dyb lavendelviolet, afbrudt af andre små blomstrende træer, der markerer afstand og dybde. På toppen af bakken står enkelt og geometrisk et typisk hvidt landhus med rødt tag, et symbol på en diskret og harmonisk menneskelig tilstedeværelse.
På scenens kulisse høres en blå ultramarin himmel, dyb og næsten flad, gennemskåret af lette, små skyer, der forstærker kontrasten til de varme og syrlige jordtoner. Kunstnerens stil skiller sig ud ved en matteret men kontrolleret penselføring, tæt på en kold, geometrisk primitivisme, der forvandler landskabet til et ideelt sted for fred og idyllisk contemplations.
Titel: Forårslarmet
Roberto Mauri fanger essensen af et landligt landskab gennem en geometrisk og levende farvestrebering. Kompositionen er tydeligt opdelt af vandrette farvebånd, der leder øjet mod horisonten.
I forgrunden breder en frodig ekspans af skarpt grønne nuancer sig, sprankelt af strejf af gult, og byder en snørklet, hvidt grusvej velkommen, som slynger sig snævert ind i scenen og skaber en stærk perspektivisk dynamik. Ved siden af den står et træ i fuldt flor, hvidt, og dominerer venstre kvadrant, og kaster en klar, mørk skygge, der understreger fornemmelsen af en zenit-lignende og intens lys.
Mellempartiet kendetegnes af en blød bakke farvet i en dyb lavendelviolet, afbrudt af andre små blomstrende træer, der markerer afstand og dybde. På toppen af bakken står enkelt og geometrisk et typisk hvidt landhus med rødt tag, et symbol på en diskret og harmonisk menneskelig tilstedeværelse.
På scenens kulisse høres en blå ultramarin himmel, dyb og næsten flad, gennemskåret af lette, små skyer, der forstærker kontrasten til de varme og syrlige jordtoner. Kunstnerens stil skiller sig ud ved en matteret men kontrolleret penselføring, tæt på en kold, geometrisk primitivisme, der forvandler landskabet til et ideelt sted for fred og idyllisk contemplations.
