M. Perone (1982), da Boldini - L’attesa silenziosa





Føj til dine favoritter for at få en alarm når auktionen starter.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Beskrivelse fra sælger
Titel: “Det stille ventetid”
I denne raffinerede oliemalerier på lærred af A. Perone bliver den daglige gestus til en scene, der hænger i tiden, gennemsyret af borgerlig elegance og sart selvrefleksion. Kompositionen, udviklet vertikalt i formatet 50x40 cm, leder øjeblikkelig blikket mod de to hovedpersoner: en kvinde med aristokratiske træk og en ung dreng, der klamrer sig til hende med naturlig spontanitet, og skaber en visuel dialog af beskyttelse, medvirken og venten.
Kvinden, svøbt i en kjole med gullgulnuancer oplyst af perlemorsreflektioner, forekommer fanget i et øjeblik af overgang. Kroppen er bøjet mod den halvt åbne dør, mens ansigtet, elegant profileret, ser ud over scenens rum, som om hun venter ankomst eller lytter til et fjernt kald. Den sorte tørklæde om halsen introducerer et stærkt farvemæssigt kontrast, der giver dybde til figuren og fremhæver dens fornemmelse for tidsånden.
Ved siden af hende bryder drengen i en hvid sømandsdragt kompositionen med en kærlig og spontan tilstedeværelse. Hans blik rettet mod observatøren skaber en umiddelbar emotionel bro, mens gesten, hvormed han læner sig op ad den kvindelige figur, antyder tryghed og tilhørsforhold. Den maleriske gengivelse af det barnlige ansigt, blødt og lyst, vidner om kunstnerens følsomhed i den psykologiske fremstilling af figurerne.
Det domestiske miljø, bevidst enkelt, bygges gennem neutrale toner og myke strøg, der minder om de franske malerier indre rum fra slutningen af 1800-tallet. De paneldøre og lyse vægge fungerer som en elegant scenebaggrund, der lader figurerne følelsesmæssige centrering træde frem. Det dæmpede lys kærtegner stoffer og volumer med stor ømhed, og fremhæver stoffernes flydende kvalitet og klædernes detaljer uden at tyngde kompositionen.
A. Perone skaber et værk med stor narrativ balance, hvor olieteknikken kommer til udtryk gennem lette glasurer, harmoniske farveovergange og et kontrolleret men levende penselstrøg. Maleriet bringer den tidløse charme af intime interiørscener tilbage, og vækker følelser af nostalgi, familiær beskyttelse og affektiv erindring.
Titel: “Det stille ventetid”
I denne raffinerede oliemalerier på lærred af A. Perone bliver den daglige gestus til en scene, der hænger i tiden, gennemsyret af borgerlig elegance og sart selvrefleksion. Kompositionen, udviklet vertikalt i formatet 50x40 cm, leder øjeblikkelig blikket mod de to hovedpersoner: en kvinde med aristokratiske træk og en ung dreng, der klamrer sig til hende med naturlig spontanitet, og skaber en visuel dialog af beskyttelse, medvirken og venten.
Kvinden, svøbt i en kjole med gullgulnuancer oplyst af perlemorsreflektioner, forekommer fanget i et øjeblik af overgang. Kroppen er bøjet mod den halvt åbne dør, mens ansigtet, elegant profileret, ser ud over scenens rum, som om hun venter ankomst eller lytter til et fjernt kald. Den sorte tørklæde om halsen introducerer et stærkt farvemæssigt kontrast, der giver dybde til figuren og fremhæver dens fornemmelse for tidsånden.
Ved siden af hende bryder drengen i en hvid sømandsdragt kompositionen med en kærlig og spontan tilstedeværelse. Hans blik rettet mod observatøren skaber en umiddelbar emotionel bro, mens gesten, hvormed han læner sig op ad den kvindelige figur, antyder tryghed og tilhørsforhold. Den maleriske gengivelse af det barnlige ansigt, blødt og lyst, vidner om kunstnerens følsomhed i den psykologiske fremstilling af figurerne.
Det domestiske miljø, bevidst enkelt, bygges gennem neutrale toner og myke strøg, der minder om de franske malerier indre rum fra slutningen af 1800-tallet. De paneldøre og lyse vægge fungerer som en elegant scenebaggrund, der lader figurerne følelsesmæssige centrering træde frem. Det dæmpede lys kærtegner stoffer og volumer med stor ømhed, og fremhæver stoffernes flydende kvalitet og klædernes detaljer uden at tyngde kompositionen.
A. Perone skaber et værk med stor narrativ balance, hvor olieteknikken kommer til udtryk gennem lette glasurer, harmoniske farveovergange og et kontrolleret men levende penselstrøg. Maleriet bringer den tidløse charme af intime interiørscener tilbage, og vækker følelser af nostalgi, familiær beskyttelse og affektiv erindring.

