Marco Vaccaro - Santa Agnese 2.0





€ 2 | ||
|---|---|---|
€ 1 |
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Marco Vaccaro Santa Agnese 2.0, olie på lærred i Originale-udgave fra 2026, religiøst motiv, 110 × 90 cm, håndsigneret, i fremragende stand, vægt 2 kg, Italien, direkte af kunstneren solgt.
Beskrivelse fra sælger
Renhed i den moderne æra – Olie på lærred, moderne symbolistisk kunst
Originalt værk med stærk konceptuel og følelsesmæssig slagkraft, i stand til at forene klassisk sprog og moderne symbolik i en vision, der er dybt aktuel.
Centret i kompositionen træder en ung kvindelig figur frem med et stille og eftertænksomt blik, omgivet af kontrastfulde symboler, der fortæller konflikten mellem uskyld, konsumisme og moderne samfund. Fåret, det traditionelle emblem for renhed og offer, bliver det åndelige centrum for værket, mens palmen henviser til martyrium og indre modstand.
Det deciderede bymæssige miljø, referencer til den moderne kultur – mobiltelefon, engangsglas/engangsbæger til drikkevare, reklamekommunikationen – sammenfletter sig med hellige og klassiske elementer og skaber en intens visuel spænding og dybt narrativ. Plakaten "Be Pure" får en tvetydig og provokerende betydning, og omdannes til en refleksion over renhed i billedets tidsalder og det sociale kontrol.
Fra et teknisk synspunkt henter maleriet inspiration fra barok- og romantisk maleri: filmisk lys, varm palette, materielle teksturer og stor opmærksomhed på anatomiske detaljer og stoffer. Stemningen, der hænger mellem åndelighed og dystopi, giver værket en stærk moderne identitet, hvilket gør det særligt interessant for samlere af moderne figurativ kunst og konceptuel kunst.
Et unikt, intenst og symbolsk værk, der formår at føre en dialog med nutiden gennem det tidsløse sprog i det store maleri.
Renhed i den moderne æra – Olie på lærred, moderne symbolistisk kunst
Originalt værk med stærk konceptuel og følelsesmæssig slagkraft, i stand til at forene klassisk sprog og moderne symbolik i en vision, der er dybt aktuel.
Centret i kompositionen træder en ung kvindelig figur frem med et stille og eftertænksomt blik, omgivet af kontrastfulde symboler, der fortæller konflikten mellem uskyld, konsumisme og moderne samfund. Fåret, det traditionelle emblem for renhed og offer, bliver det åndelige centrum for værket, mens palmen henviser til martyrium og indre modstand.
Det deciderede bymæssige miljø, referencer til den moderne kultur – mobiltelefon, engangsglas/engangsbæger til drikkevare, reklamekommunikationen – sammenfletter sig med hellige og klassiske elementer og skaber en intens visuel spænding og dybt narrativ. Plakaten "Be Pure" får en tvetydig og provokerende betydning, og omdannes til en refleksion over renhed i billedets tidsalder og det sociale kontrol.
Fra et teknisk synspunkt henter maleriet inspiration fra barok- og romantisk maleri: filmisk lys, varm palette, materielle teksturer og stor opmærksomhed på anatomiske detaljer og stoffer. Stemningen, der hænger mellem åndelighed og dystopi, giver værket en stærk moderne identitet, hvilket gør det særligt interessant for samlere af moderne figurativ kunst og konceptuel kunst.
Et unikt, intenst og symbolsk værk, der formår at føre en dialog med nutiden gennem det tidsløse sprog i det store maleri.

